论文部分内容阅读
【摘要】古诗教学是语文教学中的重要课型，是传承中华传统文化的重要途径。古诗教学能让学生受到美的熏陶和感染，增强学生的民族自豪感和文化自信心。教学中要灵活运用各种方法来落实学生情感体验的训练，从而提升学生人文素养。
【关键词】古诗教学;情感体验;训练策略
古诗是我国文学史上一颗璀璨的明珠，是民族文化的基石，是民族精神得以生发的深厚土壤。学习古诗，让学生继承祖国优秀的文化遗产，丰富了学生语言知识的积累，提高了学生的文学艺术素养，让学生受到美的熏陶和感染，增强了学生的民族自豪感和文化自信心。在古诗教学中，教师要灵活地采用教学手段，巧妙地设计教学环节，引导学生自主探究，感悟意境，体会情感，让古诗焕发生命的活力和耀眼的人文精神，在这知识大爆炸、信息化、全球化的时代里，让古诗荡涤、润泽学生的心灵。下面谈谈如何落实古诗教学中学生的情感体验训练。
一、借媒体，渲染情感
许多古诗描绘的情景现在看来都是原生态的，离学生生活实际有一定的距离，学生无法直接在头脑中浮现其图像。这时候多媒体就可以派上用场。可以利用多媒体中生动的图像、鲜艳的色彩、悠扬的音乐，把古诗中所描绘的情境呈现在学生眼前，形成视觉、听觉上的刺激，从而达到渲染感情的目的。
如教学杨万里的《晓出净慈寺送林子方》时，把西湖的荷花图播放给学生看，学生就可以很容易理解一直绵延到天边的荷叶是那样的碧绿，而荷花在阳光的映照下显得是那么的红，一红一绿构成强烈的对照，给学生留下深刻的印象。在教学孟浩然的《春晓》时，播放鸟儿欢快的叫声，配以图画，就是鸟语花香，让学生感受鸟儿的那种快乐是对春天的赞美，其实也是诗人的心声。可以想象：在春天里，睡到被鸟儿的歌声叫醒是多么惬意的事呀！再让学生听听风雨的声，让学生想象这样的风雨对春天满树的鲜花来说会怎样？从而体会诗人对春天的怜爱之心。学生在这样诗情画意的氛围中目视其画，耳听其声，口吟其诗，自然而然地心醉其情。如果在诵读古诗时能配上合适的音乐，如琵琶、古筝、二胡、古琴或陶笛的曲子，更能达到意想不到的效果。
二、靠吟诵，融入情感
古诗具有韵律美和节奏美，教古诗时朗读要贯穿始终。起始阶段可以采取师范读、个别读、小组读、齐声读;必须加强朗读，配上相应的音乐，通过反复吟唱，才能入情入境。要边理解，边朗读，每一阶段都要有不同的朗读要求。学完全诗后可以让学生品味朗读，或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑式地自由读。
如学习杜甫的《绝句》一诗，要体会作者对春天的无限热爱之情，对于小学生来说是有一定难度的。教学时，可以要求学生反复诵读，边读边思考如何把热爱春天的感情读出来。读着读着，学生的愉悦情绪便油然而生。这时再学古诗，学生便能较快进入诗人的情感世界。诗人笔下的黄鹂、翠柳、白鹭、青天、千秋雪和万里船构成一幅色彩绚丽、灵动的山水画卷，便能很快唤起学生的共鸣。学完全诗后，笔者再让学生一边读，一边展开想象。此刻，学生声情并茂、摇头晃脑……看着他们的表情，似乎陶醉在充满诗情画意的春景中，在美好的春光里神游遐想。其实，古诗的情感与意境是讲不尽的，何不留点想象的空间，让学生通过吟诵去意会和感悟。
三、创意境，共生情感
每位诗人都有自己不同的人生经历，他所写的诗的风格与他的经历是息息相关的，而每首诗又有其特定的时代和故事背景。古诗内容与现在时空跨度太大，学生的阅历较浅。此时，就要艺术地再现诗的意境，让学生通过诗文与诗人共生感情。
张继的《枫桥夜泊》一诗向读者呈现了这样一个意境：满天霜降，月落乌啼，火红的枫叶，跳动的渔火，夜半寒山寺传来的钟声，忧愁难眠的旅人。有静有动，有冷有热，有声有色，有情有境，构成一幅凄美的、错落有致的、立体的画卷。教师可以“穿越时空”，引导学生透过作者勾勒的场景，通过意境的再现，拨动学生情感心弦的敏感点。在介绍张继此时的处境之后，教师提出了教学要求：走近诗人，成为他的知心朋友，通过学习古诗去了解他内心的想法。让学生试着从诗句中感受诗人听到了什么，再辅以乌鸦的叫声和悠扬的钟声，在音响效果的作用下，学生仿佛与诗人一起感受到了秋天的寒意与诗人的孤寂、失落的忧愁。把古诗的画面展现给学生看，让学生感受到秋景的独特，这不仅是意象的组合，更是对古诗意境的艺术化再現。平面的诗句通过学生的想象成为一幅幅鲜活的画面、一段段忧伤的旋律、一幕幕立体的场景，学生自然就与诗人产生了情感上的共鸣。
