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【摘要】声乐教学包括理论的教学和实践教学，任一方面都是不可缺少的。怎样处理好教学各个阶段二者的关系的，向学生教授声乐理论知识和实践知识，对于取得良好的教学效果有着重要的作用。本文就对大专院校声乐教学的理论与实践进行分析，并提出在教学的各个阶段将理论教学和实践教学把握的恰到好处的具体方法，使声乐理论和实践能得到有效统一，提高教学效果。
【关键词】声乐教学；理论；实践
声乐是一门实践性很强的学科，需要学生在课堂中练习发声技巧，简单来说，声乐就是用人声唱出来的带有情感的音乐。声乐教学包括理论的教学和实践，理论则主要是声乐技术理论和声乐艺术理论，前者解决声乐学习过程中发声、气息、共鸣、咬字、吐字等技术问题，后者解决声乐表现中的表情、情感、意境、风格等艺术问题。声乐的教学过程，就是要将声乐理论与声乐实践有机地结合在一起。在声乐教学的不同阶段，理论与实践的所占的侧重有所不同；理论中技术理论与艺术理论的比例也不同。
一、正确把握大专院校声乐教学各个阶段的理论教学与实践教学
（一）初级阶段
1.以实践教学为主
初级阶段的学生，基本上不知道关于声乐方面的理论知识，不了解与声乐有联系的人体生理构造，也不知道气息等技术要领，更不知道有关的艺术理论。大专院校这个阶段的声乐教学应以实践为主，融入适当的理论教学，注重实践，并教授学生一些简单的声乐基础知识。比如，在课堂上着重进行气息和共鸣练习，使学生知道并能掌握学习的基本方法。在大专院校声乐教学此阶段，教师应该将学生的注意力集中到声乐作品的艺术表现上，充分激发学生对声乐的兴趣，从而取得良好的学习效果。倘若教师在学生刚开始学习声乐阶段就进行大量的理论教学，传授学生理论知识，会使学生觉得非常地枯燥乏味，进而会对声乐课程产生厌烦情绪。所以在初级阶段应以实践为主，使学生掌握基本发声原理，多进行一些简单的发声训练，并适当地练习一些简单地声乐作品，这样可以更好激发学生的学习兴趣。
2.初级阶段的理论教学以艺术理论教学为主
教师在大专院校这个阶段的教学中，主要是以实践为主，教师可以让学生适当练习演唱一些作品，在此过程中，教师应积极给予指导，帮助学生解决作品中涉及的某些技术问题，另外要对作品的艺术处理方面进行详细讲解。教师需要向学生介绍作品的词曲作者、创作背景、歌词意境、旋律特点等，让学生能对作品有一个深刻的认识，从而使他们能在二次创作中准确把握词曲作者的创作意图，更好地表现词曲作者的美学追求。从艺术理论的角度出发，可以提高学生兴趣，使其更加积极主动地学习。
（二）中级阶段
1.以实践教学为主，理论教学为辅
经过前期一段时间的声乐学习，学生掌握了一定的声乐知识和发声技巧，他们的学习进入了中级阶段，教师在教学中要适当地添加声乐理论，同时学生能够较好地演唱稍有难度的声乐作品。此阶段的学生虽掌握了一定的发声技术，但掌握的程度不够，所以使学生声乐水平提高，需要改变教学重点，加入理论学习。教师要在教学中注意分析各个学生的学习情况，根据全班大多数学生情况来确定转变教学重点的时机，这样才能更好地促进学生声乐知识的学习。
2.中级阶段的理论教学，以技术理论教学为主
中级阶段中的理论学习，以技术理论为主，艺术理论为辅。学生只有在掌握更高难度的技术的前提下，才能更好表现高难度的作品。因此，教师需要使学生充分掌握咬字、吐字等技术，能使自己的胸腔和腹腔能协调，能在各音区间进行过渡。这些知识技能可以通过相应的技术训练获得，训练时，教师应依次进行训练，逐步解决，若是集中解决这些技术问题，效果不好。如果在这个阶段的声乐教学中依旧偏重于艺术理论，学生的声乐水平则会停留在现有的层次上，不能有较大的提升。
（三）高级阶段
