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摘 要：舞蹈表演是艺术表现形式的一种，它是借助有节奏、有美感的肢体动作而表现出来的文化艺术，得到世界上很多人的追捧和喜爱。舞蹈有着神奇的魅力，它能通过肢体语言创造独特的氛围，还能够把观众带进舞蹈所营造的意境之中，让观众欣赏到舞蹈艺术之美。让观众领略舞蹈之美就需要舞蹈演员有高超的技艺和具有“性格化”。“性格化”在舞蹈演员塑造角色时具有举足轻重的作用，对舞蹈意境的塑造十分的重要。本文对“性格化”对舞蹈演员的重要作用进行分析说明，让更多人了解舞蹈、热爱舞蹈。
关键词：“性格化”；舞蹈演员；重要意思
引言：随着社会的发展和人们欣赏艺术能力的进步，越来越多的人开始接触艺术、喜爱艺术。舞蹈，是人类艺术中的瑰宝，在漫长的时间中形成了许许多多不同风格的舞种，如：印度舞、中国古典舞、街舞等。舞蹈有特别多的好处，不仅能够提升人们的艺术欣赏能力，还能强身健体，修养身心。舞蹈能给人带来美的享受，优美的舞姿更是让人体会到艺术的魅力。而舞蹈的成功不仅仅是服装、配乐、舞台布置的精心，更重要的舞蹈演员富有“性格化”的演出带给观众的美感和震撼，如：《千手观音》就是因为舞蹈演员“性格化”表演，让观众感到震撼。
一、“性格化”的舞蹈表演有助于舞蹈演员将舞蹈和所营造的意境有机结合，带给观众美的享受
有感情、有意境、有代入感的表演才是最富有艺术，令人感叹的表演，所以对舞蹈演员进行“性格化”的培养是十分重要的。舞蹈也是具有情感的，它可以通过舞蹈着的面部表情和肢体动作表现出这支舞蹈所蕴含的感情，有欢喜的感情也有悲伤的感情，正是这些感情的融入才是舞蹈更加的具有亲近感和生命力。而赋予舞蹈灵性的重要承载体便是舞者，他们的表现能够使一支舞富有生命、富有意境，还能给自己带来观众，带来成功。“性格化”对舞者自身有着十分重要的作用，“性格化”主要体现在舞者的舞蹈动作上，如：在表演欢快的舞蹈时动作更加的具有兴奋性和欢快性，动作幅度要加大，更加的紧促，这样便可以让观众体会到欢快感。表演悲伤的舞蹈时，舞者的动作幅度就较为舒缓，给人悲伤的感觉。“性格化”的演绎容易让观众带入情感，增加关注的注意力，这样才更容易得到观众的称赞，才能让更多的人领略到舞蹈的魅力。不论是任何的舞种都需要情感的营造，如：街舞就需要热情奔放的感觉、中国古典舞就需要的大气优美的感觉。“性格化”的演绎离不开舞蹈演员自身舞蹈功底的帮助，有着坚实舞蹈功底的舞蹈演员才能使舞蹈动作更加的专业、流畅、连贯，让观众能够体会到舞蹈的艺术感，这样才能体现出舞蹈的独特价值。如：我国著名艺术家杨丽萍的孔雀舞就非常的富有代表性，她所演绎的舞蹈十分的具有“性格化”，有着自身独特的艺术性，她具有十分坚实的舞蹈功底，所以才能用连贯优美的舞蹈动作给舞蹈带来生气，她具有自身特色的演绎惟妙惟肖的塑造了一只优美的孔雀的形象，这样更是给舞蹈带来了生气。具有感情具有优美动作的舞蹈才是值得观众赞扬的舞蹈，而“性格化”更是能将舞蹈营造的意境和舞蹈肢体动作进行有机的结合，使舞蹈更加的具有靈气。
二、“性格化”的舞蹈表演有助于提升舞蹈者自身素养的提高
“性格化”的舞蹈表演需要个人素养极高的舞者进行演绎，这就使得舞者会不断的充实自己提升自己，让自己尽早的达到“性格化”舞蹈所需要的标准。人，总是要制定一个目标并且不断的促使自己朝着这个目标奋进，才能达到最终自己对自己的期许。这个过程不会是一帆风顺的，也不会是一步就成的，它需要我们有对目标不放弃的信念。要成为一个真正的、受人喜爱的舞者是不容易的，有情感没有高超舞蹈技术的舞蹈是糟糕的，同样的只有舞蹈技艺却没有情感的舞蹈也是没有灵魂的。“性格化”的舞蹈表演要求舞者既要有高超的技艺，又要有丰富的情感表现，这势必要更加高超的艺术表达性。为了更加优秀的艺术表现，这就需要舞者不断的充实自己，让自己成为能够匹配舞蹈的舞者。一个优秀的舞者，除了具有优秀的外部条件外，如：长相、身材，还要有过硬的内部素质，如：对舞蹈的掌握性和情感的表达能力。外部条件和内部条件都是缺一不可的，它们是构成一个优秀舞者的重要组成部分。