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制作人就是演员的
提款机
(以下游建鸣简称“游”)
记者:请您从制作人角度聊聊演员片酬上涨。
游:这个话题要从资本进入说起。一方面现在影视行业火,新开了很多公司,那最简单的方式就是用演员来砸。另一方面,电视台也起到诱惑制作方的作用,他要用谁制作方就得上谁。这样两边一呼应,就造成现在演员片酬大幅上涨的局面。据我所知,特别是有几个大的卫视,把对一个剧品质的好坏全部转嫁到演员身上,他们认为,一些大牌演员肯接这个戏,剧本应该就很好,电视台也就省去了看剧本的时间。不过现实也并不见好,很多大演员、大制作,收视率远远达不到电视台的预期。
今年炒得火的几部大戏,有的收视一塌糊涂。比较好一点的是《三国》,制片方和电视台都应该是赚到钱了,但收视率与投资还是不相符的。首轮播卖给四大卫视还不错,二轮播出效果就差了好多。而且一集二百多万的卖片费,据说有一个台都倒赔钱了。
记者:那么片酬变动的具体情况如何?
游:我知道目前最高价是31万,这还是友情价,开价是35万。另外有一部戏叫《后宫》,好像主演片酬也不少,将近二十万吧。这就是市场行为,没办法。对演员来说,你愿意用我当然要涨。但最终真正推动片酬上涨的是电视台,以为用了某个大腕收视率就一锤定音了。现在的行情,十五万都不算贵,也是制作方能够接受的价。在中国,制作人就是演员的提款机。但让人受不了的是,电视剧总是那几张老面孔。
记者:中国的电视剧制作费算居高吗?
游:其实中国的电视剧制作费标准远远没达到高要求。比如美剧《越狱》,单集投资上千万。但人家海外版权厉害啊,卖给日本,一集就是一百五十万美金。我们中国的文化产业还远远不够,还走不出去,只能在内部消化,就算走出去也只是在华人圈里消化。包括日韩市场影响也一般,卖版权也就三百到一万美金一集。记得有部剧叫《中国往事》卖了六百美金一集。中国很奇怪,像日韩买我们片子的也只是收费频道,主流媒体是不会播出的,自然也没多少人看到。人家封锁我们,我们对人家开放,这是文化政策问题。
记者:您会用这些片酬高的明星吗?
游:我不会用的,对优秀的演员我感觉一集五万块钱是合适的。而且我也从来不认什么一线二线的,这戏只要适合他,他演出彩了,新人立马变成一线。
从目前我们公司拍的剧集来看,最高价是八万一集的,是前几年的《楚留香传奇》,那几年港台演员比较贵,而且这片子卖到了日本。我们现在以用新人为主,所以在演员这个问题上,我主张只用最适合的,而不是最有名气的。比如孙红雷,演《潜伏》就适合,那时也不贵,再演那个《人间正道是沧桑》,味道就不对了嘛,这就是不合适。一个四十岁的人演二十岁,再怎么演也演不像,这就是不适合。
要给年轻演员机会
记者:强视一直坚持推新人计划吗?
游:应该是这样的。我们当年做《金粉世家》,哪有什么明星,都是戏播出后才成明星的。还有《大旗英雄传》,杜淳当时也是新人,拍完这部戏后签到强视。我们做剧主创的片酬不会超过整个投入的40%,否则我宁肯不拍了。从拍戏的精度来说,让演员片酬挤占掉制作成本,绝对出不来好东西。尽管在这个行业里,演员70%,制作30%也可以做出片子来,但给导演的压力太大了,投资风险也很大。
当年拍《金粉世家》时,导演最初找了赵薇和陆毅,我就感觉也算适合,但赵薇缺了点书香门弟的感觉,陆毅贵气是有了但又不够顽皮,他们两个人当时加起来也就十二万。后来找了陈坤和董洁,对人物的感觉把握得很好,这戏做出来直到现在重播收视率也很好。
目前,我们制作了一部新剧《喋血边城》,用的全部都是新人。男女一号都是刚毕业的,没担纲过主要角色的新人。我相信这戏只要播出,就会有很好的收视率。现在卖得也还行,就是赚头不大,算不赔吧。现在捧人不容易,但要有人肯带头,要给青年演员扛戏的机会。
记者:强视自己的演员片酬目前是什么情况?
游:我们有一个经纪部,也签了十几个演员,他们的片酬当然也是翻倍上涨了,在经纪这块我们算是保本,不赔不赚。不过我的戏也很少用自己的演员了,除非是必不可少非他不可。像《敌营十八年》已经用杜淳拍了两部,第三部只能再用他。虽然那个片酬也用不起了,但自己人,总是有人情在里面的。
记者:如果都用新人,能卖出好价钱吗?