1.理论实践教学并重
当学生能准备掌握基本的声乐理论，声乐技能基本掌握，同时，对作品能够有较好的艺术表现，就进入了声乐教学的高级阶段。此阶段中，应理论与实践并重，教师应对二者给与同样的重视程度，不能更偏重于某一方。理论与实践二者不是对立的，反而关系更加密切。声乐实践为声乐理论提供了发挥的平台，声乐理论成为声乐实践最强有力的支持。教师在大专院校此阶段的教学过程中，要根据各个学生的声乐理论知识和基本技能的掌握情况，有针对性地进行教学，并给予指导，解决在学习中存在的具体问题，如音色的雕琢等，使理论和实践更好地结合在一起，能得到有机统一。
2.高级阶段的理论教学，技术理论与艺术理论教学并重
高级阶段中，声乐理论与声乐实践基本上统一了，声乐理论中的技术理论与艺术理论也基本实现了统一。在声乐教学中，理论学习的目的就在于能使学生更好地表现声乐作品。在充分掌握了声乐技术要领后，同时加之对作品情感、意境、风格等的理解，就更能表现出作品的真正内涵。此阶段的教学，不再是严格意义的教与学，而是更多表现为对学生的启发上。音乐不是直观具体的，演唱音乐时的情绪变化、表情等需要学生自己来进行把握，需要对作品进行二度创作。
学生之间是有差异的，他们在自身的音乐知识和声乐技术要领掌握程度上会有所不同，同时也具有着不同的性格、修养等，使得学生在对于一个作品的认识不同从而对此作品的表现也不同。大专院校声乐教师要根据学生的实际情况，扬长避短，采用启发式教学，技术与艺术理论并重，进行富有创造力的处理。
二、小结
在声乐教学中，理论学习的目的就在于能使学生更好地表现声乐作品。声乐理论的教学是一门科学。在不同的教学阶段，应该正确把握理论教学和实践教学的侧重点，处理好二者的关系。在大专院校的声乐教学中只有将二者紧密结合，有步骤地进行，才会取得良好的效果。
参考文献
[1]唐方方.关于高职院校声乐教学的思考[J].南昌教育学院学报，2011（03）.
[2]张扬.关于大专院校声乐教学的几点思考[J].文学艺术，2012（04）.
[3]张千鑫.高职院校声乐教学的现状与对策思考[J].专题研讨，2010（11）.
【关键词】声乐教学；理论；实践
声乐是一门实践性很强的学科，需要学生在课堂中练习发声技巧，简单来说，声乐就是用人声唱出来的带有情感的音乐。声乐教学包括理论的教学和实践，理论则主要是声乐技术理论和声乐艺术理论，前者解决声乐学习过程中发声、气息、共鸣、咬字、吐字等技术问题，后者解决声乐表现中的表情、情感、意境、风格等艺术问题。声乐的教学过程，就是要将声乐理论与声乐实践有机地结合在一起。在声乐教学的不同阶段，理论与实践的所占的侧重有所不同；理论中技术理论与艺术理论的比例也不同。
一、正确把握大专院校声乐教学各个阶段的理论教学与实践教学
（一）初级阶段
1.以实践教学为主
初级阶段的学生，基本上不知道关于声乐方面的理论知识，不了解与声乐有联系的人体生理构造，也不知道气息等技术要领，更不知道有关的艺术理论。大专院校这个阶段的声乐教学应以实践为主，融入适当的理论教学，注重实践，并教授学生一些简单的声乐基础知识。比如，在课堂上着重进行气息和共鸣练习，使学生知道并能掌握学习的基本方法。在大专院校声乐教学此阶段，教师应该将学生的注意力集中到声乐作品的艺术表现上，充分激发学生对声乐的兴趣，从而取得良好的学习效果。倘若教师在学生刚开始学习声乐阶段就进行大量的理论教学，传授学生理论知识，会使学生觉得非常地枯燥乏味，进而会对声乐课程产生厌烦情绪。所以在初级阶段应以实践为主，使学生掌握基本发声原理，多进行一些简单的发声训练，并适当地练习一些简单地声乐作品，这样可以更好激发学生的学习兴趣。
2.初级阶段的理论教学以艺术理论教学为主
