现场播报
　　
　　2007年7月，举国欢庆，大陆各地与香港都在以多种方式庆祝香港回归十周年之际，笔者有幸观看香港《中华百年》系列活动筹委会协办的《紫荆颂》系列音乐会。来自两岸三地的乐手们同台演出以乐会友，用国乐这一属于中华民族特有的音乐母语，来表达青年一代华人的心声，为沉浸在喜庆氛围中的香港又增添了一抹亮丽的色彩。
　　新声国乐团作为香港最活跃的民间非职业乐团之一，它的前身是荃湾文艺康乐协进会中乐团，其创办人之一也是现任艺术总监邱少彬先生，是一位在香港从事中乐教育、演奏30多年的音乐家。乐团自1987年7月成立首演，秉承着“业余团体、专业精神”的理念，不断提升自己的专业水准，扩大着自身在国内乃至世界的影响。难能可贵的是，这个创办了20年的乐团，除了少量专业人士外，大部分成员都是中小学乃至大学的在校学生，团员们在正常学习工作和各自的专业训练之余，还常年坚持合奏排练，所表现出的对国乐的热爱，不输于任何一家专业乐团。
　　此次，这套“紫荆颂”系列音乐会共分三场，分别与7月19日、23日、26日，在香港屯门大会堂、荃湾大会堂上演。虽然每场音乐会的曲目相似，但参与的人员不同，因而又各具特色。
　　19日、26日的演出延续的是新声音乐协会多年主办的“联校中乐汇演”的形式，每年的这一汇演都会为数十所香港中、小学的近千名学生提供舞台实践的机会。今年便有香港30余所中小学的学生参与其中。音乐会的开场曲目，是邱少彬特意改编的二部合唱——黄霑作词的《狮子山下》（顾嘉辉曲）《中国梦》（赵文海曲）。这两首深受香港市民喜爱的歌曲，粤语歌曲特有的婉转抒情的旋律吟唱出浓郁的爱港爱国的动人情怀。邱少彬说，他希望通过歌曲增强孩子们对祖国及香港的归属感。随后，小乐手们接连演出了《丝路随想》（二胡齐奏）、《鄂尔多斯的春天》（笛子齐奏）、《将军令》（古筝齐奏）、《井岗山上太阳红》（琵琶齐奏）、《节日的拉萨》（柳琴齐奏）等曲目。其中，由张美玲指挥演出的民歌联奏《读书郎等》掀起了音乐会的一个小高潮。这个节目的独特之处在于它是由300多名乐手共同完成的，其中不乏初涉民族音乐的小学生。由于台上地方有限，主办方不得不将前几排的座椅拆掉，才让所有的乐手都能坐下。虽然没有艰深的技巧，听到的也都是耳熟能详的旋律，但是望着那些稚气未脱孩子演奏时认真、投入的神态，不禁让人为之感动——技巧的高超固然让人过瘾，发自内心的音乐才真正打动人。
　　23日晚在沙田大会堂的演出，因为台湾大学熏风国乐团及澳门长虹音乐会的来港，而显得意义非凡。台大熏风国乐团是台湾学界知名的民乐演奏团体，长虹音乐会则在推动澳门中乐发展上累积了多年经验。两岸三地乐团的同台献艺，为乐迷带来精彩的节目。此时不禁让人略感遗憾，如果此刻能有大陆的乐团共襄盛事，岂不更加圆满。较之19日、26日的“联校中乐汇演”，这晚的演出更具专业水准，每个团都精心准备了自己的拿手好戏。由刘伟基指挥新声国乐团（少年团）演奏的一曲《飞龙》（王惠然曲）气势恢宏、雄壮，将中国打击乐的独特魅力表现得相当到位。接下来，澳门的张铭波、林海结两位乐手分别演出的二胡独奏《三门峡畅想曲》（刘文金曲）、扬琴独奏《天山诗话》（黄河曲），他们轻松自如地完成了各自颇具难度的乐曲，赢得了观众热烈的掌声。特别是林海结的演奏，音乐处理细腻，风格把握准确，显露出不俗的音乐潜质。当晚演出明星当属台大熏风民乐团的指挥王心和她的团员们。他们演奏的《丰年祭》（关乃中曲）、《台湾追想曲》（苏文庆曲）两首具有浓郁台湾风情的乐曲。这两首作品共同的特点是，将台湾地区独有的民间旋律、节奏等元素与现代作曲技法相结合，在散发出强烈的地域特色的同时又具有鲜明的现代感，是近年民族器乐中的佳作。正因为如此，也为乐曲的诠释带来了相当的难度。然而，熏风民乐团的演奏给听众带来了不小的惊喜。特别是指挥王心，谁也没有想到这个台湾大学国际企业管理专业的女生竟然对音乐和乐队表现出超强的把握能力。她的指挥手势清晰，层次分明，整个乐队也和她配合默契，演奏收放自如，将乐曲的意境表现得淋漓尽致，博得了在场专家和观众一致好评。
　　当晚的压轴曲目是邱少彬特别为是此次演出创作的大型民乐合奏《紫荆颂》。来自香港、澳门、台湾三团共百多人在邱少彬的亲自指挥下共同完成了这部作品的世界首演。全曲共分引子、紫荆花开、昔日渔村、战争蹂躏、胼砥重生和再创光辉五个部分。乐曲以简朴、通俗的音乐手法，穿插一些港人耳熟能详的曲调，表现了香港由一个宁静的渔村，历经沧桑，发展成为一个国际都市的历程。乐曲以比较传统的音乐手法写成，以朴素的旋律刻画出勤劳、刻苦、有爱心及包容性的港人，引人联想。加之港澳台两岸三地的一众乐手真诚、质朴的演奏，带给人的感动并不亚于一部名家经典。