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译者按:最近又有“海外爱国藏家”捐赠文物的新闻了,先不论所捐文物的真假,之所以在民间引起巨大反感的主要原因还是在于捐赠者动机不纯,商业气息太浓而强调等价多少,顺带还有名不副实的国内知名大学某教授吹捧,果真是一出“国际笑话”。其实,亚洲古董也好中国文物也罢,真正懂得鉴赏的人,都是从各自的实际情况出发,寻找与之共鸣的美。如果传媒一味错误地引导“天价即精品”的商业概念只会再次将中国文物艺术品市场的泡沫吹大。这篇文章是一家专营亚洲古董的网站(http/asianantiquebargains.com/)提供给欧美普通艺术藏家(以经济收入为指标划分的普罗大众群体)所谓的“淘宝”技巧,或许会将你我拉回一个位于夯实地面之上的古董市场现实。
亚洲艺术正是因其身处的大洲所启发而变得更加精彩多元。从装饰华丽的中国箱柜到随意而为的缅甸椅子,这些充满了亚洲灵感的设计诞生出蕴含任何内涵元素的艺术风格。
亚洲,作为世界上面积最广的大洲,容纳了不同文化传统的国家,诸如伊朗、巴基斯坦和印度尼西亚。但是,当大多数人提及亚洲设计,他们首先想到的是东方家具、地毯之类的室内装饰,尤其是日本禅宗风格。
“其实,亚洲的艺术风格是千差万别的,并且都是独一无二的,恰如英国、法国和意大利那样各具特色的文化。”玛丽·阿诺德(Mary Arnold)这般叙述,她与她的丈夫乔·阿诺德(Joe Arnold)共同经营着一家销售中国、日本和韩国古董的公司——Mclean-based East & Beyond LTD.
日本设计经常采用自然的原材,水景、麦杆席、竹子、石头和暗灰的色调,并且,家具低得几乎靠近地板。
“你必须记住日本人在地板上做任何事情。”阿诺德继续说,“他们直到19世纪末才拥有椅子,在那之后你可以看到西方的影响。”
柔和的花朵图案,比如樱花,经常被使用在陶器和织物上面。简明线条的家具令日本设计在今天的极简抽象派艺术家及钟情现代风格的人群中间流行。日式蒲团,则是那些居住空间狭小的城市居民最爱,不论是卧室、客厅都可以使用。
“简洁、朴素是亚洲设计的关键。”乔·麦纳(Joe Minor)说,他是创意家居装饰服务中心(Creative Home Décor Services)的所有人。麦纳曾经到日本旅行过两次,并在他位于亚历山大(埃及港市)的家里,创建了一个日式灵感的后院。他用竹子覆盖了一面标准的木质栅栏,并让他的院子充满了亚洲元素,例如一眼人工喷泉,盆栽,一座微型佛雕以及大量的石头。
麦纳有一位收藏中国古代卷轴的客户。这些卷轴的范围从书法到错综复杂的动物绘画,如今正悬挂在大胆色调的墙面上。
“简朴是关键。”麦纳再次强调,“你并不想让家里填满大堆家具,你肯定期望可以在一个秩序井然的空间内随意走动。”
在中国灵感的设计中,家具往往都是经过雕刻的木材,同时拥有手绘细节与漆面。至于配饰、挂件则多采用动物主题和神兽,比如猴子和龙。其他经常采用的元素有描绘历史人物的巨大折叠屏风,壁画和牌匾。红色,在中国文化中象征着好运,具有举足轻重的位置,同样分量的色彩还有绿色、金色和“僧袍橙”色。
“许多古代的庙宇、佛寺都被染上这些颜色,在这些(亚洲)国家旅行时你会发现直到今天它们继续流行。”芭芭拉·霍森(Barbara Hawthom)说到,她是美国弗吉尼亚州麦克林地区一家名为芭芭拉·霍森室内装饰公司(Barbara Hawthom Interiors in Mclean)的总裁。“在日本设计中,靓蓝与白色、珊瑚红在今天同样流行。”
莫尼克·贝尔金(Monique Bergin)是亚历山大市一家名为香蕉树(Banana Tree)公司的共有人,她专门研究东南亚家具与配饰,她的物件来自缅甸、泰国和印度尼西亚。
“木材更加热带化,你会发现大量的柚木。”贝尔金认为,真正区分东亚与东南亚设计的因素是“人类触感”。
“日本与中国的设计更加追求完美,漆面总是光亮如新;与之相对的东南亚设计,你看到的是不完美。”她补充道。
“着手亚洲风格的装饰,很重要的一点是不要太过。”贝尔金接着说,“我不可能让整个房间都摆满亚洲家具。”
从哪儿开始入手呢?阿诺德推荐了书籍、博物馆和互联网。“有许多好书,同时很多亚洲博物馆也是学习优秀亚洲设计的地点。”收集亚洲灵感陈设(装饰)的一条捷径是:每次购买一小部分有质量的物件。如果你不能支付价值3000美元的蒙古控台(注:书桌的一种),可以先从小的配饰、挂件入手,比如中国的古董篮、盒,价格从40美元至300美元不等。一个来自中国南方、手工雕刻、清代风格的红色苏州柜,价值700美元至1600美元。如果你希望拥有正宗的亚洲古董式餐厅,一张古朴风格的韩国松木餐桌将花费2000美元至4000美元。如果对装修还不满意,可以进而投资那些类似中国古代抛光漆榆木“新娘椅”,或是“马掌椅”(注:即圈椅),这些单价450美元左右的椅子摆在桌前看起来美观极了。
亚洲艺术正是因其身处的大洲所启发而变得更加精彩多元。从装饰华丽的中国箱柜到随意而为的缅甸椅子,这些充满了亚洲灵感的设计诞生出蕴含任何内涵元素的艺术风格。
亚洲,作为世界上面积最广的大洲,容纳了不同文化传统的国家,诸如伊朗、巴基斯坦和印度尼西亚。但是,当大多数人提及亚洲设计,他们首先想到的是东方家具、地毯之类的室内装饰,尤其是日本禅宗风格。
“其实,亚洲的艺术风格是千差万别的,并且都是独一无二的,恰如英国、法国和意大利那样各具特色的文化。”玛丽·阿诺德(Mary Arnold)这般叙述,她与她的丈夫乔·阿诺德(Joe Arnold)共同经营着一家销售中国、日本和韩国古董的公司——Mclean-based East & Beyond LTD.
