近几十年来，一系列著名科幻影片相继诞生，如《银翼杀手》《异形2》《碟中碟3》《极乐空间》等。这些电影背后，都有一个共同的人物——塞得·米德。
　　米德是美国著名的科幻设计师、艺术家、视觉未来学家，他设计了很多科幻电影的视觉元素，包括宇宙飞船、太空殖民地、未来城市、武器装备等。这些设计有十足的未来感，提升了电影主题的表现力，引领行业潮流。
　　初试牛刀
　　米德早年毕业于美国著名的帕萨迪纳艺术中心设计学院。这为他提供了很好的平台，因为该学院最好的专业就是工业设计，并在全美排名第一。
　　米德一毕业就在福特汽车公司工作，几年后自己创业开公司，承接的第一个任务就是为荷兰的飞利浦公司设计产品。
　　20世纪60年代，小型盒式磁带由飞利浦发明，米德设计的就是这种盒式磁带录音机。米德的设计很有未来感，超越同时代5年，他戏称自己“提前工作了5年”。也因此，当磁带录音机迅速在全世界流行之时，米德的才华也逐渐展现出来。
　　源于现实的未来感
　　当鲜花绽放时，蜜蜂自然就来了。没过几年，美国著名电影公司——派拉蒙影业邀请他参与科幻电影的设计。米德欣然同意，觉得一点不难，就像换份工作一样。
　　1979年上映的《星际迷航》是非常成功的一部电影，也是米德参与设计的第一部科幻电影。影片里，外星入侵者是一艘巨大的飞船，也是一个绝对原创的作品，米德的设计理念来自柬埔寨吴哥窟的葡萄树。他看到照片上，葡萄树蔓延开枝并爬满在机器上，这激起了他的探索欲望。他觉得这种样式能给人一种神秘感，吸引眼球，于是便以此为基础框架，设计了一艘“有机构造”的飞船，因为影片中那艘飞船本身就是一个生命。
　　电影非常成功，直到现在各种续集还在拍摄。而米德便从此开始了他的科幻电影之旅，随后连接设计了《银翼杀手》《异形2》等一系列电影，还受邀设计了日本的科幻电影《从太阳出击》。
　　米德认为，科幻设计最大的挑战，要使设计作品具有前瞻性、未来感，但同时又是可信的、来源于现实的；最大的障碍，就是不能被事物的“现实真相”所困扰，飞船、火箭、枪炮等，要高于现实，必须与电影的时代、情节相契合。只有这样的作品，才是真正的科幻，并且能打動观众。
　　也有穿帮镜头
　　但是人毕竟不能创造出尽善尽美的东西。2013年科幻电影《极乐空间》，就出现一个纰漏。在电影里，未来的地球资源枯竭，一片荒凉，仿佛一颗死星。富人们建造了一座巨大的空间站，悬浮在地球上空。空间站极尽奢华，上面生活着人类的精英们，它成了未来的“伊甸园”，并且空间站里还有湖泊、高山，“自然”风光依旧优美。
　　为保证人类正常生活，空间站设计了人造重力，并且需要旋转，为此米德特意找朋友帮忙。这朋友是美国一位研究喷气动力的科学家，以严谨的科学计算，给出了空间站在什么样的旋转速度下，能达到合适的重力效果。
　　然而，如此精细的设计里，依然被观众找出了科学上的缺陷。其中有个场景，就是主人公驾驶飞船从地面飞了上来，结果坠毁在空间站的地面。它意味着空间站不是全封闭、包裹式的，而是直接面向太空、开放式的。但实际上，这是不可能的。
　　这一处缺陷被指出后，米德也没否认，只是强调电影是一门艺术，应当超越现实，高于现实。