摘 要：在民族唱法中，高音部分通常是学生们很难解决的难题，在专业的角度来说高音就是真声和假声结合在一起的一种混合状态，在专业里叫关闭。如果在演唱一首歌曲时演唱到高音部分是在用真声演唱会显得很直白音色也不好听，如果用假声来演唱，音色会很单薄，表达不出音乐中要表现的情感，所以必须要真假声结合，运用好气息，调整好心态，才能演唱自如。
　　关键词：高音；气息；结合；心态
　　声乐训练是歌者本身的嗓音条件，技巧，艺术修养等构成的一个整体。声乐是不能急于求成的，是一步一个脚印踏踏实实走出来的，你付出多少辛苦才能收获多少回报。声乐是一个很深的学问，接下来我要跟大家一起来探讨一下在声乐的演唱过程中遇到的问题和解决方法。
　　一、民族声乐概述
　　民歌就是民间歌谣，即能演唱又能朗诵。民歌和民歌风格的歌曲，都带有非常浓郁的地方性色彩，随着人类历史的发展，阶级的分化和制度的更新，民歌涉及的层面越来越广，其社会作用也显得越来越重要了。在人类的生产力不断地进化，生产关系不断发展的历史进程中，民歌随着历史的步伐，反应各个时期的社会政治，生产劳动，人民的生活风貌和思想感情，慢慢的民歌这种音乐形式也随之日渐发展完善。在演唱时能够清楚地表达人们想表达的情感。民族唱法有鲜明的民族特点，有着质朴的情感，已经深深的扎在了人们的心里。在国内的各种比赛中民族唱法也是占有重要席位的。
　　二、在民歌演唱过程中容易出现的问题
　　（一）位置
　　我们在上课的时候，老师经常会说位置，注意位置，位置不够，或是位置低了等等，其实位置不是指某一个地方，每个人都有一个自己唱着舒服的位置，但一定要集中，一定要高，高位置的声音，就是发声的共鸣位置高，确切的说，声音的冲击点在头顶，声音是直的，身体就像一根管道，声音是从管道里出来的。高位置的声音是掩盖，声音明亮传得远，还不费力气。
　　（二）高音
　　不管是在演唱的过程中还是在学习当中，高音往往是大家最吃力最难解决的部分，有一少部分人，天生高音就很好，经过训练，高音就没有什么问题了，音色出来的也很漂亮，但大多数人先天的条件并不是非常好，这就得通过不断地训练，自己不断地练习，用技术来解决高音。要有科学的方法，在唱高音区的时候是什么地方不对了，是气息没有了，还是位置低了，自己的问题自己要清楚，然后通过训练，慢慢的来解决高音。
　　（三）气息
　　学唱歌的人都知道，不管是唱什么类型的歌曲，都离不开气息，气息就是歌唱的能量，高音上不去啊，低音下不来啊等等，都和气息有着紧密的联系。唱歌的人唱歌时不用气息唱一会嗓子会很痛，唱着会很吃力，如果你用了气息，你也会觉得很累，但不是嗓子，是腹部和背部，会感觉身体酸酸的，用气息来唱歌出来的声音也会是完全不一样的，是非常有力度的，声音的冲击力会很强。
　　（四）情感的表达
　　要准确表达歌曲的情感，首先要理解你所要演唱歌曲的内容，要有丰富的想象力，想象的来源是生活的体验，歌唱者要不断地扩大生活中的积累，要随时注意生活中的细节，观察和体验周围的自然景色，捕捉记忆那些最激动人心的画面，以便充分的发挥出想象，在歌唱中表达所要表达出的情感。
　　三、如何解决这些问题
　　（一）位置的训练
