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新专辑：“调侃”音乐
音乐时空：刚刚发行了自己的最新EP，给我们简单介绍一下吧。
潇峰：这张新专辑叫《hold不住了》，总共收录了三首歌，《hold不住了》是同名主打歌，也是比较写实的一首歌，是写当下生活所面临的种种困难、挫折、不安、内心不平衡，包括人性，所以有了这样一个歌名。现在的人们在爱情中，物质和情感的比例可能更关注物质上面的东西，所以我就写了这么一首歌来表明这种心态，也是反映一种社会现象。
音乐时空：这个歌名有些口语化或者网络流行语的意思，当初构思的时候有一个什么样的出发点？
潇峰：出发点其实就是当下的社会现象，或者说是网络上的屌丝情怀。生活在第一线的那些人们，为了工作、为了生活、为了生存、为了梦想而努力和拼搏的这些年青人，可能每天很艰难，但工作和生活还是要继续，还是要让他们去应对。所以是以这个为出发点，阐述一下我们身边正在发生着的一切，可能是hold不住了，但其实必须要hold得住，hold得住生活，hold得住现在，hold得住我们面临的不好的东西，然后调整好自己的心态，去面对我们的生活和未来。里面用了很多调侃的感觉，包括歌词、旋律都是很搞怪的那种，大家听的时候就不会觉得压抑，反而有一种轻松的心态。
音乐时空：这首歌中有一个方言的部分，这是出于怎样的考虑？
潇峰：对，方言的部分其实是因为里面结合了中英文，我想做点讽刺的东西，所以在中间加了一段RAP的东西，“来是come去是go，点头yes摇头no”，其实也是我们刚刚学英文时候的顺口溜，可能用正常语言去表达，就没有那种反差的效果，没有那种刺激和调侃的味道。想来想去决定借鉴一下方言，最终采用了介于山东跟河南之间的方言，也是找朋友帮忙录的这段，很有地域特色。可以说用这样一种形式让整个曲子里面增添了一种不一样的色彩，有一种调侃的味道。
音乐时空：现在很多人叫你“摇滚怪侠”，摇滚、搞怪这都不难理解，“侠”要怎么理解呢？
潇峰：我还蛮喜欢这个称呼的，很能体现现在、未来我对音乐想把握的方向。因为我是创作型歌手，我也希望开创一种独特的音乐风格，跟传统的歌曲区分开来，就像“摇滚怪侠”这样直观的理解。所谓的侠客就是独来独往、不受拘束、自由，有自己的风范，不会太多在乎别人的眼光，永远都知道自己要做什么。
音乐时空：在这张EP发行的时候，包括浏览一些相关报道，都可能提及到一种屌丝情怀，刚刚你自己也有讲到是对生活在相对中下层人们生活的一种表现，而你发行了自己的专辑，也在从事着自己喜欢的音乐事业，那你觉得自己还属于屌丝的范围吗？
潇峰：其实屌丝情怀我是这么理解的：屌丝是一些正在为梦想努力奋斗着的年青朋友，屌丝给大家的感觉可能是一无所有，但在我看来这是一种勇敢，因為他本身就一无所有了，再失败一次也可以从头再来，有一种敢于拼搏的精神。我觉得自己就是一个屌丝，能把很多东西看淡，不会负重太多。用一个形象一点的比喻，在我看来屌丝就像小草一样，哪怕有再大的石头压着，也会冒出头来，有很倔强的、很强的内在精神。
音乐时空：第一张专辑或者EP对于一个歌手来说很重要，在选歌的时候也是非常谨慎。
潇峰：对，所以我决定就选这三首歌，因为这三首歌表达了不同的我，给大家耳目一新的感觉，让大家觉得原来歌可以这么唱，音乐可以这样玩，加入了一些意想不到的东西。
音乐时空：你自己是一个创作型的歌手，这些年也积累了不少作品，为什么在自己的第一张专辑里只收录了三首歌，作为EP来发行呢？