游:作品是最重要的,我宁愿少卖点钱,也不会用大牌。一集的制作费上到一百多万,风险就很大了,除了交税就没有任何赢利空间。我们的剧现在一集卖到一百万到一百二十万之间,但制作费一集要六七十万,所以在这个行当里,强视是最不赚钱的公司。
而且用高价演员的公司,我前面说过很多新公司是有资本注入的,要不就是做房地产和挖媒赚钱的,用大牌也有别的目的和考虑。比如说捧新人、女星,要用大腕来配戏提升对方的知名度,这样分摊下来,制作费也不能算贵。也有的公司因为资本扶持,一上手就高举高打,单集投资一两百万,希望卖到三四百万。《后宫》听说已经卖到二百六十万一集了。浙江首播是一集八十万,另外是北京和上海的二轮播,也是每集八十万,还有三轮地面频道的一百多万。
说实在的,这个市场我也看不懂了,感到很困惑。但毕竟这是市场行为,也就无可非议。我们协会有时候内部开会,谈到什么电视台限制的议题,但没半个小时电视台知道,电话就给我打来了。中国人本身的劣根性导致什么事都无法抱团。
记者:您觉得对于一部电视剧来说什么最重要?
游:我从1996年做制作人,投资影视剧,产量上千集,也有几部很火的剧,像《小李飞刀》、《金粉世家》。但强视也是最不赚钱的公司,只是生存下来而已。我常常问自己,红旗还能打多久?我这人个人意识重,不会做妥协。投资拍戏也是用自己的钱,有朋友想参与的,大家就一起来做。所以,我的片子选演员,一定会让他先看本子,让他对本子有信心。选导演,也是看他对作品的创作想法。
在我看来,一部剧概念最重要,然后才是剧本。这个概念指得是市场预期,真正成熟的制片人,要有能力搅动市场,他们总会刮起一股风潮,引人跟风。这样的制片人在中国不会超过五十个,好的制片人的市场眼光要看到三年甚至五年以后。我这儿现在就屯着好多剧本,可以说,商业社会的各种荒都跟我没什么关系,没好作品大不了我不拍。所以我常说,红旗到底能打多久?真的很难说。
游建鸣档案:
著名影视剧出品人、制片人。独资或合资制作出品的影视剧超过千余集、多部勇夺收视冠军,现为广东强视影业传媒有限公司总裁。《小李飞刀》、《中华英豪》、《金粉世家》、《龙票》、《大旗英雄传》、《楚留香传奇》、《敌营十八年》、《湘西喋血记》等。
提款机
(以下游建鸣简称“游”)
记者:请您从制作人角度聊聊演员片酬上涨。
游:这个话题要从资本进入说起。一方面现在影视行业火,新开了很多公司,那最简单的方式就是用演员来砸。另一方面,电视台也起到诱惑制作方的作用,他要用谁制作方就得上谁。这样两边一呼应,就造成现在演员片酬大幅上涨的局面。据我所知,特别是有几个大的卫视,把对一个剧品质的好坏全部转嫁到演员身上,他们认为,一些大牌演员肯接这个戏,剧本应该就很好,电视台也就省去了看剧本的时间。不过现实也并不见好,很多大演员、大制作,收视率远远达不到电视台的预期。
今年炒得火的几部大戏,有的收视一塌糊涂。比较好一点的是《三国》,制片方和电视台都应该是赚到钱了,但收视率与投资还是不相符的。首轮播卖给四大卫视还不错,二轮播出效果就差了好多。而且一集二百多万的卖片费,据说有一个台都倒赔钱了。
记者:那么片酬变动的具体情况如何?
游:我知道目前最高价是31万,这还是友情价,开价是35万。另外有一部戏叫《后宫》,好像主演片酬也不少,将近二十万吧。这就是市场行为,没办法。对演员来说,你愿意用我当然要涨。但最终真正推动片酬上涨的是电视台,以为用了某个大腕收视率就一锤定音了。现在的行情,十五万都不算贵,也是制作方能够接受的价。在中国,制作人就是演员的提款机。但让人受不了的是,电视剧总是那几张老面孔。
记者:中国的电视剧制作费算居高吗?
游:其实中国的电视剧制作费标准远远没达到高要求。比如美剧《越狱》,单集投资上千万。但人家海外版权厉害啊,卖给日本,一集就是一百五十万美金。我们中国的文化产业还远远不够,还走不出去,只能在内部消化,就算走出去也只是在华人圈里消化。包括日韩市场影响也一般,卖版权也就三百到一万美金一集。记得有部剧叫《中国往事》卖了六百美金一集。中国很奇怪,像日韩买我们片子的也只是收费频道,主流媒体是不会播出的,自然也没多少人看到。人家封锁我们,我们对人家开放,这是文化政策问题。
记者:您会用这些片酬高的明星吗?
