论文部分内容阅读
《创意星空》第三季已经过去了一段时间，并且即将就要迎来第四季，说真的，于我而言，感慨颇多。
如果说第三季的《创意星空》和以往两届有什么不同，那或许就是加入了大众评审这一环节，而我恰恰也是其中之一。于是，一路走来，他们作品的成长，我都看在眼里，甚至连王巍都说：“哎，你好像比我们来得次数都勤。”于是我也笑着说：“我只是希望看到他们的成长而已。”
他们成长的真的太快了，每一场几乎都有一个逆转，稍没注意观看，某个上期还受评委表扬的选手就离开了这个舞台。大齐老师常说，不要去解释你的作品，这话的确在理，因为看得懂的人终究会看懂，明白的人终究会明白。如果你也像我一样看着他们一路走来，相信他们想要传达的，你也一定看得懂。
最后的结果，或许让人大跌眼镜，但是这不过是一个短暂的结束，未来却还要用更长的时间去走。看到上一届的丘启扬在微博里写道：“一年过去，当我沉思自己的路时遇到瓶颈，一定要试着提醒自己要压着青春的傲气，再沉淀自己。同时，要安慰自己别人已经用光了她的十五分钟，而我的十五分钟仍然存着。我们要比的不是此时此刻谁走得比较灿烂，而是谁能坚持到最后。比起线上的她们，我们都是第五名，却难保证有一天我们不是最能熬的一名。”所以，未来的路，谁知道呢？
其实我们到底需要怎样的设计师？我们这个时代到底需要怎样的设计师？我想，对于一个设计师来说，设计固然重要，但比设计更重要的是“态度”，即你想通过你的设计去改变什么？设计不是随便的涂鸦或者绘画，会设计漂亮的设计师很多，但是真正可以被人们所记住的，往往是具有内在的设计。其实，设计也是需要灵魂的。
即便已经过去很久，不妨我们也再回顾一下第三季五强的选手，然后来认真思考一下，我们所要的设计到底是什么？
第一名
王华
王华的风格很明确，常常你只要看到一个白色的面具或者脸谱你就知道这一定是王华的设计，但却难免让人觉得太过哗众取宠。他一直在调整自己的脚步，希望找到真正的设计的语言。他是勇于尝试的，是不断努力的。每一场竞技都需要天时、地利、人和，在这个舞台上，最后的王者不是单一的强者，而是需要具备多方面的素质，或许也需要那么一点运气。
决赛作品灵感来源《黑天鹅》
“我的作品选材的电影是《黑天鹅》，在我的系列里我用了两种中国比较传统的工艺，它碰撞感非常强。一个是缂丝，它很虚幻；另外一个就叫堆绫绣，它很实，然后我用山水的感觉，把这两种对比很强烈的东西，把它融为一体。让它看出来像一种仙境那种感觉。”
第二名
赵頔
一路走来，赵走頔得磕磕绊绊，几乎每一场都在淘汰的边缘，可是又每一场都可以化险为夷。在创意上她有所缺失，但却能让针织幻化出一种不同凡响的生命力。比起其他几位的“特立独行”，她最为市场也最为成衣。她是一个合格的设计师，只是需要再找到一些创意的精神。
决赛作品灵感来源《简·爱》
“电影中简·爱这个角色给我的印象非常深刻，她从小经历了很多的不幸和苦难，但是她始终都没有绝望，她没有自暴自弃，也没有在侮辱中沉沦，我觉得这对我是一个很大的激励。有的时候，我们可能会觉得生活平淡无奇，但是在生活中还是会有很多各种各样的色彩的。这一次我带来的这一系列是用针织的手法来展现的，色彩上主要是以沉稳的灰色调为主，在中间也是夹杂了很多的彩色，希望能塑造一个以简·爱为原型的从容自信、沉稳真诚的女性形象。”
第三名
李彦墨
从海选开始，她就一直引人注意，甚至在许多人心目中，她早已经是冠军的人选，所以这季的结果真的是各种无法预期的逆转。
她的优秀是“大俗”也是“大雅”，她的设计可以填补当前的空缺，她是这个时代真正所需要的设计师。她不喜言语，但是字字珠玑，她个子不高，但却饱含着巨大的能量。在设计的领域，她可以创造一个未来，更可以开创一个新的纪元。
决赛作品来源《建党伟业》