潇峰：我当时也有想过要发一整张专辑，但我是一个新人，从事这个行业虽然很久了，但没有真正发行过自己的作品，可能很多人也不太了解我，所以我想在这个基础上想先告诉大家还有这样一个人，还有这样一个做音乐的怪才。在大家知道我之后，我再将自己之前的音乐、新的音乐慢慢带给大家，这需要一个过程，如果你一下子拿出很多东西，可能还是关注不到你，所以先做一个爆炸点，引起大家的关注。
音乐时空：但是在这张EP里有两首歌是抒情风格的作品，显得中规中矩一些。
潇峰：对，这张EP里的歌代表了我不同时期的音乐风格，这两首歌是前两年的歌曲，现在的我更想做一个独具自己风格的音乐人，就是很有自己个性的音乐，就像你刚刚问我是不是要有大侠风范一样，如果是刀客就舞刀，如果是剑客就只使剑，就想将自己的“怪”发挥得淋漓尽致。
音乐时空：很多人听过《不能爱下去》和《你走了以后》，都觉得是对现代爱情的批判，你自己是怎么看的？
潇峰：《不能爱下去》是我个人的感情经历，是沉淀下来之后写的一首歌，这首歌其实也是社会常态，确实也是生活中很现实的东西，不管哪个年代这种事情都会有。我很崇尚爱情，但爱情真的不是生活中的全部，还有家庭、父母，还有物质和精神的层面。两个人在一起，真的要建立一个家庭的时候，就会出现这样那样的问题，当你没有能力挽留住一份感情的时候，可能也只有选择放手。所有的爱，所有的恨，最终也只能化成祝福，哪怕你不愿意，你也要让自己豁达一点。我觉得有经历并非不是好事，反而是多了很多灵感，让你更珍惜当下你所拥有的。
拍摄半年=4分钟MV？
音乐时空：在发布会上你首次公开了同名主打歌的MV，能给我们简单介绍一下吗？
潇峰：这张EP里的三首歌都拍了MV，但我们着重想让大家关注的是《hold不住了》的MV，因为我们花了很多心思跟精力在上面。MV的拍摄邀请到了我们北京的一个好朋友归田来操刀，我自己也有参与到剧本的创作中去。
音乐时空：主要希望通过这部MV传达怎样的主旨呢？
潇峰：这部MV我们花了很多心思，涉及到了生活中的种种，包括我们今天看到窗外的雾霾，前两年的食品安全等等。MV的片头是很多墓碑，上面写着“雾霾死”、“穷死”等各种死法，然后有一个人躺在棺材里面，他是装死，他在逃避，而我们活在当下，不可能真的逃避掉，还是得面对现实，所以他在棺材里面还是会玩微博，看微信，我们用这种很讽刺的镜头告诉大家，其实你是逃不掉的，生活中所要面临的一切都是逃不掉的，哪怕是雾霾，我们还是要呼吸空气，所以很多东西，我们真的要去放下，用更好的心态去面对未来。 音乐时空：据说这部MV的拍摄时间有半年左右，为什么会这么久？
潇峰：其实是这首歌的MV从拍摄到最后剪辑完成总共花了半年时间，我们的剧本本身很精彩，但是最后真正出彩的往往是剧本里面没有的，是一些突发事件。我在剧本里面演的是一个装修工，在拍片过程中有很多惊喜，希望大家关注我们的MV，因为大家看了之后会有一些生活感悟，但我觉得更多的是给大家带来一份好心情，我们用了反差特别大的对比来衬托一些东西，所以非常精彩。这部MV很真实，里面的演员没有一个是专业演员，都是身边的朋友，而且他们每一个都是在演生活中的自己，完全的本色演出。我敢说在MV上，我们绝对是一种颠覆性的拍摄，我们有做很多故事在里面，也有计划做一部电影，不过现在还只是一个想法。
音乐时空：一支MV拍摄到完成用了半年时间，呈现在大家面前的只有4分钟左右，你会觉得这个付出与回报是对等的吗？
潇峰：其实我们就拍了几天时间，前期筹备和剧本就花了两个月时间，另外就是剪片的时候做了很多细节性的东西，所以耗时比较多。其实拍摄的题材不是我们凭空想象出来，而是每天在一起研究后得出来的，是生活里部分细节的提取，其实就是生活片。
