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摘 要：《舞赋》是我国舞蹈历史文献中最重要的史料之一，从中可以窥见汉代舞蹈艺术的曼妙身影，《舞赋》作为汉代具有代表性的乐舞文赋，反映出了汉代人的舞蹈审美取向，它不仅是篇优美的辞赋作品，而且是唯一完整保存下来的专以《盘鼓舞》为描写对象的作品，成为整个中国舞蹈美学思想的重要组成部分。
关键词：《舞赋》；造型美；动态美；轻柔美；神韵美
一、《舞赋》中的造型美
舞蹈造型在一个舞蹈作品中起着至关重要的作用，没有了舞蹈造型，就谈不上舞蹈可言。舞蹈造型能给观众最直观的感受和明晰的美，在舞蹈审美中起着关键的作用，同时这种零舞动在舞蹈表演中也扮演着最佳角色。《舞赋》中舞蹈造型的塑造映照了汉代舞蹈惟妙惟肖、出神入化，使人心临其境，带给了人美的享受，正所谓《舞赋》中所说“容不虚生”。
（一）从《舞赋》中看汉代舞蹈的舞蹈形象
汉代傅毅的《舞赋》用汉赋文体，活灵活现的记录了汉代歌舞的舞蹈形象和一些属于舞蹈本体的内容。傅毅认为“舞以尽意”也就是说舞蹈是用来表达的，要用鲜明的动态形象来表达舞者的思想情感，进而产生了用舞蹈形象来刻画舞蹈的全部内容，给人视觉上最直接、最有效的感知方式，再现了千姿百态、栩栩如生、色彩斑斓的汉代乐舞形象。
1.曲线之美
傅毅在《舞赋》中突出写到“纡形赴远，漼以催折”指舞者腰肢弯转，曲体远跃，形容舞蹈过程中舞者腰肢弯转形似春蚕，傅毅用文字勾画出了汉代舞蹈的曲线之美。汉代舞者大都呈塌腰突臀和臀部下沉的屈膝造型，正是汉代最典型的舞蹈形象。其中“S”型是汉代舞蹈典型的造型，舞者借用长袖，两袖配合形成一个弧度很大的“S”型，身体随袖而动呈现为三道弯的造型。袖和人的身体形成的“S”型组合在一起，舞姿进退屈伸，灵活曲折的转动，扭腰出胯、袅娜多姿，形成一幅极其优美的造型。丰富多彩的舞腰动作大大增强了汉代舞蹈的曲线之美，明确地反映出汉代舞蹈绚丽多彩，神色飞动。
二、《舞赋》中的动态美
动态美是舞蹈中最重要的艺术特征之一，在舞蹈美中占据第一位，正所谓凡舞必动。舞蹈动作必须经过美化、节律化、动而合度，才能成就舞蹈作品的动态美。从《舞赋》中“浮腾累跪，跗蹋摩跌，翼尔悠住，闇复辍已”等，我们可以清楚的看出汉代舞蹈形变神真，不断的动作变化形成动态的美。《舞赋》中对不断流动舞蹈动作的描述，像一串串美丽的珍珠令人回味无穷，借动态变化之能势，描绘出了汉代舞蹈舞姿多样轻盈、飘逸如风、体若游龙、若来若往、羽化升仙，使人在动态美中尽情享受。舞蹈艺术作为人体动作的艺术，能够将最直接、最形象、最逼人、最生动的内容展现给观众，《舞赋》敏锐地抓住了舞蹈思维中最重要的要素，也是舞蹈构成的基本单位——动作，将汉代舞蹈的美感形态、审美意象推向了一个高峰。
三、《舞赋》中的轻柔美
《舞赋》中对女性的轻柔之美，如“击部致策，蹈不顿趾”，勾勒出了舞者的体轻矫捷，又如“绰约风靡，机迅体轻”等，傅毅对此做了不少的论述。汉代舞蹈大多柔婉、俏丽、眉目传情、舒畅、飘逸如飞、纤巧婀娜，呈现出了特有的汉代审美特征。像长袖细腰的轻柔之美、婆娑飘逸的轻盈之美、升腾缭绕的飞翔之美以及翘袖折腰等，在汉代都以轻柔美而著称。
