写意花鸟顾名思义，有以下三个特点：
　　一、题材是花鸟。含两层意思，一是狭义的，仅指自然界的花鸟本身；一是广义的，包括除人类之外的一切动物和植物。
　　二、主题是“意”。也有两层意思，一是物意，即花鸟自身的神态意趣；二是人意，即作者的情感旨意、理想追求。这二者都是花鸟画所要表现的主题。
　　三、表现方法是写。写一般指书法用笔，或草书用笔，它不同于工笔画的细笔描绘，而是如同作草书一般的大笔挥洒。正是因此，写意画也称“粗笔”，写意花鸟，也称粗笔花鸟。
　　写意花鸟的这三个特征用一句话来概括，就是用简练粗放的笔墨写花鸟的意态神韵，表现作者的情感旨意理想追求，这也可看作是写意花鸟画的定义。
　　写意花鸟的这个名称和定义，明确地告诉了我们它和其它画科及同一画科不同画种的区别。
　　写意花鸟重在表现花鸟之“意”，意是写意花鸟的灵魂。它决定着作品的品格：意高则高，意奇则奇，意庸则庸，意拙则拙。郑思肖写无根兰来抒发自己的爱国之情、失地之恨，郑板桥画竹来表现对民生疾苦的关怀，都因其立意高远而成为千古流传的名画佳作，而许多立意平庸拙劣的作品则大量湮没，不为世人所知。所以，一幅好的写意花鸟，一定要有好的立意，意是写意花鸟生命力的源泉。
　　意还是写意花鸟造型的依据。写意花鸟不追求形的逼肖，而要求能传达物象的精神和作者的情意，因而需要以意造型。北宋大诗人苏东坡，“一生凡九迁”（遭贬），在几起几落的政治斗争中饱尝仕途的滋味，孤独、悲凉和愤懑不平之气交织于心，发于毫端，创作了《枯木怪石图》，其中的“枯木，枝干虬曲无端，石皴硬，亦怪怪奇奇无端”，都不是因物造型，却在笔意盘旋之中凝聚着一团耿耿不平之气，正是他“胸中盘郁”的具体表现。八大山人朱耷，本是明朝宗室后裔，因异族入侵国破家亡，沦为一介平民，饱经人世忧患，有抑塞难平的人生苦痛。他画的寥禽孤鸟，眼睛或淡然半闭，或白眼向人，大有孤傲愤世，冷峻待人的意绪。这些形象也正是作者思想人格的象征，是“借物写心”，以意造形，既突出了花鸟的神态气韵，也展示了人的精神品格，特别是“我”的个性，达到了物我交融的境界。正所谓：人为花鸟传神，花鸟为人代言，花鸟与人合而为一，难分难解。
　　此外，写意花鸟的意，还决定着作品的章法和笔墨风格。形式从属于内容，画面的组织安排为表现作品的主题服务，这就是章法必须服从立意的道理。至于笔墨，清·郑绩《梦幻居画学简明》指出：绘画之意，“在品格取韵而已”，有简古、奇幻、韶秀、苍老、淋漓、雄厚、清逸、味外味之分，“意欲简古，笔须少而秃拙，笔笔矫健，笔笔玲珑，不用多皴擦，用墨多浓，复染以水墨，设色不宜艳，墨绿墨赭，乃得古意；意欲奇幻，则笔率形颠，最忌平匀，布置则从意外立局，疏密纵横，不以规矩准绳较尺寸；……意欲韶秀。笔长尖细，用力筋韧，用墨光洁，望之袅娜如迎风杨柳，丰姿如出水芙蓉，斯为得之；意欲苍老，笔重而劲，笔笔从腕力中折出，故曰有生辣气。……意欲淋漓，笔须爽朗流利，或重或轻，一气连接，毫无凝滞，墨当浓淡湿化，景宜新雨初晴，所谓元气淋漓障犹湿是也；意欲雄厚，笔圆气足，层叠皴起，再三加擦，墨宜浓焦，复用水墨衬染；……意欲清逸，笔简而轻，轻中有力，交搭处明白简洁，……墨以淡为主，不可浓密加多。何为味外味？笔若无法而有法，形似有形而无形，于僻僻涩涩中，藏活活泼泼地，固脱习派，且无矜持，只以意会，难以言传，正谓此也。”将怎样用笔用墨来表现画的意境说得十分透彻。