音乐时空：看得出来你们对这支MV投入挺多的，如果要举一个例子，哪一个点会是你感受最深的？
潇峰：对，其实里面感动的点特别多，有意思的点也特别多，我觉得最重要的还是描述了各个工作领域，像管道工、装修工、厨师等弱势人群生活。其实MV是几个故事衔接在一起的，里面有好几个角色，这几个角色是工作在第一线的劳动人民。我饰演的是一个装修工，没钱没房，就是一个普通的打工仔，在外界很多人看来好像是不配拥有爱情，因为很多人都喜欢高富帅，要有房有车，像我们这样一些人好像就没有权利追求爱情，所以很多镜头是在潜望、偷窥，甚至用一个月工资买礼物送给自己喜欢的人，这是一种很真实的写照。
音乐时空：通过你的描述，给我的感觉是反应一些问题，揭露一些问题，那希望这支MV出来之后能引起怎样的效果？
潇峰：其实这些是生活中切切实实的存在，但是生活还是在继续。如果你想过好的生活，就必须得努力，虽然可能hold不住了，但也要hold住，如果你想过条件好一点的生活，那就要付出比一般人更多的努力。但最主要的还是希望大家看了之后能够轻松一笑，将那些不愉快的东西抛在脑后，最重要是让大家调整一下心态，以更好的心态去过未来的生活。
音乐时空：还是有一种积极向上的价值观在里面？
潇峰：对，其实不是对社会的批判，而是在生活中拥有一种积极的心态，因为有些事情是自己改变不了的。最重要还是希望大家能够跟着音符和跳动的画面获得快乐。
从零开始的创作之路
音乐时空：你也不是从一开始就在进行音乐创作对吧？
潇峰：不是，刚开始就是去夜场里面唱歌，我是一个非常幸运的人，这么多年我一直没放弃音乐，也是因为在这条路上遇到了很多帮助我的人，给我的人生带来了很多转机。包括这次出EP的时候，感谢大家鼎力相助，包括公司這边也为这张EP付出了很多，还有北京这边的媒体朋友也是特别关照，特别感谢。因为EP对于歌手来说，最起码是奠定一个基础吧，我觉得是一个全新的起点。
音乐时空：其实我们也知道，你原来在深圳的时候也参加过一些原创音乐比赛，而且成绩还不错。
潇峰：对对，是“深圳原创音乐”，这是一个原创歌手平台，我的作品在其中是几个季度的十佳金曲，最佳新人奖。包括我这张EP里的《你走了以后》就拿了2010年的十佳金曲和最佳歌手，2011年的《难道就这样》和《不能爱下去》也是十佳金曲，《不能爱下去》也收录在这张EP里，也是年度最佳金曲。
音乐时空：之前在深圳有一些酒吧驻唱的经历，你觉得这些经历对今后的音乐有什么好的影响吗？
潇峰：酒吧驻唱对我帮助很大，确实是一种实践，不管舞台大小，但是能实践自己唱歌的技巧和方法，长年累月，歌唱方式、发音技巧、情感处理都定格在那里了，慢慢也形成了自己的风格。
音乐时空：生活中难免要经历一些困难的时刻，你一直在坚持音乐的梦想吗？
潇峰：其实做音乐我还是那句话，痛并快乐着，做音乐的时候你发现它给你带来很多快乐，有一种真实感、寄托感，但也很痛苦，因为你看不到未来，会唱歌的人太多，这个行业里的人太多，有的时候真的不是你唱得好就能出来的。其实也有想过放弃，但是自己舍弃不了，曾经有这样的念头，但没有找到这样的借口，所以到现在一直坚持着。
音乐时空：你的音乐人生可以说刚刚开始，你又是创作型歌手，那在今后的音乐道路上，会以自己的创作为主，还是说会考虑加入一些别人的创作？
潇峰：那得看缘分了，因为我对音乐是很挑剔的，很多人都说我比较擅长唱情歌，情歌有我自己独特的处理方式，如果遇到一首好歌了，肯定是义不容辞的去合作啦。
音乐时空：对自己音乐听众有没有大致的设定呢？