1.舞袖与舞腰
汉代舞蹈常常以袖作舞，用长袖延长了手臂，以飞扬的长袖作为舞动的主要手段，为汉代舞蹈注入了生机与活力，正如《舞赋》中“体如游龙，袖如素霓，纤谷蛾飞，纷飙若绝”，正是赞美舞蹈中的长袖。“舞袖”和“舞腰”是汉代舞蹈中最典型的舞蹈形式，飘逸飞舞的舞袖是舞蹈中的最重要的情感语言，为汉代舞蹈注入了生机与活力。傅毅《舞赋》中“浮腾累跪，跗蹋摩跌”、“若俯若仰，漼似摧折”更加突出了汉代舞蹈高超的舞腰技艺，正是体轻似燕、腰细如柳的舞者舞动时前俯后仰、左倾右折，才以此反映出汉代舞蹈的轻柔飘逸。
2.柔之美于动作
汉代舞蹈的“柔”主要体现在舞蹈动作上，主要通过飘逸柔和的舞姿和婀娜灵巧的身姿得以施展，傅毅《舞赋》中所说“罗衣从风，长袖交横，络绎飞散，飒擖合并”以及“逶迤姌袅，云转飘忽，群似飞鸾，袖如回雪，超逾鸟集，纵驰殟殁”等，描绘了汉代舞蹈飘凌飞动的美态，将汉代舞蹈轻柔的美妙之处描写的淋漓尽致。
四、《舞赋》中的神韵美
神韵之美是《舞赋》中体现的最重要的内容，汉代舞蹈风姿流韵、气韵飘逸杳渺、意蕴纤巧、神韵灵动缥缈，表现了一种诗的意境，用舞蹈艺术表达了对生命力的礼赞。《舞赋》中“貌嫽妙以妖蛊兮，形态合，神意协”从侧面描写了舞蹈的神韵美，将舞蹈的“美”通过内在“气”和“呼吸”外化为“韵”生动的表现出來。
傅毅《舞赋》中把汉代舞蹈的“气韵生动”作为独特的美学价值来刻画，汉代舞蹈的神韵之美傅毅在《舞赋》中也下了不少伏笔，《舞赋》中“气若浮云，置若秋霜”，傅毅这一美妙绝伦的描绘，把汉代舞蹈的神韵之美写成了一个生动可见、触手可及，并赋有生命力的美感形态。通过傅毅的《舞赋》可以看出汉代人审美心理以及汉代舞蹈的美感形态，所呈现两种审美意识，道家审美意识和儒家审美意识，正是因为这两种审美意识，冥冥注定了汉代舞蹈的神韵之美。傅毅在《舞赋》中提到“与志迁化、明诗表指”是对汉代舞蹈意境美又一表达，真实再现了汉代悠远雄浑和气势恢宏的乐风舞韵。
结语
通过傅毅《舞赋》中的美感形态我们可以领略到汉代舞蹈独具一格的审美要求和美学原则，以及不可一世、唯我独尊的浩然正气，不仅在艺术形式和技巧方面有很大的提高，而且在抒发人物内心情感，刻画人物形象，表现诗的意境等方面，都有了长足的进步。汉代舞蹈也给我们重要的启示，舞蹈美，不仅仅肢体上的美、舞蹈形式上的美，舞蹈美更是舞者心灵的美、生命的美，《舞赋》中写到，“雍容惆怅、不可为象”，更是汉代舞蹈给我们启示的更好的证明。
参考文献
[1]傅毅.《舞赋》[M].《全上古三代秦汉三国六朝文》第一册.出版地：中华书局，年份：1958年.
[2]隆荫培，徐尔充.《舞蹈艺术概论》[M].出版地：上海音乐出版社，年份：2013.
[3]王克芬.《中国舞蹈发展史》[M].出版地：上海人民出版社，年份：2004.
[4]梁宇.《从舞赋走进汉代舞蹈》[J]2008年.