在舞蹈表演中一定要有机的将两者结合起来，这样才能最大限度的展现出舞蹈的艺术性，给人带来视觉的冲击和心灵的震撼。如今学习舞蹈的人越来越多，精心进行舞蹈研究不断充实自己的人却越来越少。这些人有为了考一个理想的大学而学习的，也有为了调整身形学习的，这些人或爱好舞蹈或不爱好舞蹈，他们都不能称之为真正的舞蹈。真正的舞者是发自内心喜爱舞蹈，尽心尽力的表演舞蹈，并且能够为了最大限度的表现出舞蹈的艺术性而不断钻研学习舞蹈的人，才能称之为真正意义上的舞者。“性格化”对舞者的塑造作用十分的明显，它能够促进舞者不断的充实自己，努力的去提升自己，弥补自己的不足之处，让舞者成为更好地自己。
三、“性格化”的舞蹈能够让舞者成为一个优秀的舞者，有助于舞蹈艺术的传播和壮大
“性格化”的表演更能促进舞者的成功，舞者是需要人认识和称赞的，这样才会有更多的人认识到他的舞蹈和他所要传达的艺术精神。具有“性格化”的表演才能更好的塑造出人物的情感，或是欢喜或是纠结。富有情感的人物才是舞蹈的点睛之笔，没有个性表达的舞蹈就如一汪死水一般毫无生机和吸引力。这样的舞蹈观众是不认可的，不仅是对你的舞蹈不认可，更是对舞者整个人的艺术造化的不认可，这无疑对一个舞者是残酷的。所以舞蹈离不开“性格化”的支持，舞蹈演员也离不开“性格化”的支持。做一个有艺术造诣的舞者就必须具有“性格化”，这样才能更好的表演出舞蹈的精髓，获得更多的赞扬，吸引更多观众的关注，这样才能让自己的舞蹈被人们认可，自己的艺术造诣被人们称赞。
总结：
舞蹈是一种独特的艺术表现的形式，受到很多人的爱戴，这些人有老年人也有年轻人，舞蹈给他们带来了许多的乐趣，让他们有所追求。让自己成为一个个性鲜明，就有识别度的舞者，就必须要具有“性格化”，具有自己独特的艺术表达和个性。“性格化”不仅是感染观众的关键，更是让更多人认识到自己的关键，所以为了“性格化”而更加努力吧。
参考文献：
[1]费东岚.舞蹈演员作品表演中的情感把握探究[J].戏剧之家，2017（13）：164.
[2]段妃.舞蹈演员与舞蹈表演的关系[J].艺术研究，2015（04）：102-104.
[3]龚晓雪.舞蹈演员如何掌握表演作品中的情感走向[J].赤子（中旬），2013（11）：228-229.
[4]刘献华.论舞蹈演员的舞台表演技术及发展[J].大众文艺，2013（16）：166.
关键词：“性格化”；舞蹈演员；重要意思
引言：随着社会的发展和人们欣赏艺术能力的进步，越来越多的人开始接触艺术、喜爱艺术。舞蹈，是人类艺术中的瑰宝，在漫长的时间中形成了许许多多不同风格的舞种，如：印度舞、中国古典舞、街舞等。舞蹈有特别多的好处，不仅能够提升人们的艺术欣赏能力，还能强身健体，修养身心。舞蹈能给人带来美的享受，优美的舞姿更是让人体会到艺术的魅力。而舞蹈的成功不仅仅是服装、配乐、舞台布置的精心，更重要的舞蹈演员富有“性格化”的演出带给观众的美感和震撼，如：《千手观音》就是因为舞蹈演员“性格化”表演，让观众感到震撼。
一、“性格化”的舞蹈表演有助于舞蹈演员将舞蹈和所营造的意境有机结合，带给观众美的享受
有感情、有意境、有代入感的表演才是最富有艺术，令人感叹的表演，所以对舞蹈演员进行“性格化”的培养是十分重要的。舞蹈也是具有情感的，它可以通过舞蹈着的面部表情和肢体动作表现出这支舞蹈所蕴含的感情，有欢喜的感情也有悲伤的感情，正是这些感情的融入才是舞蹈更加的具有亲近感和生命力。而赋予舞蹈灵性的重要承载体便是舞者，他们的表现能够使一支舞富有生命、富有意境，还能给自己带来观众，带来成功。“性格化”对舞者自身有着十分重要的作用，“性格化”主要体现在舞者的舞蹈动作上，如：在表演欢快的舞蹈时动作更加的具有兴奋性和欢快性，动作幅度要加大，更加的紧促，这样便可以让观众体会到欢快感。表演悲伤的舞蹈时，舞者的动作幅度就较为舒缓，给人悲伤的感觉。“性格化”的演绎容易让观众带入情感，增加关注的注意力，这样才更容易得到观众的称赞，才能让更多的人领略到舞蹈的魅力。不论是任何的舞种都需要情感的营造，如：街舞就需要热情奔放的感觉、中国古典舞就需要的大气优美的感觉。