潇峰：可能还是偏向于年轻人吧，年龄在十几岁到四十岁之间，因为年纪再大的话，估计我们喜欢的音乐不是同一种类型的。比较个性化吧，但又不是死亡摇滚那种，而是摇滚里面有带点青涩的感觉。
音乐时空：但是摇滚给大家的印象多是重金属……
潇峰：很吵闹的那种对吧，我的音乐不会，我音乐的摇滚性主要体现在节奏、歌词、旋律上面，我不是很喜欢那种重金属的，我更倾向于做那种青涩一点的吧，外加一些电子摇滚，稍微倾向于流行元素。
音乐时空：旋律、节奏很容易跟摇滚联系起来，但歌词怎么跟摇滚挂钩呢？
潇峰：就像《hold不住了》里的那段RAP，来是come去是go，点头yes摇头no，看起来完全不搭边，很另类，但大家听了之后又能接受，应该说是区别于一般歌曲的路线吧。很多人都有尝试过搞怪的风格，但我是完全自创的东西，包括音乐以及自我形象上的改变，喜欢尝试一些新的东西。 音乐时空：说到形象的话题，今天你穿的是红色外套，在很多场合都见你以红色系的服饰居多，包括EP的宣传照、发布会现场等等，这可否理解为在骨子里有一种红色的精神，包括积极、勇敢、有活力的性格特点？
潇峰：对，其实我现在站的角度就是在不断为梦想而努力，红色代表一种向往。另外，我觉得红色会很抢眼，因为作为一个搞怪的人，站在人群中必须让人直观的就能发现你，这可能就是我最近经常会有的一种风格，一種style。其实我还在完成一首歌就叫《摇滚怪侠》。
音乐时空：完全以你的封号作为创作主题，会是怎样一个创作思路呢？
潇峰：其实就是在创作之中表达我自己，但是我的中心思想是告诉大家活出自己，你的精彩不是别人定义的，而是自己发挥想象的。歌词会有一些启发性的东西在里面，强调活出自我，不要介意别人的目光，不要活在外界的框架里。
音乐时空：音乐可能在很大程度上是自我的理解和表达，那你追求的目标是什么？在追求一种自我表达和引起共鸣之间有怎样的平衡关系？
潇峰：当然要引起大家的共鸣，我觉得首先创作出来的东西要足够真实，真实才有力量，其次就是引起足够的共鸣，每一句话都说在心坎上了，然后加上一些大家容易记住的旋律。如果只是自我表达，那只是一种孤芳自赏，因为我做音乐不是只做给自己听，是给所有歌迷和听众。
音乐时空：在发行EP的时候，因为你是创作歌手，你的老板特意送了你一支钢笔，你平时创作是怎样一个状态？
潇峰：这要感谢我的老板，为了鼓励我多创作，送了我一支钢笔，现在科技太发达了，创作的时候都是用电脑，我比较喜欢在手机上创作，因为我写歌基本都是在公交车上，我没事的时候喜欢坐公交车，从起点站到终点站，去看一看这些急急忙忙的人们为着不同的原因奔波，你会真正体会到生活百态，打电话的时候爆粗口，为了业务说谎等等，能真正感受到他们的生存现状。
另外一点，我可能跟很多音乐人不一样，我是边写旋律边写歌词，有些不按套路出牌，因为我写这句歌词的时候，心里面就大致知道旋律的走向，知道要怎么去唱，因为唱歌对于我来说跟说话一样，都是一种情绪的表达，生气了、高兴了、忧伤了都有不同的表达。
音乐时空：像你这样一个有个性的歌手，平时在生活中会听哪一些歌？
潇峰：只要是音乐我都会听，哪怕是突然进一段广告，我也会留意到其中旋律性的东西，可能一个音符触动了我，我会根据这一个音符延伸出自己的旋律，天马行空，音乐旋律不拘一格。
音乐时空：这么多年做音乐最大的感受是什么？
潇峰：就拿这次的几首歌来说，我做这几首歌其实绕了一大圈，人在很多时候总想去突破，其实是忘了一点，最真实的往往是在最自然的状体下呈现的，包括《hold不住了》这首歌辗转做了很多个版本，但最后还是用了最早的那个版本，因为是最开始做的，最真实也最能表现我内心的想法。这次给我最大的感受就是一定要找到自己最真实的感觉，在自己无法做出选择的时候，就找最真实的。