四、善琢磨，升华情感
古诗短小精悍，诗人对每一个字都反复地推敲与琢磨。所以，每首古诗都是一个经典。课堂上，可以根据古诗名句的特点和学生实际，引导学生用心去体会诗人是如何字斟句酌的，让学生在对重点字词的推敲琢磨中，感情得到升华。
例如杜甫的《闻官军收河南河北》，教师在教学此诗的时候，可以抓住“喜欲狂”这三个字的理解，紧紧围绕着这三个字去研读诗文：诗人为什么而喜？怎么喜？喜到哪个程度？体会诗人因为战乱背井离乡，现在能返回家乡的那种欣喜欲狂的心情。当学生能够体会到这一点时，学生已经融进并内化了诗歌的意境，感情诵读也就水到渠成。
五、亲自然，释放情感
古诗多为借景抒情，托物言志，往往是诗人看到某个情境后，有感而发，一气呵成，所以跟生活情境是紧密地融合在一起的。对于学生来说，让他们身临其境，走入诗所描绘的情境中，使学生、诗人、情境实现对话，是很好的方法。让学生借助古诗来释放内心的情感体验，加深对古诗的理解，学会运用。
许多古诗描摹的美景正是孩子们身边伸手可摸的。如清代诗人高鼎的《村居》：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”描写了杨柳依依的美景。那么，何不在阳春三月把孩子们带到绿草如茵的校园、杨柳拂堤的公园，让他们踏着诗人的足迹，追寻美丽的春风，享受吹面不寒的杨柳风呢？让他们放飞风筝，放飞心中的理想。还可以赏柳吟诗，再画柳赋诗，让学生的情感诉诸笔端，流淌在白纸上。亲近自然不仅有拂堤的杨柳，更有烂漫的野花、小河的笑涡、翩飞的风筝、欢奔的孩子，古诗盎然的春意便跃然纸上，学生的情感也随之得以释放。
总的说来，一首古诗虽然只有短短的二三十个字，但所承载的丰富内容、深远的意境和独特的情感是一篇散文都无法达到的。所以，古诗是语文教材中重要的组成部分。古诗教学能较好地展示一位语文教师的教学艺术水平，让古诗教学充满诗情画意，应是一位语文教师的追求。感悟古诗情感，在古诗词教学中落实学生的情感体验训练，对提高学生的人文素养、审美情趣将具有深远的意义。
【参考文献】
[1]涂培源.在古诗教学中引导小学生展开想象[J].教育评论，2001（02）：68-69.
【关键词】古诗教学;情感体验;训练策略
古诗是我国文学史上一颗璀璨的明珠，是民族文化的基石，是民族精神得以生发的深厚土壤。学习古诗，让学生继承祖国优秀的文化遗产，丰富了学生语言知识的积累，提高了学生的文学艺术素养，让学生受到美的熏陶和感染，增强了学生的民族自豪感和文化自信心。在古诗教学中，教师要灵活地采用教学手段，巧妙地设计教学环节，引导学生自主探究，感悟意境，体会情感，让古诗焕发生命的活力和耀眼的人文精神，在这知识大爆炸、信息化、全球化的时代里，让古诗荡涤、润泽学生的心灵。下面谈谈如何落实古诗教学中学生的情感体验训练。
一、借媒体，渲染情感
许多古诗描绘的情景现在看来都是原生态的，离学生生活实际有一定的距离，学生无法直接在头脑中浮现其图像。这时候多媒体就可以派上用场。可以利用多媒体中生动的图像、鲜艳的色彩、悠扬的音乐，把古诗中所描绘的情境呈现在学生眼前，形成视觉、听觉上的刺激，从而达到渲染感情的目的。
如教学杨万里的《晓出净慈寺送林子方》时，把西湖的荷花图播放给学生看，学生就可以很容易理解一直绵延到天边的荷叶是那样的碧绿，而荷花在阳光的映照下显得是那么的红，一红一绿构成强烈的对照，给学生留下深刻的印象。在教学孟浩然的《春晓》时，播放鸟儿欢快的叫声，配以图画，就是鸟语花香，让学生感受鸟儿的那种快乐是对春天的赞美，其实也是诗人的心声。可以想象：在春天里，睡到被鸟儿的歌声叫醒是多么惬意的事呀！再让学生听听风雨的声，让学生想象这样的风雨对春天满树的鲜花来说会怎样？从而体会诗人对春天的怜爱之心。学生在这样诗情画意的氛围中目视其画，耳听其声，口吟其诗，自然而然地心醉其情。如果在诵读古诗时能配上合适的音乐，如琵琶、古筝、二胡、古琴或陶笛的曲子，更能达到意想不到的效果。
二、靠吟诵，融入情感