作者简介：
姓名：杨洁（1996），女，汉族，山东菏泽，新疆艺术学院舞蹈系研究生，研究方向：新疆舞蹈史研究
（作者单位：新疆艺术学院）
关键词：《舞赋》；造型美；动态美；轻柔美；神韵美
一、《舞赋》中的造型美
舞蹈造型在一个舞蹈作品中起着至关重要的作用，没有了舞蹈造型，就谈不上舞蹈可言。舞蹈造型能给观众最直观的感受和明晰的美，在舞蹈审美中起着关键的作用，同时这种零舞动在舞蹈表演中也扮演着最佳角色。《舞赋》中舞蹈造型的塑造映照了汉代舞蹈惟妙惟肖、出神入化，使人心临其境，带给了人美的享受，正所谓《舞赋》中所说“容不虚生”。
（一）从《舞赋》中看汉代舞蹈的舞蹈形象
汉代傅毅的《舞赋》用汉赋文体，活灵活现的记录了汉代歌舞的舞蹈形象和一些属于舞蹈本体的内容。傅毅认为“舞以尽意”也就是说舞蹈是用来表达的，要用鲜明的动态形象来表达舞者的思想情感，进而产生了用舞蹈形象来刻画舞蹈的全部内容，给人视觉上最直接、最有效的感知方式，再现了千姿百态、栩栩如生、色彩斑斓的汉代乐舞形象。
1.曲线之美
傅毅在《舞赋》中突出写到“纡形赴远，漼以催折”指舞者腰肢弯转，曲体远跃，形容舞蹈过程中舞者腰肢弯转形似春蚕，傅毅用文字勾画出了汉代舞蹈的曲线之美。汉代舞者大都呈塌腰突臀和臀部下沉的屈膝造型，正是汉代最典型的舞蹈形象。其中“S”型是汉代舞蹈典型的造型，舞者借用长袖，两袖配合形成一个弧度很大的“S”型，身体随袖而动呈现为三道弯的造型。袖和人的身体形成的“S”型组合在一起，舞姿进退屈伸，灵活曲折的转动，扭腰出胯、袅娜多姿，形成一幅极其优美的造型。丰富多彩的舞腰动作大大增强了汉代舞蹈的曲线之美，明确地反映出汉代舞蹈绚丽多彩，神色飞动。
二、《舞赋》中的动态美
动态美是舞蹈中最重要的艺术特征之一，在舞蹈美中占据第一位，正所谓凡舞必动。舞蹈动作必须经过美化、节律化、动而合度，才能成就舞蹈作品的动态美。从《舞赋》中“浮腾累跪，跗蹋摩跌，翼尔悠住，闇复辍已”等，我们可以清楚的看出汉代舞蹈形变神真，不断的动作变化形成动态的美。《舞赋》中对不断流动舞蹈动作的描述，像一串串美丽的珍珠令人回味无穷，借动态变化之能势，描绘出了汉代舞蹈舞姿多样轻盈、飘逸如风、体若游龙、若来若往、羽化升仙，使人在动态美中尽情享受。舞蹈艺术作为人体动作的艺术，能够将最直接、最形象、最逼人、最生动的内容展现给观众，《舞赋》敏锐地抓住了舞蹈思维中最重要的要素，也是舞蹈构成的基本单位——动作，将汉代舞蹈的美感形态、审美意象推向了一个高峰。
三、《舞赋》中的轻柔美
《舞赋》中对女性的轻柔之美，如“击部致策，蹈不顿趾”，勾勒出了舞者的体轻矫捷，又如“绰约风靡，机迅体轻”等，傅毅对此做了不少的论述。汉代舞蹈大多柔婉、俏丽、眉目传情、舒畅、飘逸如飞、纤巧婀娜，呈现出了特有的汉代审美特征。像长袖细腰的轻柔之美、婆娑飘逸的轻盈之美、升腾缭绕的飞翔之美以及翘袖折腰等，在汉代都以轻柔美而著称。
1.舞袖与舞腰