音乐时空：刚刚发行了自己的最新EP，给我们简单介绍一下吧。
潇峰：这张新专辑叫《hold不住了》，总共收录了三首歌，《hold不住了》是同名主打歌，也是比较写实的一首歌，是写当下生活所面临的种种困难、挫折、不安、内心不平衡，包括人性，所以有了这样一个歌名。现在的人们在爱情中，物质和情感的比例可能更关注物质上面的东西，所以我就写了这么一首歌来表明这种心态，也是反映一种社会现象。
音乐时空：这个歌名有些口语化或者网络流行语的意思，当初构思的时候有一个什么样的出发点？
潇峰：出发点其实就是当下的社会现象，或者说是网络上的屌丝情怀。生活在第一线的那些人们，为了工作、为了生活、为了生存、为了梦想而努力和拼搏的这些年青人，可能每天很艰难，但工作和生活还是要继续，还是要让他们去应对。所以是以这个为出发点，阐述一下我们身边正在发生着的一切，可能是hold不住了，但其实必须要hold得住，hold得住生活，hold得住现在，hold得住我们面临的不好的东西，然后调整好自己的心态，去面对我们的生活和未来。里面用了很多调侃的感觉，包括歌词、旋律都是很搞怪的那种，大家听的时候就不会觉得压抑，反而有一种轻松的心态。
音乐时空：这首歌中有一个方言的部分，这是出于怎样的考虑？
潇峰：对，方言的部分其实是因为里面结合了中英文，我想做点讽刺的东西，所以在中间加了一段RAP的东西，“来是come去是go，点头yes摇头no”，其实也是我们刚刚学英文时候的顺口溜，可能用正常语言去表达，就没有那种反差的效果，没有那种刺激和调侃的味道。想来想去决定借鉴一下方言，最终采用了介于山东跟河南之间的方言，也是找朋友帮忙录的这段，很有地域特色。可以说用这样一种形式让整个曲子里面增添了一种不一样的色彩，有一种调侃的味道。
音乐时空：现在很多人叫你“摇滚怪侠”，摇滚、搞怪这都不难理解，“侠”要怎么理解呢？
潇峰：我还蛮喜欢这个称呼的，很能体现现在、未来我对音乐想把握的方向。因为我是创作型歌手，我也希望开创一种独特的音乐风格，跟传统的歌曲区分开来，就像“摇滚怪侠”这样直观的理解。所谓的侠客就是独来独往、不受拘束、自由，有自己的风范，不会太多在乎别人的眼光，永远都知道自己要做什么。
音乐时空：在这张EP发行的时候，包括浏览一些相关报道，都可能提及到一种屌丝情怀，刚刚你自己也有讲到是对生活在相对中下层人们生活的一种表现，而你发行了自己的专辑，也在从事着自己喜欢的音乐事业，那你觉得自己还属于屌丝的范围吗？
潇峰：其实屌丝情怀我是这么理解的：屌丝是一些正在为梦想努力奋斗着的年青朋友，屌丝给大家的感觉可能是一无所有，但在我看来这是一种勇敢，因為他本身就一无所有了，再失败一次也可以从头再来，有一种敢于拼搏的精神。我觉得自己就是一个屌丝，能把很多东西看淡，不会负重太多。用一个形象一点的比喻，在我看来屌丝就像小草一样，哪怕有再大的石头压着，也会冒出头来，有很倔强的、很强的内在精神。
音乐时空：第一张专辑或者EP对于一个歌手来说很重要，在选歌的时候也是非常谨慎。
潇峰：对，所以我决定就选这三首歌，因为这三首歌表达了不同的我，给大家耳目一新的感觉，让大家觉得原来歌可以这么唱，音乐可以这样玩，加入了一些意想不到的东西。
音乐时空：你自己是一个创作型的歌手，这些年也积累了不少作品，为什么在自己的第一张专辑里只收录了三首歌，作为EP来发行呢？
