摘要：当前社会中，数字技术与网络媒体的高速发展，动漫游戏产业已经成为了时下最热门的新兴产业之一，并被视为二十一世纪最具发展潜力的朝阳产业。在新时期动漫行业发展出局规模的情况下，行业对高技能人才的需求量也在逐渐攀升。本文主要以中职动漫与游戏制作专业教学为例，探究专业建设的有效路径。

关键词：中职学校;动漫游戏;专业建设

中图分类号：G4 文献标识码：A

引言：动漫游戏产业近年来迅猛发展，对新时期多层次人才的需求量逐渐增加。从现代社会对动漫游戏人才的培养标准可以发现，操作能力、技能知识、美术基础等成为了人才选拔的主要侧重。然而当前大多数学生在选择动漫游戏专业的时候，存在一定的盲目性，没有基础的美术知识作为支撑。因此，如何在动漫美术教学中提高教学的质量，如何让学生更加适应今后的社会需求、满足行业标准，成为了专业建设的重要任务。

1.以市场需求为导向，明确细化专业目标

中职院校由于自身的特殊性，在专业开设和专业教学的过程中要坚持以服务为宗旨、以就业为导向的教学原则。由于动漫与游戏制作专业的产业链条较长，涉及的技能和涵盖的范围较广，对这类人才的需求層次也较为丰富。因此，对动漫与制作专业的定位选择是至关重要的。老师在对学生进行课程教学之前，首先需要针对技术人才、市场人才和管理人才的初级、中级、高级等不同阶段进行明确定位，并参照当前阶段动漫游戏制作专业的用人要求，对教学目标进行确立。

学校可以积极邀请行业专家参与专业培养目标的制定，对行业的发展和未来的走势进行深入的分析探讨，结合新时期动漫与游戏制作专业的技能培养体系和人才选拔标准，分析各项能力培养所对应的教学内容和教学模式，在探究讨论之后总结出一套完整化、系统化的教学大纲，让后续的教学工作开展有迹可循，为教学开展的有序性和实效性提供保障。

2.以学生发展为目标，分层课程教学安排

课程教学的基本框架是由市场需求决定的，老师在教学大纲的指导下进行教学实践的时候，还需要以学生的个人发展为目标，对课程的结构和内容进行细化。不同美术基础的学生在学习的时候会呈现出不同的特点，老师可以立足于学生基础，对教学的内容和方式进行针对化设计，确保课程的教学能够提高学生的美术思维和实践能力。

比如，在学习《人体造型练习方法》的时候，老师可以采取模块化教学的方式，根据不同学生的实际情况，将学生分为初级、中级和高级组别。初级组别的学生进行人体造型作品临摹的时候;中级组别学生的可以进行静态速写，

速写后可以根据回忆，重新默写一遍;高级组别的学生进行动态速写的时候，可以融入一些个人的创新。

3.以项目实践为基础，增强学生工作体验

在动漫与游戏制作专业的教学实践中开展项目教学，需要老师立足于整体，对教学项目进行设计。在学生为主、老师为辅的教学形势下，老师要指导学生完成具体的项目内容，让学生能够在掌握知识理论的前提下，在课程内容和工作岗位之间搭建起联系，引导学生在实践中检验理论基础，培养学生解决实际问题的能力。

比如，在学完《游戏角色概念设计》之后，老师可以将学生们分为几个小组，布置项目任务，让学生们共同讨论确定项目主题、角色设定、方案构思之后，分工寻找相关素材和资料。学生在制作过程中遇到问题的时候，老师可以适当参与引导学生的思路，让学生的合作精神和探究能力在实践的过程中得以提升。对于学生的成品，老师可以邀请其他专业老师对其进行点评和匿名投票，对优秀作品进行校内展示，让学生能够在专业老师的评价中找到自己的优势和不足，进行针对性的调整和修正，丰富学生的实践经验。

4.以多元学习为手段，引导学生保持动力

在新时期信息社会飞速发展的背景下，生活在新世纪的学生，他们的认知范围得到了很大程度的拓展和丰富，对老师教学模式的要求也有了一定程度的提升。学生的学习是一个长期的过程，老师需要在这段学习中采取不同的教学策略，让学生能够获得学习的新鲜感，让学生能够在多元化的学习过程中，获得学习的成就感和满足感，为学生的专业学习和实践注入源源不断的内在动力支持。

比如，在学完《人体基础》之后，老师可以给学生列举一些人体图片，让学生对图片中人体的骨骼肌肉等进行分析分类，对于完成作业速度快、质量高的学生，予以一定的奖励激励。再比如，老师可以联合学校不定期举办专业技能竞赛，例如卡通人物、道具模型、动态角色等，让学生以班级、宿舍或者自由组队的方式参加比赛，在竞赛的过程中对旧知识进行复习、对不足之处进行查漏补缺，从而完善学生的知识体系，让教学从课堂延伸到课外，通过激发学生的竞争意识来促进学生保持不断学习的动力和习惯。

5.以动漫行业为依托，逐步完善实训建设

中职学校动漫游戏制作专业的起步较晚，并且专业实训的设备和材料需要大量的成本投入，这就导致很多学校在教学条件方面对教学的开展产生了一定的阻碍，与实际工作中企业运用的设备差距较大。因此，为了让学生能够更好的从学校过渡到实际的工作环境中去，老师和学校需要认识到到实训室建设的重要性，可以和当地动漫产业和动漫企业搭建起合作交流的平台，开展校企合作、共同办学的活动，实现教学资源的有效整合。

比如，老师可以组织学生进行动漫展和动漫游戏企业的观摩，拓展学生的眼界，让学生的人生理想和奋斗目标更加明确，让学生能够在观摩的过程中将学习动力转化为实际行动。再比如，学校可以定期输送动漫专业优秀人才去当地企业实习，实现学生与企业的零距离接触，让学生在实习的过程中寻找学校学习和实际工作之间的契合点，为学生的发展提供路径支持。

结束语：

中职院校在建设动漫与游戏制作专业的过程中，要客观分析市场需求，结合市场发展的现实情况与学校实际的教学情况，对教学的侧重点进行调整，让学生既能在基础知识学习之余，得到实践能力和美术素养的提升，也能让学生的发展符合社会对动漫游戏专业人才的客观需求。中职学校通过搭建起学校与社会的桥梁，让专业的建设有现实作为依据，让学生的发展顺应人才培养的标准，能够为学生后续的可持续发展奠定牢固的基础。

参考文献

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