汉代舞蹈常常以袖作舞，用长袖延长了手臂，以飞扬的长袖作为舞动的主要手段，为汉代舞蹈注入了生机与活力，正如《舞赋》中“体如游龙，袖如素霓，纤谷蛾飞，纷飙若绝”，正是赞美舞蹈中的长袖。“舞袖”和“舞腰”是汉代舞蹈中最典型的舞蹈形式，飘逸飞舞的舞袖是舞蹈中的最重要的情感语言，为汉代舞蹈注入了生机与活力。傅毅《舞赋》中“浮腾累跪，跗蹋摩跌”、“若俯若仰，漼似摧折”更加突出了汉代舞蹈高超的舞腰技艺，正是体轻似燕、腰细如柳的舞者舞动时前俯后仰、左倾右折，才以此反映出汉代舞蹈的轻柔飘逸。
2.柔之美于动作
汉代舞蹈的“柔”主要体现在舞蹈动作上，主要通过飘逸柔和的舞姿和婀娜灵巧的身姿得以施展，傅毅《舞赋》中所说“罗衣从风，长袖交横，络绎飞散，飒擖合并”以及“逶迤姌袅，云转飘忽，群似飞鸾，袖如回雪，超逾鸟集，纵驰殟殁”等，描绘了汉代舞蹈飘凌飞动的美态，将汉代舞蹈轻柔的美妙之处描写的淋漓尽致。
四、《舞赋》中的神韵美
神韵之美是《舞赋》中体现的最重要的内容，汉代舞蹈风姿流韵、气韵飘逸杳渺、意蕴纤巧、神韵灵动缥缈，表现了一种诗的意境，用舞蹈艺术表达了对生命力的礼赞。《舞赋》中“貌嫽妙以妖蛊兮，形态合，神意协”从侧面描写了舞蹈的神韵美，将舞蹈的“美”通过内在“气”和“呼吸”外化为“韵”生动的表现出來。
傅毅《舞赋》中把汉代舞蹈的“气韵生动”作为独特的美学价值来刻画，汉代舞蹈的神韵之美傅毅在《舞赋》中也下了不少伏笔，《舞赋》中“气若浮云，置若秋霜”，傅毅这一美妙绝伦的描绘，把汉代舞蹈的神韵之美写成了一个生动可见、触手可及，并赋有生命力的美感形态。通过傅毅的《舞赋》可以看出汉代人审美心理以及汉代舞蹈的美感形态，所呈现两种审美意识，道家审美意识和儒家审美意识，正是因为这两种审美意识，冥冥注定了汉代舞蹈的神韵之美。傅毅在《舞赋》中提到“与志迁化、明诗表指”是对汉代舞蹈意境美又一表达，真实再现了汉代悠远雄浑和气势恢宏的乐风舞韵。
结语
通过傅毅《舞赋》中的美感形态我们可以领略到汉代舞蹈独具一格的审美要求和美学原则，以及不可一世、唯我独尊的浩然正气，不仅在艺术形式和技巧方面有很大的提高，而且在抒发人物内心情感，刻画人物形象，表现诗的意境等方面，都有了长足的进步。汉代舞蹈也给我们重要的启示，舞蹈美，不仅仅肢体上的美、舞蹈形式上的美，舞蹈美更是舞者心灵的美、生命的美，《舞赋》中写到，“雍容惆怅、不可为象”，更是汉代舞蹈给我们启示的更好的证明。
参考文献
[1]傅毅.《舞赋》[M].《全上古三代秦汉三国六朝文》第一册.出版地：中华书局，年份：1958年.
[2]隆荫培，徐尔充.《舞蹈艺术概论》[M].出版地：上海音乐出版社，年份：2013.
[3]王克芬.《中国舞蹈发展史》[M].出版地：上海人民出版社，年份：2004.
[4]梁宇.《从舞赋走进汉代舞蹈》[J]2008年.
作者简介：
姓名：杨洁（1996），女，汉族，山东菏泽，新疆艺术学院舞蹈系研究生，研究方向：新疆舞蹈史研究
（作者单位：新疆艺术学院）