潇峰：我当时也有想过要发一整张专辑，但我是一个新人，从事这个行业虽然很久了，但没有真正发行过自己的作品，可能很多人也不太了解我，所以我想在这个基础上想先告诉大家还有这样一个人，还有这样一个做音乐的怪才。在大家知道我之后，我再将自己之前的音乐、新的音乐慢慢带给大家，这需要一个过程，如果你一下子拿出很多东西，可能还是关注不到你，所以先做一个爆炸点，引起大家的关注。
音乐时空：但是在这张EP里有两首歌是抒情风格的作品，显得中规中矩一些。
潇峰：对，这张EP里的歌代表了我不同时期的音乐风格，这两首歌是前两年的歌曲，现在的我更想做一个独具自己风格的音乐人，就是很有自己个性的音乐，就像你刚刚问我是不是要有大侠风范一样，如果是刀客就舞刀，如果是剑客就只使剑，就想将自己的“怪”发挥得淋漓尽致。
音乐时空：很多人听过《不能爱下去》和《你走了以后》，都觉得是对现代爱情的批判，你自己是怎么看的？
潇峰：《不能爱下去》是我个人的感情经历，是沉淀下来之后写的一首歌，这首歌其实也是社会常态，确实也是生活中很现实的东西，不管哪个年代这种事情都会有。我很崇尚爱情，但爱情真的不是生活中的全部，还有家庭、父母，还有物质和精神的层面。两个人在一起，真的要建立一个家庭的时候，就会出现这样那样的问题，当你没有能力挽留住一份感情的时候，可能也只有选择放手。所有的爱，所有的恨，最终也只能化成祝福，哪怕你不愿意，你也要让自己豁达一点。我觉得有经历并非不是好事，反而是多了很多灵感，让你更珍惜当下你所拥有的。
拍摄半年=4分钟MV？
音乐时空：在发布会上你首次公开了同名主打歌的MV，能给我们简单介绍一下吗？
潇峰：这张EP里的三首歌都拍了MV，但我们着重想让大家关注的是《hold不住了》的MV，因为我们花了很多心思跟精力在上面。MV的拍摄邀请到了我们北京的一个好朋友归田来操刀，我自己也有参与到剧本的创作中去。
音乐时空：主要希望通过这部MV传达怎样的主旨呢？
潇峰：这部MV我们花了很多心思，涉及到了生活中的种种，包括我们今天看到窗外的雾霾，前两年的食品安全等等。MV的片头是很多墓碑，上面写着“雾霾死”、“穷死”等各种死法，然后有一个人躺在棺材里面，他是装死，他在逃避，而我们活在当下，不可能真的逃避掉，还是得面对现实，所以他在棺材里面还是会玩微博，看微信，我们用这种很讽刺的镜头告诉大家，其实你是逃不掉的，生活中所要面临的一切都是逃不掉的，哪怕是雾霾，我们还是要呼吸空气，所以很多东西，我们真的要去放下，用更好的心态去面对未来。 音乐时空：据说这部MV的拍摄时间有半年左右，为什么会这么久？
潇峰：其实是这首歌的MV从拍摄到最后剪辑完成总共花了半年时间，我们的剧本本身很精彩，但是最后真正出彩的往往是剧本里面没有的，是一些突发事件。我在剧本里面演的是一个装修工，在拍片过程中有很多惊喜，希望大家关注我们的MV，因为大家看了之后会有一些生活感悟，但我觉得更多的是给大家带来一份好心情，我们用了反差特别大的对比来衬托一些东西，所以非常精彩。这部MV很真实，里面的演员没有一个是专业演员，都是身边的朋友，而且他们每一个都是在演生活中的自己，完全的本色演出。我敢说在MV上，我们绝对是一种颠覆性的拍摄，我们有做很多故事在里面，也有计划做一部电影，不过现在还只是一个想法。
音乐时空：一支MV拍摄到完成用了半年时间，呈现在大家面前的只有4分钟左右，你会觉得这个付出与回报是对等的吗？
潇峰：其实我们就拍了几天时间，前期筹备和剧本就花了两个月时间，另外就是剪片的时候做了很多细节性的东西，所以耗时比较多。其实拍摄的题材不是我们凭空想象出来，而是每天在一起研究后得出来的，是生活里部分细节的提取，其实就是生活片。
音乐时空：看得出来你们对这支MV投入挺多的，如果要举一个例子，哪一个点会是你感受最深的？
