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摘 要：职业学校以培养具有德、智、体、美综合职业能力的一线高素质技能型人才为己任，音乐教育课程发挥着重要作用。通过对职业学校音乐教学的改革，使学生的艺术修养和艺术感知得到相应的提升，是将艺术融合到生活学习的重要体现，对学生职业技能、职业道德、职业素质的塑造和养成至关重要，从而促进职业教育的高质量发展，形成一种积极向上，充满活力和正能量的新时代学生。
关键词：职业学校;音乐教学改革;問题与对策
为保障国家技能型人才的发展，专业技术课程是职业学校的基础课程，而音乐教育课程作为培养职业学校学生综合素质的重头，不仅在大纲中没有细致具体的要求，而且将音乐作为一门“辅课”、选修课、社团活动课出现，甚至有的职业学校连音乐课都没有，地位相当边缘化。而我们忘了，兴于诗、立于礼、成于乐。在百家争鸣时期，孔子便将音乐作为重中之重提出来了。
一、 职业学校音乐教学改革的必要性和背景
目前职业学校的学生都是“00”后，“00”后所具有的特有属性使职业学校音乐教学需要进行相依的改革。职业学校目前使用的音乐材料已经不能适应“00”后的需求，“00”后对于音乐教学不仅仅想从课程中学习专业的音乐知识，更多的是想获得一种身心的音乐享受，和音乐本身所带来一种听觉和视觉上的愉悦感。这样的课程需要是一种寓教于乐的独特表现形式，也是职业学校音乐教学的延伸和拓展，对于提高学生综合素质具有重要的意义和长远的影响。职业学校音乐教学改革也中职学生是适应社会需求的特殊表现，通过对职业学校音乐教学的改革，使学生的艺术修养和艺术感知得到相应的提升，是将艺术融合到生活学习的重要体现，对学生职业技能、职业道德、职业素质的塑造和养成至关重要，从而促进职业教育的高质量发展，形成一种积极向上，充满活力和正能量的新时代学生。因此，本文探析职业学校音乐改革具有较强的现实性和针对性。
二、 职业学校音乐教学改革存在的问题与不足
（一） 职业学校音乐教学观念缺乏创新，时代性不足
通过调研我们得知，职业学校领导对音乐教学的重视程度较低，一些领导甚至认为音乐教学的开设没有必要性，导致音乐教学的设置形同虚设，这种落后的音乐教育观念大大阻碍了音乐教学的开展质量和开展效果，不利于学生音乐素养和综合组织的提升，从长久而言也不利于学生的长远职业发展。
（二） 职业学校音乐教学方法单调，教学手段落后
我们在走访职业学校音乐教学的过程中发现，音乐教师在授课过程中教学方法单调，教学手段落后，一些学校甚至没有配备应有的教学设备，没有多媒体等音响设施，教师只是单调的在黑板上枯燥的讲解音乐原理，使学生学习音乐的兴趣大大降低，影响了学生学习的积极性和主动性，没有达到应有的音乐教学结果。
（三） 职业学校音乐师资配置较差，音乐水平较低
在对职业学校音乐教师访谈的过程中我们发现，很少有音乐专业的教师担任音乐教学，一些教师仅仅是凭借兴趣爱好结合自身对音乐知识的自学而获取相应的音乐知识。从理论和实践角度而言，音乐课程是一种应有性和体验性较强的课程，不经过系统的学习和训练很难获得相应的专业知识。因此，职业学习音乐师资配置较差，音乐水平较低都大大影响了音乐教学的开展。
三、 如何有效发挥音乐教育作用
黑格尔曾在《美学》一书中对各种感觉的等级作了分类，其中听觉被认为最纯粹，即感知美最直接的方法就是通过音乐。音乐是一门特殊的艺术，与此相关的声音具有“抽象的物质性”，标志“从空间向时间”和“从物质向观念的过渡”。它能最深刻、细腻的反映人们内心最真实的情感。作为欣赏者，我们也能从中得到精神食粮，并升华思想。这正是音乐教育的在综合性教育中不可替代的教育方式，也是“音乐疗法”的最基础原理。而做好音乐的综合性教育，提升学生素质养成方面的作用，我觉得以下几点非常重要：
（一） 实施分层教学，注重趣味教育