　　在唱歌时位置也是非常重要的，在练习的过程中很多老师会说位置低，要通过什么训练能有一个正确的发音位置呢？民族唱法的声音音色要统一，集中，要有共鸣，要有一个具体的点，这个点就是位置，一般老师要求声音要在头腔里，共鸣在眉心，老师一直在要求高位置，但怎么做才能在演唱时保持高位置呢？其实主要就是意识，意识一定要比声音先到，如果你已经唱了意识还没想到就晚了，气息的位置一定要高，气息的位置高并不代表没有气息或是气息浅，气息的位置高声音的位置就会高，声音不要紧，一定要放松，意识要先到，声音抓住一个点就不要放，要盯紧这个点，这时气息也一定要盯住。自然就有一个高位置，说着很轻松，要是想做到，也要经过不断地练习，正确的方法，才能有一个正确的位置。
　　（二）高音问题的处理
　　在演唱过程中的高音是大多数学者的一个难题，解决高音首先要有一个非常坚固的中音和低音，中低音很扎实了，上高音才会很方便，在歌唱时遇到高音一定要有一个好的心态，不能惧怕，现在有好多人有恐高症，这个恐高症不是什么严重的病，而是害怕唱高音，高音这个东西是你越怕越唱不上去的，在遇到高音之前，意识就要想到，要先到，做好准备，在唱高音时，高音之前的那个音就一定得唱好，在唱高音之前的音的时候，这个时候就应该已经做好了唱高音的准备，身体放松，不能紧张，气息一定要稳要扎实，一定要混声，真声到高音就是我们所谓的白声了，唱歌的人自己唱着也吃力听歌的人听着也不舒服，解决高音就得真假声混合，就是所谓的关闭，男高音没有关闭没有混声，是永远都唱不上去高音的，即使唱上去了，就是那些自身条件很好的，就是这种情况唱几遍嗓子就会哑，必须有一个很好的方法，气息，高位置，点要集中，越到高音点就越小，意识是非常重要的，身体要放松，身体僵了，声音自然也就僵了，在唱高音之前该准备的都准备好，高音就没有大家想的这么难了。
　　（三）气息的调整
　　在我们练习或是演唱的时候没有了气息就想运动员没有了腿一样，发声要有一套非常科学的训练方法，不是每天对着钢琴一味的唱，这样是没有效果的，气息是演唱的基础和动力，没有了气息就没有力气没有支撑，歌唱时最大的能量就来源于气息，其实唱歌是和放风筝事一样的，声音就等于是风筝，风筝能飞多远就看线能放多长，这根线就是气息，气息主要就是横膈膜对抗的力量，唱歌时的气息不用肚子用蛮力，如果用蛮力气就卸掉了，气已经卸没了还怎么去演唱，在练习的过程中多练一些狗喘气等练习，会让气息在歌唱中更加自如，在演唱的同时也就表达的更加自如，听者也会很舒畅。
　　（四）情感的表达
　　每一首歌都有自己的生命，我们在演唱时要表达出这首作品的生命，但是要怎么表达呢？首先你在演唱之前要知道你要演唱的这首歌是在诉说什么，表达什么，这首歌写的什么，作者在什么情况下写出的这首作品，在你了解以后演唱的过程中，要把你自己当成歌曲里主人公所要表达出来的一些东西。如果歌曲是写人的，在演唱过程中你就要把自己当成歌曲里的人来表达歌曲里的情感，如果歌曲是写景色的，你在演唱的过程中仿佛就是身临其境一样，看到美丽的景色不由自主的想放声歌唱，这样才能完美的展现出歌曲里的情感，才能把作品完成的很好，只有这样才能把作品唱到观众的心里。
　　结语
　　在学习声乐的过程中遇到了许多的困难，在解决这些困难的时候自己也领悟了许多演唱中的技巧，其实唱歌就是一层窗户纸，只要自己把这层窗户纸捅破自然就明白了，气息，感情，意识，心态，位置，胸腔，头腔，共鸣，身心放松，自己要有一个积极向上的态度，这些问题都能解决，在歌唱时注意这些要求，自然所有问题都迎刃而解了。