摩登一派都爱Jil Sander
　　如果摩登时装和极简风潮有关，那不得不提的大名就是Jil Sander。虽说Raf Simons 已经在本季正式离开了以极简著称的Jil Sander，但设计师对传统时装标准和追求传统风格的女性依然着迷不已，正是这种迷恋改变了服装的观念，缔造了属于自己的时尚梦想。另外Simons将Sander品牌传统的纯朴性、卓越性与艺术性提高到了从未有过的时尚敏锐度。
　　2012春夏发布中，标志性的白色府绸衬衫首先呈现眼前，让人误以为是为临床医师或客户设计的制服，这些白色的服装中采用了高超的细木镶嵌工艺，这是从毕加索的制陶工艺演变而来。连衣裙膝下部位剪裁精致的斜纹线条，淋漓尽致地展现了 Simons 的专长，女装设计师、建筑师或艺术家身上也具备同样的品质。不过，我们所谈论的是服装，自然也会提及色调、质地以及图案。事实上，这里只有方格棉布和腰果印花，一股传统之风也随之袭来。它也是一个充满希望的时代的象征。这是今天 Jil Sander 秀展现的主题，这些在虚构的纯净世界里的女性，重现了对未来充满乐观精神的时刻。
　　极简女王 Queen of Clean
　　随着设计师Jil Sander女士回归到自己的品牌，无疑极简风格又会再次风生水起。极简主义一向不愁其追随者，但是很少有设计师能够像Jil Sander那样将其作为一种艺术而细细研究。Jil Sander女士曾被 《女装日报》 授予“Queen of Clean”的称号，她由于自己节俭的美学和简洁的线条而闻名。
　　美国设计师Lawrence Steele曾经这样评价Jil Sander，“她的服装是最好的，一件Jil Sander的服装可以让你穿上10年，
　　然后再将它留给你的女儿”。Jil Sander摒弃一切的多余细节，拉练和纽扣，在适当的地方别一个卡子，采用斜向裁剪来突出线条。与Francisco Costa 或 Helmut Lang 等设计师不同，Jil Sander独到的设计是别致的且举世无双。连Jil Sander的网站都极简到可以只有一张图片。一向以注重时装艺术性著名的Prada，仍然留不住Jil Sander，后者两度愤然离开；尤其是2004年底，Jil Sander 的第二次离开直接造成 Jil Sander品牌的2006年春夏系列只能在总设计师缺席的情況下由设计团队完成，不过团队创作是向品牌设计传统精华寻求灵感，反而令这季的男女装呈现出Jil Sander最核心的轻盈而和谐的人文气质和特征。
　　摩登一派还钟爱这些品牌！
　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　街头派都是Jeremy Scott
　　Jeremy Scott的经典疯话：“正是因为这个时代基本没什么我喜欢的设计师，我才决定自己当一个设计师。当然，Karl Lagerfeld除外。”估计地球上再也没有向Scott一样的人将时装的有趣一面玩出这么多的花样来。他毫不吝啬，像电影里的黑道人物一样面对记者大谈自己有多么牛的主儿——但服装，从来就是他最重要的表达。2012春夏Jeremy Scott的邀请函是一张绘有海滩和棕榈树的明信片，在它的背面以Scott式的涂鸦写着“来自天堂的问候！”不像趋附大流的其他设计师，Scott全力以赴，创作出前所未见的时尚潮流。他表现出的，是通过好莱坞镜头表达出的对田园生活五彩斑斓的幻想。
　　充满南部田园风情的电影《Beverly Hillbillies》是整个系列的灵感来源，牛仔扎染花瓣用金属丝固定，变成了围兜式迷你裙。挂肩式工装背心被解构拼接到裙子和露背小马甲上。秀场上的奶牛花纹面料透露出一种乡村式的可爱，但也充斥着仙人掌图案，就像在新墨西哥州炎热的沙漠中一样。Scott做出了一件满是巨大问号的裙子，这就是他所想要的惟一效果。很少有设计师敢说他们跟随上了Clampett的风格，但如Scott在后台所说，他从小在密苏里州堪萨斯城外的农场长大，并最终将Beverly Hillbillies风格带到了好莱坞，这场秀就像是一场回馈之礼。
　　古怪顽童 Nasty Child
　　20世纪80年代的服装激发了他的设计灵感，在每季系列中依然透露出讽刺80年代的意味。面对风头正劲的波普狂潮，他亦会拿出一大堆印着大大Logo的T恤和印着他名字的手袋，毫不示弱地说，这是用来和Fendi、Prada争一夕之长短的。
　　1995年，年仅20岁的Jeremy Scott拎着6只盛满自信的箱子只身来到巴黎。艰难的开头让他只能用护士服和跳蚤市场拣回来的碎布作为设计的材料，困难当然压不倒他。1996年， Jeremy Scott就做出了自己的专场发布会，以崭新的语言诠释了对服装流行文化的理解；1999年，Jeremy Scott被聘为著名时装设计室TRUSSARDI的艺术顾问，通过别出心裁的设计为这个品牌添砖加瓦；2001年，他为Bjork设计的一袭白裙，被纽约大都会艺术博物馆研究所选中，成为摇滚时尚展览的作品，他所做出的成就得到了艺术界的肯定。Jeremy Scott被 《The Face》 杂志评为“时装界最重要的人物”之第31位，排名甚至比Alexander McQueen和Stella McCartney还高！
　　街头一派青睐这些品牌！
　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　都市摩登不疯魔
　　简单干练也许是众多都市女性所追求的时髦感，利落的造型更能展现职业素养，让女人自如地穿梭在都市高楼大厦之中。摩登女性通常都有一份稳定并值得骄傲的工作，她们像男人一样在社会中打拼，寻求自我的一生价值。细腻的质感和简洁的线条无不彰显出舒适、洒脱、奔放和自由的特性，看似不经意间的裁剪隐约透现出人体的美感与力度，既摒弃了束身套装的乏味，也倾覆了嬉皮风格的玩世不羁。女性的摩登装束是表达自我感受和情绪的一种方式；是对舒适和奢侈、现实和理想的一种永恒挑战，它代表了一种生活方式，一种奔放与活力的象征，将女性的华丽、性感、恬逸与创造性演绎到极致。摩登的都市造型中，模糊性别界限是关键。中性化服装中，简单的套装搭配完美的中性化剪裁，不论在任何时间、场合，都没有不合时宜或退流行的问题。真正的都市新贵女性一定是自立自信的，做事大胆、严谨，坦然面对一切，所以要称得上摩登女士的头衔，就要先从锻炼内心强大开始。