在职业学校音乐教学中，教师应当在基础知识教学时注意摸索学生的大致水平，重视个体差异与发展，注意授课进度，结合具体有趣的实际案例进行教学。例如：学习节拍时，学生对附点节奏型不能很好的把控。可结合体育课中的口令进行教学，“向前看齐”中的向前俩字是附点节奏，而“齐步走”的前俩字是后附点，讨论对比后，再和学生通过拍手来巩固节拍，最后用拍手的节拍替代口令，让学生做出相应的动作，激发学生兴趣。
（二） 注重音乐教育的专业性与人文素养
音乐是一门综合性的艺术，如果只是欣赏课程我们只能够了解书本知识，所以应当充分挖掘教材的人文情感知识，对基础模块的知识进行巩固教育，结合生活层面对拓展模块进行教学设计。例如学习戏曲这一块时，可结合当下的摇滚歌曲《给你一点颜色》来学习，巩固戏曲的基础知识，同时拉近学生与戏曲的距离，让他们在古朴与现代的视听体验中了解我国非物质文化遗产的民间艺术“华阴老腔”，通过对枣木条敲凳的讨论、现场体验区了解民间艺术的不容易、民间艺术现状，以此激发学生民族热情，引导他们注重、传承中国传统文化，加强学生民族自豪感，提升他们的自我修养。
（三） 感知教学，发掘学生优点
在音乐教育不断发展的现在，音乐教育工作者应当不断提高自我素质，不应拘泥于抽象的音乐知识与技能，还应当鼓励学生成为音乐学习的主体，使学生身临其境的感知音乐情境。例如：中秋节前夕，可让同学们以熟悉的《明月几时有》这首歌进行歌词创作，对前四句歌词进行改编，挑选改编优秀的学生作品代表，邀请学生跟伴奏在全班进行演唱。对给定的音乐情境进行发散性思考，让学生敢于创新，以此激发他们的音乐学习热情，提升音乐学习层次。
（四） 加强对音乐教学的硬件支持和投入
音乐教学和其他理论知识教学具有根本的区别，只有具备相应的硬件条件课程才能顺利开展，职业学校应该加强对音乐教学的硬件支持和投入，购买音乐器械，装修专门的音乐教师，使学生和教师在一种良好的环境下开展教学。音乐教学硬件的投入不仅可以提高学生上课的积极性主动性，而且对学生音乐体验感的获得具有难以替代的影响。
四、 结论
音乐教师，是美的传播者。我们有责任，也有义务努力带领学生热爱生活，陶冶艺术情操，去塑造美的心灵和美的人格，为培养出德才兼备的高素质技能型人才而奋斗！
参考文献：
[1]赵静，周梅.大学音乐鉴赏教学的几点思考[J].北方音乐，2016（7）.
[2]徐蓉.关于音乐鉴赏与提升品位的几点思考[J].戏剧之家，2015（15）.
作者简介：
包芳，贵州省遵义市，贵州省桐梓县中等职业学校。 =EN-US
关键词：职业学校;音乐教学改革;問题与对策
为保障国家技能型人才的发展，专业技术课程是职业学校的基础课程，而音乐教育课程作为培养职业学校学生综合素质的重头，不仅在大纲中没有细致具体的要求，而且将音乐作为一门“辅课”、选修课、社团活动课出现，甚至有的职业学校连音乐课都没有，地位相当边缘化。而我们忘了，兴于诗、立于礼、成于乐。在百家争鸣时期，孔子便将音乐作为重中之重提出来了。
一、 职业学校音乐教学改革的必要性和背景
目前职业学校的学生都是“00”后，“00”后所具有的特有属性使职业学校音乐教学需要进行相依的改革。职业学校目前使用的音乐材料已经不能适应“00”后的需求，“00”后对于音乐教学不仅仅想从课程中学习专业的音乐知识，更多的是想获得一种身心的音乐享受，和音乐本身所带来一种听觉和视觉上的愉悦感。这样的课程需要是一种寓教于乐的独特表现形式，也是职业学校音乐教学的延伸和拓展，对于提高学生综合素质具有重要的意义和长远的影响。职业学校音乐教学改革也中职学生是适应社会需求的特殊表现，通过对职业学校音乐教学的改革，使学生的艺术修养和艺术感知得到相应的提升，是将艺术融合到生活学习的重要体现，对学生职业技能、职业道德、职业素质的塑造和养成至关重要，从而促进职业教育的高质量发展，形成一种积极向上，充满活力和正能量的新时代学生。因此，本文探析职业学校音乐改革具有较强的现实性和针对性。
二、 职业学校音乐教学改革存在的问题与不足
（一） 职业学校音乐教学观念缺乏创新，时代性不足
通过调研我们得知，职业学校领导对音乐教学的重视程度较低，一些领导甚至认为音乐教学的开设没有必要性，导致音乐教学的设置形同虚设，这种落后的音乐教育观念大大阻碍了音乐教学的开展质量和开展效果，不利于学生音乐素养和综合组织的提升，从长久而言也不利于学生的长远职业发展。