　　以上这些，都说明意对写意花鸟画创作的极端重要性。
　　画写意花鸟画，当然需要了解花鸟的生长规律与组织结构、花鸟的生活习性与体态特征，即其物理、物情、物态，需要善于选择恰当的角度与瞬间表现花鸟的情态，需要善于取舍、提炼、恰当地组织画面，需要有过人的笔墨技巧，但最需要的还是要有好的立意。没有好的立意，即使上述条件一个不缺，画出来的作品也是苍白的，不可能有旺盛的生命力。
　　那么，如何才能获得好的立意？我以为，此项能力需在画外养成，要苦练画外之功，即见识之功，思想品格修养之功。鲁迅说：“美术家固然必须有精熟的技工，但尤须有进步的思想与高尚的人格。”又说：作者的作品“其实是他的思想和人格的表现”。一个思想狭隘、灵魂丑恶、品格低劣，追求名利的画家决不可能画出郑思肖、郑板桥、苏轼、朱耷那样忧国忧民、愤世嫉俗的高品格的作品。要成为一个伟大的写意花鸟画家，需要先具备关心国计民生、为真、善、美代言的伟大人格。让我们向着这个方向努力。
　　曹伟德，1973年出生于景德镇，江西省陶瓷工艺美术学院毕业。系江西省工艺美术师，景德镇市美术家协会会员，江西省工艺美术协会会员，江西省教育学会陶艺教育专业委员会理事。八方工艺瓷画院秘书长。
　　作品《蝶恋花》获“第二届中国（国家级）工艺美术大师精品展暨第二届中国工艺美术优秀作品评选”中国工艺美术铜奖，《春风图》获第十届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会2009年“天工艺苑百花杯”中国工艺美术精品奖金奖，《春风》获第六届黑龙江国际文化艺术产业博览会暨黑龙江省第六届“百花杯”工艺美术精品展金奖。
　　青花釉里红《多福图》瓷瓶被江西省工艺美术馆收藏，《报春》瓷瓶被广西省壮族自治区博物馆收藏。


　　黄国科，浙江永康人，1977年生，高级工艺美术师，景德镇老年大学国画班特聘教授，景德镇美术家协会会员，江西省工艺美术协会会员。
　　2008年作品《秋实》在第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上获天工艺苑“百花杯”中国工艺美术精品博览会银奖。
　　2011年，作品《花开富贵》获第六届黑龙江国际文化艺术产业博览会暨黑龙江第三届“百花杯”工艺美术精品展金奖。


　　徐勇，江西省修水人，毕业于江西省工艺美术学院，系江西省工艺美术学会会员，江西省工艺美术师，景德镇市高级工艺美术师，现在江西省陶瓷研究所艺术室从事陶瓷美术设计，兼任景德镇市八方工艺瓷画院秘书长。擅长青花、釉上花鸟、走兽、色釉及综合装饰。作品色彩明丽、构图新颖，具有传统和现代的气息。《驰》在2008金凤凰创新产品设计大奖赛获银奖，《痕》、《山魂》在2008年江西省工艺美术大奖赛上分别获银奖、铜奖，《繁花》在2009年首届中国江西旅游工艺美术作品设计（创作）大赛获铜奖，《春晓》、《春色满园》在2010年中国合肥工艺美术精品展览会优秀评比活动中分别获金奖、铜奖，《自由花》、《温香》在2010第九届全国陶瓷艺术设计创新评比中同获银奖，《江西是个好地方》在2011年第三届中国江西旅游工艺美术作品设计（创作）大赛中获铜奖。作品深受国内外各界知名人士青睐并广为收藏。


　　王华，江西丰城人，江西省高级工艺美术师。1968年出生于景德镇市陶瓷艺术世家。祖父青花大王王步，父王希怀。自幼深受陶瓷艺术世家的熏陶和影响。12岁随叔父、中国工艺美术大师王恩怀学艺，从事青花艺术创作，在实践中形成了自己的特色及风格。作品将青花结合颜色釉进行装饰，或采取青花斗彩综合装饰相结合的形式，深得海内外收藏家及陶艺爱好者的认同。