古诗具有韵律美和节奏美，教古诗时朗读要贯穿始终。起始阶段可以采取师范读、个别读、小组读、齐声读;必须加强朗读，配上相应的音乐，通过反复吟唱，才能入情入境。要边理解，边朗读，每一阶段都要有不同的朗读要求。学完全诗后可以让学生品味朗读，或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑式地自由读。
如学习杜甫的《绝句》一诗，要体会作者对春天的无限热爱之情，对于小学生来说是有一定难度的。教学时，可以要求学生反复诵读，边读边思考如何把热爱春天的感情读出来。读着读着，学生的愉悦情绪便油然而生。这时再学古诗，学生便能较快进入诗人的情感世界。诗人笔下的黄鹂、翠柳、白鹭、青天、千秋雪和万里船构成一幅色彩绚丽、灵动的山水画卷，便能很快唤起学生的共鸣。学完全诗后，笔者再让学生一边读，一边展开想象。此刻，学生声情并茂、摇头晃脑……看着他们的表情，似乎陶醉在充满诗情画意的春景中，在美好的春光里神游遐想。其实，古诗的情感与意境是讲不尽的，何不留点想象的空间，让学生通过吟诵去意会和感悟。
三、创意境，共生情感
每位诗人都有自己不同的人生经历，他所写的诗的风格与他的经历是息息相关的，而每首诗又有其特定的时代和故事背景。古诗内容与现在时空跨度太大，学生的阅历较浅。此时，就要艺术地再现诗的意境，让学生通过诗文与诗人共生感情。
张继的《枫桥夜泊》一诗向读者呈现了这样一个意境：满天霜降，月落乌啼，火红的枫叶，跳动的渔火，夜半寒山寺传来的钟声，忧愁难眠的旅人。有静有动，有冷有热，有声有色，有情有境，构成一幅凄美的、错落有致的、立体的画卷。教师可以“穿越时空”，引导学生透过作者勾勒的场景，通过意境的再现，拨动学生情感心弦的敏感点。在介绍张继此时的处境之后，教师提出了教学要求：走近诗人，成为他的知心朋友，通过学习古诗去了解他内心的想法。让学生试着从诗句中感受诗人听到了什么，再辅以乌鸦的叫声和悠扬的钟声，在音响效果的作用下，学生仿佛与诗人一起感受到了秋天的寒意与诗人的孤寂、失落的忧愁。把古诗的画面展现给学生看，让学生感受到秋景的独特，这不仅是意象的组合，更是对古诗意境的艺术化再現。平面的诗句通过学生的想象成为一幅幅鲜活的画面、一段段忧伤的旋律、一幕幕立体的场景，学生自然就与诗人产生了情感上的共鸣。
四、善琢磨，升华情感
古诗短小精悍，诗人对每一个字都反复地推敲与琢磨。所以，每首古诗都是一个经典。课堂上，可以根据古诗名句的特点和学生实际，引导学生用心去体会诗人是如何字斟句酌的，让学生在对重点字词的推敲琢磨中，感情得到升华。
例如杜甫的《闻官军收河南河北》，教师在教学此诗的时候，可以抓住“喜欲狂”这三个字的理解，紧紧围绕着这三个字去研读诗文：诗人为什么而喜？怎么喜？喜到哪个程度？体会诗人因为战乱背井离乡，现在能返回家乡的那种欣喜欲狂的心情。当学生能够体会到这一点时，学生已经融进并内化了诗歌的意境，感情诵读也就水到渠成。
五、亲自然，释放情感
古诗多为借景抒情，托物言志，往往是诗人看到某个情境后，有感而发，一气呵成，所以跟生活情境是紧密地融合在一起的。对于学生来说，让他们身临其境，走入诗所描绘的情境中，使学生、诗人、情境实现对话，是很好的方法。让学生借助古诗来释放内心的情感体验，加深对古诗的理解，学会运用。
许多古诗描摹的美景正是孩子们身边伸手可摸的。如清代诗人高鼎的《村居》：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”描写了杨柳依依的美景。那么，何不在阳春三月把孩子们带到绿草如茵的校园、杨柳拂堤的公园，让他们踏着诗人的足迹，追寻美丽的春风，享受吹面不寒的杨柳风呢？让他们放飞风筝，放飞心中的理想。还可以赏柳吟诗，再画柳赋诗，让学生的情感诉诸笔端，流淌在白纸上。亲近自然不仅有拂堤的杨柳，更有烂漫的野花、小河的笑涡、翩飞的风筝、欢奔的孩子，古诗盎然的春意便跃然纸上，学生的情感也随之得以释放。
总的说来，一首古诗虽然只有短短的二三十个字，但所承载的丰富内容、深远的意境和独特的情感是一篇散文都无法达到的。所以，古诗是语文教材中重要的组成部分。古诗教学能较好地展示一位语文教师的教学艺术水平，让古诗教学充满诗情画意，应是一位语文教师的追求。感悟古诗情感，在古诗词教学中落实学生的情感体验训练，对提高学生的人文素养、审美情趣将具有深远的意义。
【参考文献】
[1]涂培源.在古诗教学中引导小学生展开想象[J].教育评论，2001（02）：68-69.