“性格化”的演绎离不开舞蹈演员自身舞蹈功底的帮助，有着坚实舞蹈功底的舞蹈演员才能使舞蹈动作更加的专业、流畅、连贯，让观众能够体会到舞蹈的艺术感，这样才能体现出舞蹈的独特价值。如：我国著名艺术家杨丽萍的孔雀舞就非常的富有代表性，她所演绎的舞蹈十分的具有“性格化”，有着自身独特的艺术性，她具有十分坚实的舞蹈功底，所以才能用连贯优美的舞蹈动作给舞蹈带来生气，她具有自身特色的演绎惟妙惟肖的塑造了一只优美的孔雀的形象，这样更是给舞蹈带来了生气。具有感情具有优美动作的舞蹈才是值得观众赞扬的舞蹈，而“性格化”更是能将舞蹈营造的意境和舞蹈肢体动作进行有机的结合，使舞蹈更加的具有靈气。
二、“性格化”的舞蹈表演有助于提升舞蹈者自身素养的提高
“性格化”的舞蹈表演需要个人素养极高的舞者进行演绎，这就使得舞者会不断的充实自己提升自己，让自己尽早的达到“性格化”舞蹈所需要的标准。人，总是要制定一个目标并且不断的促使自己朝着这个目标奋进，才能达到最终自己对自己的期许。这个过程不会是一帆风顺的，也不会是一步就成的，它需要我们有对目标不放弃的信念。要成为一个真正的、受人喜爱的舞者是不容易的，有情感没有高超舞蹈技术的舞蹈是糟糕的，同样的只有舞蹈技艺却没有情感的舞蹈也是没有灵魂的。“性格化”的舞蹈表演要求舞者既要有高超的技艺，又要有丰富的情感表现，这势必要更加高超的艺术表达性。为了更加优秀的艺术表现，这就需要舞者不断的充实自己，让自己成为能够匹配舞蹈的舞者。一个优秀的舞者，除了具有优秀的外部条件外，如：长相、身材，还要有过硬的内部素质，如：对舞蹈的掌握性和情感的表达能力。外部条件和内部条件都是缺一不可的，它们是构成一个优秀舞者的重要组成部分。在舞蹈表演中一定要有机的将两者结合起来，这样才能最大限度的展现出舞蹈的艺术性，给人带来视觉的冲击和心灵的震撼。如今学习舞蹈的人越来越多，精心进行舞蹈研究不断充实自己的人却越来越少。这些人有为了考一个理想的大学而学习的，也有为了调整身形学习的，这些人或爱好舞蹈或不爱好舞蹈，他们都不能称之为真正的舞蹈。真正的舞者是发自内心喜爱舞蹈，尽心尽力的表演舞蹈，并且能够为了最大限度的表现出舞蹈的艺术性而不断钻研学习舞蹈的人，才能称之为真正意义上的舞者。“性格化”对舞者的塑造作用十分的明显，它能够促进舞者不断的充实自己，努力的去提升自己，弥补自己的不足之处，让舞者成为更好地自己。
三、“性格化”的舞蹈能够让舞者成为一个优秀的舞者，有助于舞蹈艺术的传播和壮大
“性格化”的表演更能促进舞者的成功，舞者是需要人认识和称赞的，这样才会有更多的人认识到他的舞蹈和他所要传达的艺术精神。具有“性格化”的表演才能更好的塑造出人物的情感，或是欢喜或是纠结。富有情感的人物才是舞蹈的点睛之笔，没有个性表达的舞蹈就如一汪死水一般毫无生机和吸引力。这样的舞蹈观众是不认可的，不仅是对你的舞蹈不认可，更是对舞者整个人的艺术造化的不认可，这无疑对一个舞者是残酷的。所以舞蹈离不开“性格化”的支持，舞蹈演员也离不开“性格化”的支持。做一个有艺术造诣的舞者就必须具有“性格化”，这样才能更好的表演出舞蹈的精髓，获得更多的赞扬，吸引更多观众的关注，这样才能让自己的舞蹈被人们认可，自己的艺术造诣被人们称赞。
总结：
舞蹈是一种独特的艺术表现的形式，受到很多人的爱戴，这些人有老年人也有年轻人，舞蹈给他们带来了许多的乐趣，让他们有所追求。让自己成为一个个性鲜明，就有识别度的舞者，就必须要具有“性格化”，具有自己独特的艺术表达和个性。“性格化”不仅是感染观众的关键，更是让更多人认识到自己的关键，所以为了“性格化”而更加努力吧。
参考文献：
[1]费东岚.舞蹈演员作品表演中的情感把握探究[J].戏剧之家，2017（13）：164.
[2]段妃.舞蹈演员与舞蹈表演的关系[J].艺术研究，2015（04）：102-104.
[3]龚晓雪.舞蹈演员如何掌握表演作品中的情感走向[J].赤子（中旬），2013（11）：228-229.
[4]刘献华.论舞蹈演员的舞台表演技术及发展[J].大众文艺，2013（16）：166.