“时装对于我来说它不仅仅是衣服，我觉得它更像是一面镜子，折射着历史、文化、科技、艺术等等，其实这些都是统称为文化的。系列结合了一些超现实主义色彩的东西，我这个系列从选题到构思跟超现实主义者们在做作品时的一些手法跟技巧都是非常吻合。我觉得各位在欣赏的时候也可以借鉴，尝试让逻辑像手套一样翻转。”
第四名
丁一
以丁一对最后一场对于电影的完美诠释，和他本身所具备的独一无二的设计师灵魂，第四名实在不是一个让人满意的结果。
他的设计可以直击心灵，可以霸气更可以震撼。这个社会已经不缺少会画画的设计师了，设计师应该拥有的是一种属于自我的态度，清晰可见，丁一拥有着属于一个设计师的态度。他不是Mcqueen，前路依旧慢慢，但内心强大的设计师终究会做出振奋人心的作品，这毋容置疑。
决赛作品灵感来源《情键四分钟》
“这个系列其实是分为六个单帧，展现的是一种从禁闭到挣扎，到冲破，到释放的一个过程。其实这个在别人眼中的异类，它最终的状态其实不是我的第五件，而是我最终的创意服饰。我希望通过这个系列，展现一种生命体他的能量和力度，展现这个生命体对于周遭的一种对抗和博弈。”
第五名
曾浩贤
他是让人第一眼看到他的时候就会喜欢的“小可爱”，可他也不是只有外表可爱的“绣花枕头”。他不假装，不掩饰自己，他的真实也是让人喜欢的一面。他敢于在台上直言对名次的“不满意”，但是每一个对他帮助过的人，他也用心记在心里。
这是一个开始，不是一个结束，他所需要的就是让自己变得更丰富。以他的领悟力和操作能力，他一定可以成为一个优秀的设计师。
决赛作品灵感来源《爱情是狗娘》
“我想表达的就是爱是永远在一个很不稳定，在一个支离破碎的环境底下去发生或者去发展。因为我觉得爱情一定要经得起风浪，所以我就把这个感觉表达出来。然后，我也用了一个好像是血管的一个方式去表达。因为血管好像有一个主动脉，旁边也有不同的小的血管，然后就好像分成了不同发展的故事的意思。”
如果说第三季的《创意星空》和以往两届有什么不同，那或许就是加入了大众评审这一环节，而我恰恰也是其中之一。于是，一路走来，他们作品的成长，我都看在眼里，甚至连王巍都说：“哎，你好像比我们来得次数都勤。”于是我也笑着说：“我只是希望看到他们的成长而已。”
他们成长的真的太快了，每一场几乎都有一个逆转，稍没注意观看，某个上期还受评委表扬的选手就离开了这个舞台。大齐老师常说，不要去解释你的作品，这话的确在理，因为看得懂的人终究会看懂，明白的人终究会明白。如果你也像我一样看着他们一路走来，相信他们想要传达的，你也一定看得懂。
最后的结果，或许让人大跌眼镜，但是这不过是一个短暂的结束，未来却还要用更长的时间去走。看到上一届的丘启扬在微博里写道：“一年过去，当我沉思自己的路时遇到瓶颈，一定要试着提醒自己要压着青春的傲气，再沉淀自己。同时，要安慰自己别人已经用光了她的十五分钟，而我的十五分钟仍然存着。我们要比的不是此时此刻谁走得比较灿烂，而是谁能坚持到最后。比起线上的她们，我们都是第五名，却难保证有一天我们不是最能熬的一名。”所以，未来的路，谁知道呢？
其实我们到底需要怎样的设计师？我们这个时代到底需要怎样的设计师？我想，对于一个设计师来说，设计固然重要，但比设计更重要的是“态度”，即你想通过你的设计去改变什么？设计不是随便的涂鸦或者绘画，会设计漂亮的设计师很多，但是真正可以被人们所记住的，往往是具有内在的设计。其实，设计也是需要灵魂的。
即便已经过去很久，不妨我们也再回顾一下第三季五强的选手，然后来认真思考一下，我们所要的设计到底是什么？
第一名
王华