潇峰：对，其实里面感动的点特别多，有意思的点也特别多，我觉得最重要的还是描述了各个工作领域，像管道工、装修工、厨师等弱势人群生活。其实MV是几个故事衔接在一起的，里面有好几个角色，这几个角色是工作在第一线的劳动人民。我饰演的是一个装修工，没钱没房，就是一个普通的打工仔，在外界很多人看来好像是不配拥有爱情，因为很多人都喜欢高富帅，要有房有车，像我们这样一些人好像就没有权利追求爱情，所以很多镜头是在潜望、偷窥，甚至用一个月工资买礼物送给自己喜欢的人，这是一种很真实的写照。
音乐时空：通过你的描述，给我的感觉是反应一些问题，揭露一些问题，那希望这支MV出来之后能引起怎样的效果？
潇峰：其实这些是生活中切切实实的存在，但是生活还是在继续。如果你想过好的生活，就必须得努力，虽然可能hold不住了，但也要hold住，如果你想过条件好一点的生活，那就要付出比一般人更多的努力。但最主要的还是希望大家看了之后能够轻松一笑，将那些不愉快的东西抛在脑后，最重要是让大家调整一下心态，以更好的心态去过未来的生活。
音乐时空：还是有一种积极向上的价值观在里面？
潇峰：对，其实不是对社会的批判，而是在生活中拥有一种积极的心态，因为有些事情是自己改变不了的。最重要还是希望大家能够跟着音符和跳动的画面获得快乐。
从零开始的创作之路
音乐时空：你也不是从一开始就在进行音乐创作对吧？
潇峰：不是，刚开始就是去夜场里面唱歌，我是一个非常幸运的人，这么多年我一直没放弃音乐，也是因为在这条路上遇到了很多帮助我的人，给我的人生带来了很多转机。包括这次出EP的时候，感谢大家鼎力相助，包括公司這边也为这张EP付出了很多，还有北京这边的媒体朋友也是特别关照，特别感谢。因为EP对于歌手来说，最起码是奠定一个基础吧，我觉得是一个全新的起点。
音乐时空：其实我们也知道，你原来在深圳的时候也参加过一些原创音乐比赛，而且成绩还不错。
潇峰：对对，是“深圳原创音乐”，这是一个原创歌手平台，我的作品在其中是几个季度的十佳金曲，最佳新人奖。包括我这张EP里的《你走了以后》就拿了2010年的十佳金曲和最佳歌手，2011年的《难道就这样》和《不能爱下去》也是十佳金曲，《不能爱下去》也收录在这张EP里，也是年度最佳金曲。
音乐时空：之前在深圳有一些酒吧驻唱的经历，你觉得这些经历对今后的音乐有什么好的影响吗？
潇峰：酒吧驻唱对我帮助很大，确实是一种实践，不管舞台大小，但是能实践自己唱歌的技巧和方法，长年累月，歌唱方式、发音技巧、情感处理都定格在那里了，慢慢也形成了自己的风格。
音乐时空：生活中难免要经历一些困难的时刻，你一直在坚持音乐的梦想吗？
潇峰：其实做音乐我还是那句话，痛并快乐着，做音乐的时候你发现它给你带来很多快乐，有一种真实感、寄托感，但也很痛苦，因为你看不到未来，会唱歌的人太多，这个行业里的人太多，有的时候真的不是你唱得好就能出来的。其实也有想过放弃，但是自己舍弃不了，曾经有这样的念头，但没有找到这样的借口，所以到现在一直坚持着。
音乐时空：你的音乐人生可以说刚刚开始，你又是创作型歌手，那在今后的音乐道路上，会以自己的创作为主，还是说会考虑加入一些别人的创作？
潇峰：那得看缘分了，因为我对音乐是很挑剔的，很多人都说我比较擅长唱情歌，情歌有我自己独特的处理方式，如果遇到一首好歌了，肯定是义不容辞的去合作啦。
音乐时空：对自己音乐听众有没有大致的设定呢？
潇峰：可能还是偏向于年轻人吧，年龄在十几岁到四十岁之间，因为年纪再大的话，估计我们喜欢的音乐不是同一种类型的。比较个性化吧，但又不是死亡摇滚那种，而是摇滚里面有带点青涩的感觉。
