中国大戏院，新年里向，独脚戏《石库门的笑声》第三轮演出，从兰心大戏院移师而来，刚刚合上大幕。毛猛达、沈荣海以改革开放40年为话题的独脚戏，引发了广泛关注和热议。这种有别于整台滑稽戏、属于曲艺类的说唱艺术，全靠两个搭档默契的演技一唱一和、噱頭包袱收放自如。
　　自上海开埠以来，这种独脚戏以俗称“九腔十八调”定位。用嬉笑、怒骂、调侃、开涮、谬赞等方式说新闻和坊间传言。独脚戏很考验演员的功力，或东拉西扯评时事新闻，或瞎七搭八讲警世通言。因为话题宽泛，语言生动活泼，基本上流行语（切口、俚语）和方言混搭，几乎就像今天的网络用语加长三角口语。当年的姚慕双和周柏春是独脚戏大师，创作了无数流传至今的经典段落。譬如“宁波英语”、“宁波音乐家”等。
　　记得1986年，荣毅仁先生带了256名荣氏亲属观光团成员从北京来沪。我当时在市委统战部联络处工作，负责安排接待陪同。邓小平同志在京亲自接见全团后，荣先生很高兴。在上海提出日程安排中的唯一要求是：听“姚周”唱唱独脚戏。我们去请上海滑稽剧团安排，两位老师已退休在家。听说荣先生有请，欣然出山。
　　据那天一同观看的同志们“爆料”：那次在兰心大戏院里，从第一句开始，那么一位内敛含蓄理性的荣先生全场就没有合过嘴。夫人杨鉴清说他“老长辰光都呒没迭能开怀大笑过了”。荣先生拉着姚慕双周柏春两位的手不停地摇，反复说：谢谢亻那！谢谢侬！今朝夜头太开心、太过瘾头！

培植沪语的土壤十分重要，能听懂沪剧、滑稽戏、独脚戏的观众在上海本土。

　　这次“毛沈”的年龄和1986年的“姚周”登台那次相当，是巧合吗？是厚积薄发。他们从身边衣食住行变化说起，不要罐头式的笑声要观众会心一笑；结果呢？满场开怀大笑。三轮下来，主创团队和宝刀不老的梁定东老师随行护航不断调整。不容易啊，要点赞！29场，场场火爆。观众几乎都是老中青的合家欢。一起去看的朋友是在沪才十多年的上海人二代，他说能听懂95%。这是一门语言艺术，对放噱头的演员来说希望每个笑点都有回应。培植沪语的土壤十分重要，能听懂沪剧、滑稽戏、独脚戏的观众在上海本土。
　　2008年独脚戏进入第二批国家非遗名录，保护单位明确是上海市黄浦区和浙江省杭州市。从“小热昏”时代，口齿伶俐头脑敏捷的独脚戏演员凭借电台的翅膀（当年的新科技）飞进了千家万户。今天的剧场演出也借力互联网的营销推广，网上开票现场取票。但有一点，全媒体时代的本土语言培养也有全社会责任吧。《石库门的笑声》里一句句：出生证还是“畜生证”？图片还是“肚皮”？新新上海人不会听说上海话，弄出很多“鸡同鸭讲”的笑话。
　　上海话是这座大都市的声音符号，孩子们的普通话和外语越来越好却越来越不会听说家乡的语言，实在堪忧。许多两会代表委员多次提议，需要采取切实行动来推广沪语了。话都听不懂，怎么会有默契度。理解不了隐喻，何来会心一笑？编剧导演演员需要深入生活，和各阶层的市民多交往才可获得营养和“吸粉”的能力。而政府部门及各行业和全媒体是否能像报公交站名一样，卖力气出招推广沪语呢？小学里唱唱沪语童谣，中学大学学生社团排排“宁波英语”“宁波音乐家”，学着唱唱“罗汉钱”“燕燕做媒”；社区里文艺团队广场舞之外，赛赛“金丝鸟”“为你打开一扇窗”，媒体上多点《沪语新闻坊》《红茶坊》吧。石库门建筑的保护和元素传承在硬件上已经有了共识，让我们遐想一下“石库门的笑声”依然如故地回荡在魔都的街头巷尾。