王华的风格很明确，常常你只要看到一个白色的面具或者脸谱你就知道这一定是王华的设计，但却难免让人觉得太过哗众取宠。他一直在调整自己的脚步，希望找到真正的设计的语言。他是勇于尝试的，是不断努力的。每一场竞技都需要天时、地利、人和，在这个舞台上，最后的王者不是单一的强者，而是需要具备多方面的素质，或许也需要那么一点运气。
决赛作品灵感来源《黑天鹅》
“我的作品选材的电影是《黑天鹅》，在我的系列里我用了两种中国比较传统的工艺，它碰撞感非常强。一个是缂丝，它很虚幻；另外一个就叫堆绫绣，它很实，然后我用山水的感觉，把这两种对比很强烈的东西，把它融为一体。让它看出来像一种仙境那种感觉。”
第二名
赵頔
一路走来，赵走頔得磕磕绊绊，几乎每一场都在淘汰的边缘，可是又每一场都可以化险为夷。在创意上她有所缺失，但却能让针织幻化出一种不同凡响的生命力。比起其他几位的“特立独行”，她最为市场也最为成衣。她是一个合格的设计师，只是需要再找到一些创意的精神。
决赛作品灵感来源《简·爱》
“电影中简·爱这个角色给我的印象非常深刻，她从小经历了很多的不幸和苦难，但是她始终都没有绝望，她没有自暴自弃，也没有在侮辱中沉沦，我觉得这对我是一个很大的激励。有的时候，我们可能会觉得生活平淡无奇，但是在生活中还是会有很多各种各样的色彩的。这一次我带来的这一系列是用针织的手法来展现的，色彩上主要是以沉稳的灰色调为主，在中间也是夹杂了很多的彩色，希望能塑造一个以简·爱为原型的从容自信、沉稳真诚的女性形象。”
第三名
李彦墨
从海选开始，她就一直引人注意，甚至在许多人心目中，她早已经是冠军的人选，所以这季的结果真的是各种无法预期的逆转。
她的优秀是“大俗”也是“大雅”，她的设计可以填补当前的空缺，她是这个时代真正所需要的设计师。她不喜言语，但是字字珠玑，她个子不高，但却饱含着巨大的能量。在设计的领域，她可以创造一个未来，更可以开创一个新的纪元。
决赛作品来源《建党伟业》
“时装对于我来说它不仅仅是衣服，我觉得它更像是一面镜子，折射着历史、文化、科技、艺术等等，其实这些都是统称为文化的。系列结合了一些超现实主义色彩的东西，我这个系列从选题到构思跟超现实主义者们在做作品时的一些手法跟技巧都是非常吻合。我觉得各位在欣赏的时候也可以借鉴，尝试让逻辑像手套一样翻转。”
第四名
丁一
以丁一对最后一场对于电影的完美诠释，和他本身所具备的独一无二的设计师灵魂，第四名实在不是一个让人满意的结果。
他的设计可以直击心灵，可以霸气更可以震撼。这个社会已经不缺少会画画的设计师了，设计师应该拥有的是一种属于自我的态度，清晰可见，丁一拥有着属于一个设计师的态度。他不是Mcqueen，前路依旧慢慢，但内心强大的设计师终究会做出振奋人心的作品，这毋容置疑。
决赛作品灵感来源《情键四分钟》
“这个系列其实是分为六个单帧，展现的是一种从禁闭到挣扎，到冲破，到释放的一个过程。其实这个在别人眼中的异类，它最终的状态其实不是我的第五件，而是我最终的创意服饰。我希望通过这个系列，展现一种生命体他的能量和力度，展现这个生命体对于周遭的一种对抗和博弈。”
第五名
曾浩贤
他是让人第一眼看到他的时候就会喜欢的“小可爱”，可他也不是只有外表可爱的“绣花枕头”。他不假装，不掩饰自己，他的真实也是让人喜欢的一面。他敢于在台上直言对名次的“不满意”，但是每一个对他帮助过的人，他也用心记在心里。
这是一个开始，不是一个结束，他所需要的就是让自己变得更丰富。以他的领悟力和操作能力，他一定可以成为一个优秀的设计师。
决赛作品灵感来源《爱情是狗娘》
“我想表达的就是爱是永远在一个很不稳定，在一个支离破碎的环境底下去发生或者去发展。因为我觉得爱情一定要经得起风浪，所以我就把这个感觉表达出来。然后，我也用了一个好像是血管的一个方式去表达。因为血管好像有一个主动脉，旁边也有不同的小的血管，然后就好像分成了不同发展的故事的意思。”