教师在大专院校这个阶段的教学中，主要是以实践为主，教师可以让学生适当练习演唱一些作品，在此过程中，教师应积极给予指导，帮助学生解决作品中涉及的某些技术问题，另外要对作品的艺术处理方面进行详细讲解。教师需要向学生介绍作品的词曲作者、创作背景、歌词意境、旋律特点等，让学生能对作品有一个深刻的认识，从而使他们能在二次创作中准确把握词曲作者的创作意图，更好地表现词曲作者的美学追求。从艺术理论的角度出发，可以提高学生兴趣，使其更加积极主动地学习。
（二）中级阶段
1.以实践教学为主，理论教学为辅
经过前期一段时间的声乐学习，学生掌握了一定的声乐知识和发声技巧，他们的学习进入了中级阶段，教师在教学中要适当地添加声乐理论，同时学生能够较好地演唱稍有难度的声乐作品。此阶段的学生虽掌握了一定的发声技术，但掌握的程度不够，所以使学生声乐水平提高，需要改变教学重点，加入理论学习。教师要在教学中注意分析各个学生的学习情况，根据全班大多数学生情况来确定转变教学重点的时机，这样才能更好地促进学生声乐知识的学习。
2.中级阶段的理论教学，以技术理论教学为主
中级阶段中的理论学习，以技术理论为主，艺术理论为辅。学生只有在掌握更高难度的技术的前提下，才能更好表现高难度的作品。因此，教师需要使学生充分掌握咬字、吐字等技术，能使自己的胸腔和腹腔能协调，能在各音区间进行过渡。这些知识技能可以通过相应的技术训练获得，训练时，教师应依次进行训练，逐步解决，若是集中解决这些技术问题，效果不好。如果在这个阶段的声乐教学中依旧偏重于艺术理论，学生的声乐水平则会停留在现有的层次上，不能有较大的提升。
（三）高级阶段
1.理论实践教学并重
当学生能准备掌握基本的声乐理论，声乐技能基本掌握，同时，对作品能够有较好的艺术表现，就进入了声乐教学的高级阶段。此阶段中，应理论与实践并重，教师应对二者给与同样的重视程度，不能更偏重于某一方。理论与实践二者不是对立的，反而关系更加密切。声乐实践为声乐理论提供了发挥的平台，声乐理论成为声乐实践最强有力的支持。教师在大专院校此阶段的教学过程中，要根据各个学生的声乐理论知识和基本技能的掌握情况，有针对性地进行教学，并给予指导，解决在学习中存在的具体问题，如音色的雕琢等，使理论和实践更好地结合在一起，能得到有机统一。
2.高级阶段的理论教学，技术理论与艺术理论教学并重
高级阶段中，声乐理论与声乐实践基本上统一了，声乐理论中的技术理论与艺术理论也基本实现了统一。在声乐教学中，理论学习的目的就在于能使学生更好地表现声乐作品。在充分掌握了声乐技术要领后，同时加之对作品情感、意境、风格等的理解，就更能表现出作品的真正内涵。此阶段的教学，不再是严格意义的教与学，而是更多表现为对学生的启发上。音乐不是直观具体的，演唱音乐时的情绪变化、表情等需要学生自己来进行把握，需要对作品进行二度创作。
学生之间是有差异的，他们在自身的音乐知识和声乐技术要领掌握程度上会有所不同，同时也具有着不同的性格、修养等，使得学生在对于一个作品的认识不同从而对此作品的表现也不同。大专院校声乐教师要根据学生的实际情况，扬长避短，采用启发式教学，技术与艺术理论并重，进行富有创造力的处理。
二、小结
在声乐教学中，理论学习的目的就在于能使学生更好地表现声乐作品。声乐理论的教学是一门科学。在不同的教学阶段，应该正确把握理论教学和实践教学的侧重点，处理好二者的关系。在大专院校的声乐教学中只有将二者紧密结合，有步骤地进行，才会取得良好的效果。
参考文献
[1]唐方方.关于高职院校声乐教学的思考[J].南昌教育学院学报，2011（03）.
[2]张扬.关于大专院校声乐教学的几点思考[J].文学艺术，2012（04）.
[3]张千鑫.高职院校声乐教学的现状与对策思考[J].专题研讨，2010（11）.