游:我不会用的,对优秀的演员我感觉一集五万块钱是合适的。而且我也从来不认什么一线二线的,这戏只要适合他,他演出彩了,新人立马变成一线。
从目前我们公司拍的剧集来看,最高价是八万一集的,是前几年的《楚留香传奇》,那几年港台演员比较贵,而且这片子卖到了日本。我们现在以用新人为主,所以在演员这个问题上,我主张只用最适合的,而不是最有名气的。比如孙红雷,演《潜伏》就适合,那时也不贵,再演那个《人间正道是沧桑》,味道就不对了嘛,这就是不合适。一个四十岁的人演二十岁,再怎么演也演不像,这就是不适合。
要给年轻演员机会
记者:强视一直坚持推新人计划吗?
游:应该是这样的。我们当年做《金粉世家》,哪有什么明星,都是戏播出后才成明星的。还有《大旗英雄传》,杜淳当时也是新人,拍完这部戏后签到强视。我们做剧主创的片酬不会超过整个投入的40%,否则我宁肯不拍了。从拍戏的精度来说,让演员片酬挤占掉制作成本,绝对出不来好东西。尽管在这个行业里,演员70%,制作30%也可以做出片子来,但给导演的压力太大了,投资风险也很大。
当年拍《金粉世家》时,导演最初找了赵薇和陆毅,我就感觉也算适合,但赵薇缺了点书香门弟的感觉,陆毅贵气是有了但又不够顽皮,他们两个人当时加起来也就十二万。后来找了陈坤和董洁,对人物的感觉把握得很好,这戏做出来直到现在重播收视率也很好。
目前,我们制作了一部新剧《喋血边城》,用的全部都是新人。男女一号都是刚毕业的,没担纲过主要角色的新人。我相信这戏只要播出,就会有很好的收视率。现在卖得也还行,就是赚头不大,算不赔吧。现在捧人不容易,但要有人肯带头,要给青年演员扛戏的机会。
记者:强视自己的演员片酬目前是什么情况?
游:我们有一个经纪部,也签了十几个演员,他们的片酬当然也是翻倍上涨了,在经纪这块我们算是保本,不赔不赚。不过我的戏也很少用自己的演员了,除非是必不可少非他不可。像《敌营十八年》已经用杜淳拍了两部,第三部只能再用他。虽然那个片酬也用不起了,但自己人,总是有人情在里面的。
记者:如果都用新人,能卖出好价钱吗?
游:作品是最重要的,我宁愿少卖点钱,也不会用大牌。一集的制作费上到一百多万,风险就很大了,除了交税就没有任何赢利空间。我们的剧现在一集卖到一百万到一百二十万之间,但制作费一集要六七十万,所以在这个行当里,强视是最不赚钱的公司。
而且用高价演员的公司,我前面说过很多新公司是有资本注入的,要不就是做房地产和挖媒赚钱的,用大牌也有别的目的和考虑。比如说捧新人、女星,要用大腕来配戏提升对方的知名度,这样分摊下来,制作费也不能算贵。也有的公司因为资本扶持,一上手就高举高打,单集投资一两百万,希望卖到三四百万。《后宫》听说已经卖到二百六十万一集了。浙江首播是一集八十万,另外是北京和上海的二轮播,也是每集八十万,还有三轮地面频道的一百多万。
说实在的,这个市场我也看不懂了,感到很困惑。但毕竟这是市场行为,也就无可非议。我们协会有时候内部开会,谈到什么电视台限制的议题,但没半个小时电视台知道,电话就给我打来了。中国人本身的劣根性导致什么事都无法抱团。
记者:您觉得对于一部电视剧来说什么最重要?
游:我从1996年做制作人,投资影视剧,产量上千集,也有几部很火的剧,像《小李飞刀》、《金粉世家》。但强视也是最不赚钱的公司,只是生存下来而已。我常常问自己,红旗还能打多久?我这人个人意识重,不会做妥协。投资拍戏也是用自己的钱,有朋友想参与的,大家就一起来做。所以,我的片子选演员,一定会让他先看本子,让他对本子有信心。选导演,也是看他对作品的创作想法。
在我看来,一部剧概念最重要,然后才是剧本。这个概念指得是市场预期,真正成熟的制片人,要有能力搅动市场,他们总会刮起一股风潮,引人跟风。这样的制片人在中国不会超过五十个,好的制片人的市场眼光要看到三年甚至五年以后。我这儿现在就屯着好多剧本,可以说,商业社会的各种荒都跟我没什么关系,没好作品大不了我不拍。所以我常说,红旗到底能打多久?真的很难说。
游建鸣档案:
著名影视剧出品人、制片人。独资或合资制作出品的影视剧超过千余集、多部勇夺收视冠军,现为广东强视影业传媒有限公司总裁。《小李飞刀》、《中华英豪》、《金粉世家》、《龙票》、《大旗英雄传》、《楚留香传奇》、《敌营十八年》、《湘西喋血记》等。