（二） 职业学校音乐教学方法单调，教学手段落后
我们在走访职业学校音乐教学的过程中发现，音乐教师在授课过程中教学方法单调，教学手段落后，一些学校甚至没有配备应有的教学设备，没有多媒体等音响设施，教师只是单调的在黑板上枯燥的讲解音乐原理，使学生学习音乐的兴趣大大降低，影响了学生学习的积极性和主动性，没有达到应有的音乐教学结果。
（三） 职业学校音乐师资配置较差，音乐水平较低
在对职业学校音乐教师访谈的过程中我们发现，很少有音乐专业的教师担任音乐教学，一些教师仅仅是凭借兴趣爱好结合自身对音乐知识的自学而获取相应的音乐知识。从理论和实践角度而言，音乐课程是一种应有性和体验性较强的课程，不经过系统的学习和训练很难获得相应的专业知识。因此，职业学习音乐师资配置较差，音乐水平较低都大大影响了音乐教学的开展。
三、 如何有效发挥音乐教育作用
黑格尔曾在《美学》一书中对各种感觉的等级作了分类，其中听觉被认为最纯粹，即感知美最直接的方法就是通过音乐。音乐是一门特殊的艺术，与此相关的声音具有“抽象的物质性”，标志“从空间向时间”和“从物质向观念的过渡”。它能最深刻、细腻的反映人们内心最真实的情感。作为欣赏者，我们也能从中得到精神食粮，并升华思想。这正是音乐教育的在综合性教育中不可替代的教育方式，也是“音乐疗法”的最基础原理。而做好音乐的综合性教育，提升学生素质养成方面的作用，我觉得以下几点非常重要：
（一） 实施分层教学，注重趣味教育
在职业学校音乐教学中，教师应当在基础知识教学时注意摸索学生的大致水平，重视个体差异与发展，注意授课进度，结合具体有趣的实际案例进行教学。例如：学习节拍时，学生对附点节奏型不能很好的把控。可结合体育课中的口令进行教学，“向前看齐”中的向前俩字是附点节奏，而“齐步走”的前俩字是后附点，讨论对比后，再和学生通过拍手来巩固节拍，最后用拍手的节拍替代口令，让学生做出相应的动作，激发学生兴趣。
（二） 注重音乐教育的专业性与人文素养
音乐是一门综合性的艺术，如果只是欣赏课程我们只能够了解书本知识，所以应当充分挖掘教材的人文情感知识，对基础模块的知识进行巩固教育，结合生活层面对拓展模块进行教学设计。例如学习戏曲这一块时，可结合当下的摇滚歌曲《给你一点颜色》来学习，巩固戏曲的基础知识，同时拉近学生与戏曲的距离，让他们在古朴与现代的视听体验中了解我国非物质文化遗产的民间艺术“华阴老腔”，通过对枣木条敲凳的讨论、现场体验区了解民间艺术的不容易、民间艺术现状，以此激发学生民族热情，引导他们注重、传承中国传统文化，加强学生民族自豪感，提升他们的自我修养。
（三） 感知教学，发掘学生优点
在音乐教育不断发展的现在，音乐教育工作者应当不断提高自我素质，不应拘泥于抽象的音乐知识与技能，还应当鼓励学生成为音乐学习的主体，使学生身临其境的感知音乐情境。例如：中秋节前夕，可让同学们以熟悉的《明月几时有》这首歌进行歌词创作，对前四句歌词进行改编，挑选改编优秀的学生作品代表，邀请学生跟伴奏在全班进行演唱。对给定的音乐情境进行发散性思考，让学生敢于创新，以此激发他们的音乐学习热情，提升音乐学习层次。
（四） 加强对音乐教学的硬件支持和投入
音乐教学和其他理论知识教学具有根本的区别，只有具备相应的硬件条件课程才能顺利开展，职业学校应该加强对音乐教学的硬件支持和投入，购买音乐器械，装修专门的音乐教师，使学生和教师在一种良好的环境下开展教学。音乐教学硬件的投入不仅可以提高学生上课的积极性主动性，而且对学生音乐体验感的获得具有难以替代的影响。
四、 结论
音乐教师，是美的传播者。我们有责任，也有义务努力带领学生热爱生活，陶冶艺术情操，去塑造美的心灵和美的人格，为培养出德才兼备的高素质技能型人才而奋斗！
参考文献：
[1]赵静，周梅.大学音乐鉴赏教学的几点思考[J].北方音乐，2016（7）.
[2]徐蓉.关于音乐鉴赏与提升品位的几点思考[J].戏剧之家，2015（15）.
作者简介：
包芳，贵州省遵义市，贵州省桐梓县中等职业学校。 =EN-US