中图分类号：G4 文献标识码：A
一、作品《黄河怨》的艺术特点
我们把音乐氛围声乐体裁以及器乐体裁两种类别。而《黄河怨》则是属于声乐题材中展现真实性的艺术歌曲，而它的艺术特点就要从以下几点论述。
1.歌曲的真实性
作品的词作者光未然之所以能够将当时人们的悲惨遭遇贴切形象并且真实的用文字的方式表达出来，就是因为他深处那个环境之下，被所看所闻所触动。继而真情流露，有感而写。而作品的曲作者冼星海同样也是在当时的环境下，用这种真实感影响着他的创作角度，继而将抗日战争时期所有有血有肉的中国人对日寇的民族恨，以及抗日战争带来的骨肉分离、家破人亡的悲惨表现的淋漓尽致。而两位词曲者带着这种身临其境的真实感创作的作品让我们真真切切的体会到了当时社会的真实情况，强烈的体会到了那种痛苦以及社会责任感。而只有作品具有高度的真实性才能真正打动人，使人有所思考。
2.借景抒情性
作品《黄河怨》第二个艺术特点就是借景抒情性。仔细品味歌词不难发现，作品《黄河怨》中的主人公从头到尾都是用劲舞来抒发情感的。从一开始的对风、晕和黄河的哭诉，倾诉自己的悲伤，继而风景从“风”变为“狂风”，与此同时，主人公的情感也想此景一样又哭诉转为愤怒，如此情感递增，情感越来越强。
3.歌曲的时代性
歌曲的时代形式作品的另一个艺术特点，在那个年代冼星海与光未然二位根据当时的时代特点以及时代背景创作了作品《黄河怨》，而这种那个时期的当代作品使人们更加理解到所有劳苦大众在抗日时期在反动派压制下不屈不挠用于反抗的时代精神，更加从一点上为作品提高了艺术价值。
4.伴奏的色彩性
伴奏的色彩性也是作品的艺术特点之一。《黄河怨》这首作品在演唱中体现悲剧色彩的同时，钢琴伴奏的加热更能帮助它展现悲剧力量。在作品《黄河怨》中钢琴伴奏不但可以祈祷节奏衬托以及和声的作用，他还能用特定的隐形来展现作品情感的发展以及变化，能够形象的比爱暗处歌曲的真实情景。
二、作品《黄河怨》的演唱处理
1.情感处理
《黄河怨》这首作品描绘的是一位中国妇女在一个狂风暴雨的夜晚在日寇的欺辱后逃到了黄河边，电闪雷鸣，黄河波涛汹涌的场景之下，女主人公又走投无路，准备跳河自尽，而跳河前女主人公像黄河诉说着自己的悲惨遭遇，而说到最后，只有跳下黄河才是他最后的去处。整首作品的感情基调由此就定下來为“哭诉”。首先在作品前奏的前十一小节钢琴从低音部分弹出像波浪一样起伏的音型造成的效果，非常有画面感的在描写人在逃亡黄河在咆哮的场景。而前奏的后八小节则适应高音单调的短促旋律与八分音符呆板的节奏，使画面感又转向一个衣着简陋、步履蹒跚、满身伤痕的妇人在跌坐在黄河边痛不欲生的惨景。整首作品通过这位妇女丧父丧子而又惨遭侮辱的情节以及最后含冤自尽的悲惨结局，强烈的表现了那个年代正义的一方受到异己的袭扰而走向毁灭的悲剧性，更加使听者产生一种仿佛回到那个年代冲破悲剧的使命感。
2.演唱处理
（1）润腔技巧的运用
润腔技巧主要包括“装饰音、甩腔、顿腔、哭腔、拖腔、重音”这几点，在演唱过程中润腔技巧的使用可以增强情感方面的表达。“命啊这样哭……你这样没心肝”这两句中的“这”字是重音，演唱中需要用到拖腔。“苦”和“难”这两个字要重点强调，所以字头需要加重，运用重音。
（2）咬字吐字的表达
歌唱中的咬字应根据不同的情绪、不同的风格来表现歌曲不同的内容，比如歌曲中前三句“风啊你不要叫喊……你不要呜咽”中的“你不要”就要用气声将字带出来，语气上比普通说话的语气稍微重一点，而“喊”、“闪”二字则要比“叫”、“躲”二字语气更强，并且要在位置上把字咬狠咬清。“软、弱、直、连”四字的演唱则需要用颤抖的呼吸方式软弱无力的声音来表现妇人心如死灰无计可施的平静。最后一个词呜咽中的“咽”要顺着“呜”流出来、这样泽洋让听者瞬间感受到同妇人一样认清这个已经发生不能改变的事实了的感觉。
（3）歌唱语气的变化
歌唱中的语气是表现歌曲情感变化不可缺少的因素。而歌曲的速度以及力度都影响着歌唱的语气。而语气的柔弱快慢也决定着作品的情感。如三句的速度缓慢、凄惨，演唱者在演唱时一定要将声音控制到很轻弱，显示出“异常”的平静来衬托妇人绝望、悲伤的情感。
（4）演唱种音色的调整
无论是在整首作品中还是几句很短的歌词中银色是调整演唱的重要手段。歌曲中“你要替我把这笔血债清还”中第二遍反复中的“债”是整首作品中的最高音，从情感上来说也是妇女爆发的最高点、所以演唱时一定要做到头腔共鸣达到全振、气息通畅、位置要高、使得发出来的声音银色高亢明亮，而这时我们会发现此刻的音色已经与开始时的音色产生了巨大的反差。
（5）音乐形象的塑造
最后，我们再延长作品《黄河怨》的时候首先一定要根据时代背景来理解作品的内涵进而把握作品人物形象。只有这样才能让观众看懂，听懂。首先歌曲开始的时候就要主动创造一种压抑的视听效果，逐渐第二段开始塑造仇恨与悲惨的妇女形象，而到了第三段，妇女的音乐形象已经不单单是哀怨与无助了，更多的是一种激昂的情绪。给人塑造出了一种视死如归的形象。最后，也就是全曲的高潮部分，不但要表现出一种视死如归的音乐形象，还有一种恳求的强烈愿望，最后妇女以死作为反抗，这是应该集合全文所有平淡的激烈的，无奈的悲愤的情感于一身，交织在一起。而这样塑造出来的音乐形象才能将整首作品完整且富有感染力的表现出来。