音乐时空：但是摇滚给大家的印象多是重金属……
潇峰：很吵闹的那种对吧，我的音乐不会，我音乐的摇滚性主要体现在节奏、歌词、旋律上面，我不是很喜欢那种重金属的，我更倾向于做那种青涩一点的吧，外加一些电子摇滚，稍微倾向于流行元素。
音乐时空：旋律、节奏很容易跟摇滚联系起来，但歌词怎么跟摇滚挂钩呢？
潇峰：就像《hold不住了》里的那段RAP，来是come去是go，点头yes摇头no，看起来完全不搭边，很另类，但大家听了之后又能接受，应该说是区别于一般歌曲的路线吧。很多人都有尝试过搞怪的风格，但我是完全自创的东西，包括音乐以及自我形象上的改变，喜欢尝试一些新的东西。 音乐时空：说到形象的话题，今天你穿的是红色外套，在很多场合都见你以红色系的服饰居多，包括EP的宣传照、发布会现场等等，这可否理解为在骨子里有一种红色的精神，包括积极、勇敢、有活力的性格特点？
潇峰：对，其实我现在站的角度就是在不断为梦想而努力，红色代表一种向往。另外，我觉得红色会很抢眼，因为作为一个搞怪的人，站在人群中必须让人直观的就能发现你，这可能就是我最近经常会有的一种风格，一種style。其实我还在完成一首歌就叫《摇滚怪侠》。
音乐时空：完全以你的封号作为创作主题，会是怎样一个创作思路呢？
潇峰：其实就是在创作之中表达我自己，但是我的中心思想是告诉大家活出自己，你的精彩不是别人定义的，而是自己发挥想象的。歌词会有一些启发性的东西在里面，强调活出自我，不要介意别人的目光，不要活在外界的框架里。
音乐时空：音乐可能在很大程度上是自我的理解和表达，那你追求的目标是什么？在追求一种自我表达和引起共鸣之间有怎样的平衡关系？
潇峰：当然要引起大家的共鸣，我觉得首先创作出来的东西要足够真实，真实才有力量，其次就是引起足够的共鸣，每一句话都说在心坎上了，然后加上一些大家容易记住的旋律。如果只是自我表达，那只是一种孤芳自赏，因为我做音乐不是只做给自己听，是给所有歌迷和听众。
音乐时空：在发行EP的时候，因为你是创作歌手，你的老板特意送了你一支钢笔，你平时创作是怎样一个状态？
潇峰：这要感谢我的老板，为了鼓励我多创作，送了我一支钢笔，现在科技太发达了，创作的时候都是用电脑，我比较喜欢在手机上创作，因为我写歌基本都是在公交车上，我没事的时候喜欢坐公交车，从起点站到终点站，去看一看这些急急忙忙的人们为着不同的原因奔波，你会真正体会到生活百态，打电话的时候爆粗口，为了业务说谎等等，能真正感受到他们的生存现状。
另外一点，我可能跟很多音乐人不一样，我是边写旋律边写歌词，有些不按套路出牌，因为我写这句歌词的时候，心里面就大致知道旋律的走向，知道要怎么去唱，因为唱歌对于我来说跟说话一样，都是一种情绪的表达，生气了、高兴了、忧伤了都有不同的表达。
音乐时空：像你这样一个有个性的歌手，平时在生活中会听哪一些歌？
潇峰：只要是音乐我都会听，哪怕是突然进一段广告，我也会留意到其中旋律性的东西，可能一个音符触动了我，我会根据这一个音符延伸出自己的旋律，天马行空，音乐旋律不拘一格。
音乐时空：这么多年做音乐最大的感受是什么？
潇峰：就拿这次的几首歌来说，我做这几首歌其实绕了一大圈，人在很多时候总想去突破，其实是忘了一点，最真实的往往是在最自然的状体下呈现的，包括《hold不住了》这首歌辗转做了很多个版本，但最后还是用了最早的那个版本，因为是最开始做的，最真实也最能表现我内心的想法。这次给我最大的感受就是一定要找到自己最真实的感觉，在自己无法做出选择的时候，就找最真实的。