日本设计经常采用自然的原材,水景、麦杆席、竹子、石头和暗灰的色调,并且,家具低得几乎靠近地板。
“你必须记住日本人在地板上做任何事情。”阿诺德继续说,“他们直到19世纪末才拥有椅子,在那之后你可以看到西方的影响。”
柔和的花朵图案,比如樱花,经常被使用在陶器和织物上面。简明线条的家具令日本设计在今天的极简抽象派艺术家及钟情现代风格的人群中间流行。日式蒲团,则是那些居住空间狭小的城市居民最爱,不论是卧室、客厅都可以使用。
“简洁、朴素是亚洲设计的关键。”乔·麦纳(Joe Minor)说,他是创意家居装饰服务中心(Creative Home Décor Services)的所有人。麦纳曾经到日本旅行过两次,并在他位于亚历山大(埃及港市)的家里,创建了一个日式灵感的后院。他用竹子覆盖了一面标准的木质栅栏,并让他的院子充满了亚洲元素,例如一眼人工喷泉,盆栽,一座微型佛雕以及大量的石头。
麦纳有一位收藏中国古代卷轴的客户。这些卷轴的范围从书法到错综复杂的动物绘画,如今正悬挂在大胆色调的墙面上。
“简朴是关键。”麦纳再次强调,“你并不想让家里填满大堆家具,你肯定期望可以在一个秩序井然的空间内随意走动。”
在中国灵感的设计中,家具往往都是经过雕刻的木材,同时拥有手绘细节与漆面。至于配饰、挂件则多采用动物主题和神兽,比如猴子和龙。其他经常采用的元素有描绘历史人物的巨大折叠屏风,壁画和牌匾。红色,在中国文化中象征着好运,具有举足轻重的位置,同样分量的色彩还有绿色、金色和“僧袍橙”色。
“许多古代的庙宇、佛寺都被染上这些颜色,在这些(亚洲)国家旅行时你会发现直到今天它们继续流行。”芭芭拉·霍森(Barbara Hawthom)说到,她是美国弗吉尼亚州麦克林地区一家名为芭芭拉·霍森室内装饰公司(Barbara Hawthom Interiors in Mclean)的总裁。“在日本设计中,靓蓝与白色、珊瑚红在今天同样流行。”
莫尼克·贝尔金(Monique Bergin)是亚历山大市一家名为香蕉树(Banana Tree)公司的共有人,她专门研究东南亚家具与配饰,她的物件来自缅甸、泰国和印度尼西亚。
“木材更加热带化,你会发现大量的柚木。”贝尔金认为,真正区分东亚与东南亚设计的因素是“人类触感”。
“日本与中国的设计更加追求完美,漆面总是光亮如新;与之相对的东南亚设计,你看到的是不完美。”她补充道。
“着手亚洲风格的装饰,很重要的一点是不要太过。”贝尔金接着说,“我不可能让整个房间都摆满亚洲家具。”
从哪儿开始入手呢?阿诺德推荐了书籍、博物馆和互联网。“有许多好书,同时很多亚洲博物馆也是学习优秀亚洲设计的地点。”收集亚洲灵感陈设(装饰)的一条捷径是:每次购买一小部分有质量的物件。如果你不能支付价值3000美元的蒙古控台(注:书桌的一种),可以先从小的配饰、挂件入手,比如中国的古董篮、盒,价格从40美元至300美元不等。一个来自中国南方、手工雕刻、清代风格的红色苏州柜,价值700美元至1600美元。如果你希望拥有正宗的亚洲古董式餐厅,一张古朴风格的韩国松木餐桌将花费2000美元至4000美元。如果对装修还不满意,可以进而投资那些类似中国古代抛光漆榆木“新娘椅”,或是“马掌椅”(注:即圈椅),这些单价450美元左右的椅子摆在桌前看起来美观极了。