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引言
如今是一个技术传媒的时代，网络发展迅速，信息传递在此基础上传播速度已经今非昔比，艺术的任何变化和发展都能再极短的时间迅速的传播到世界的各个角落。
“插画，西文统称为[illustration]，源自于拉丁文[illustraio]，意指照亮之意，也就是說插画和意识文字意念遍的更明确清晰。由于情报时代的来历，社会的发展，现代插图的还以一冲过去效益的概念（只限于画和图）变为广义的概念，“插画”就是我们平时所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在位子间所加插的图画，统统称为“插画”。插画，在拉丁文字里的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，他原来是用一增加刊物中文字所给予的趣味性，是文字部分能更生动、更具象地活跃在读者的心中。二在现金各种出版品中，插画的重要性，早已远远超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不单能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。”
插图是视觉艺术中非常重要的一个部分，现代科技发展日新月异，新技术新材料层出不穷，提供给插画师可创作的途径和材料更加丰富，力求在此基础上不断的寻求突破，对自己作品的表现形式进行创新和突破，在这个新兴的时代里更有竞争力。
儿童插图作为其中非常重要的一个部分，有其独特的特点与表现形式，对于儿童少量的识字量，图画对其是非常重要的一个汲取知识与了解故事内容与人情世故的一个非常重要的部分。在表现上，出现了各种表现形式，并不仅仅用手绘这一种表现形式。多种材料的出现以及电子科技的发展，在表现插图上出现了多种方式相结合的表现形式。并且不分伯仲，各有千秋。在此前提下，如何更好的利用现在所有的优势进行更好的研究与创作，是一个值得去思考的问题。
（一）、手绘的现状与发展状况
手绘是现代插图必须要学习的一个必修课，在创作前期和创作期中都是必不可少的一步，无论是做建筑设计、城市规划、景观设计还是园林设计、广告设计、产品设计、室内设计、动漫服装等等，都是需要手绘的基础，和手绘的创作。可以说手绘在现代艺术与设计的过程中是必不可少的一部分，但是大多时候也仅仅利用在很多步骤之前，是基础，是最开始草图必不可少的一部分。在设计和绘画的过程中逐步被电子和其他手段所代替。手绘板手绘屏的出现更加加剧了手绘在绘画与设计的过程中的不必要性，使其的存在并不为广泛所用，最后的呈现效果也大多用电子手段所代替。
现代手绘插图还是插图表现中的一个非常重要的方面，儿童插图中手绘也占据一个非常大的比例。因为面对儿童的特殊性，大多数插图都是带有色彩的，主要用的表现方式大多都是颜色亮丽的彩铅、水彩、水粉、色粉、丙烯、油画等等。这些对于手绘来说的是一个非常重要的部分，而且在发展过程中并不仅仅基于单一的表现形式，更多的是多种材料相结合的表现方式。
例如：著名的绘本作家几米的作品，他常常利用水彩和彩铅还有水粉一起进行画面上的表现，使画面更丰富，富有趣味性，并且弥补了不同的材料在画面上表现的不足之处。
手绘的风格也是插图表现的一个非常重要的方面。写实风格、抽象风格等都是在表现插图内容的一个重要方式。
写实，是对客观世界的在现，表现了客观事物的存在性和合理性，更容易被大众所喜爱和接受。让大众能够身历其境更有代入感。例如：李晨老师的绘画插图作品就是代表性的写实风格，运用铅笔素描的方法，表现出水墨的质感和形式，独具一格，广为流传，受到大众的喜爱。
抽象风格是区别于写实的另一种表现方式。抽象是指任何由现实世界中精炼出的五件或者图像，或者是完全无关的其他概念。抽象艺术的特征是缺乏描绘，用情绪的方式来去表现概念和作画，就是想显示生活中的某个或某些动、静物用自己的思维表达出来。
在儿童插图中表现为将一些复杂的东西用简单概括的符号去表达出来，贴近孩子的想法和需求，能更被他们所接受。也同时用抽象的表现方式来表现一些现实世界所不存在的东西，更有想象力和丰富性。
例如：绘本画家桑达克的《野兽国》，用现实世界不存在的事物来表达深刻的道理，在讲与孩子听的时候他们能更好的理解一些道理，比起简单的讲述一些大道理能更好的被孩子所接受。其中的野兽与动物都是现实世界所不存在的，这些都运用了抽象的方式。
（二）、肌理的产生与应用
在现代绘画中，肌理原始已经由原来的冲属性发展到具有相对独立意义的表现形式，在绘画作品中已经和结构、色彩一样，具有同等重要的作用给，甚至有些作品里肌理已经成为表现绘画内容和主题的主要方式了，完全就是靠材料和肌理独特的美感来引起观者的兴趣和共鸣。
既然肌理作为绘画艺术语言之一重要性如此之大又这么具有表现力，我们当然要重复利用好肌理在作品总的表现性，是自己的作品达到想要的艺术效果。
手绘在现代儿童画中仍然是不可缺少的一部分，但是随着时代的发展现在在表达插图的过程中并不仅仅使用一种方式了，人们更有实验性，发现在使用不同的材料，在使用和混合他们的过程中产生了许多的肌理。例如：在水彩绘画中使用食盐，能扩散出水花，酒精、醋、和蜡笔彩铅与水彩的混合运用都能产生不同的肌理效果，使画面更丰富。这些都是在进行手绘的绘画过程中，人们的实验所产生的，丰富画面的效果。当然也不仅仅是在进行水彩绘画的过程中才能出现，其他的绘画方式中也会出现各种效果，就不一一列举了。
我所要说的重点是，在现代儿童插图中是怎样运用这些产生的肌理为我们用，为我们服务，能够让我们的画面更加丰富和精彩。大量的试用新的工具，探索新的方法，使用新兴的绘画材料和科技手段，出现了比以往传统绘画方法中更多的表现形式与肌理。
肌理，是指物体的外在表现纹理，不同的事物纹理也会有所不同。世间万物，多姿多彩，每一种都有其特别区别于其他物体的不同之处。形态的不同我们对其的感知也不同，都有其独特的视觉形象与语言。肌理反应了大千世界不同物体差异，绘画作品自然也不例外。“绘画肌理是指美术作品制作是所使用的特征物质材料与相应的处理手法而做成的画面细部的组织纹理。”“肌理是客观存在的物质的表面形式，它代表材料表面细部的质感，体现物质属性的形态。话剧话说，任何物质表面都有它自身的肌理形式村子，而这种肌理形式是绅士物质的首要新宿，也是视觉中研究肌理兴塔的实质。”不同时期不同的人对于肌理的理解也不同，在儿童绘画中表现形式也会不同，儿童插图也是绘画表现的一种，当时人的想法和表现出的绘画作品都会对儿童绘画有所影响，儿童插图在对故事描绘的基础上，也会借鉴绘画作品中的肌理表现手法和创作方式。可以说儿童绘画也是反应了当时绘画风格的一个表现吧。
结语：
手绘和肌理方面的表現形式是儿童插图与绘本表现方面是一个非常普遍和被儿童和家长认同的。这种利用各种方式略带肌理笨拙的表现形式，能被年龄稍小的儿童接受。肌理的更好运用，才能更好的为儿童插图的创作提供更好的表现形式。
参考文献：
[1]王受之，美国插图史，中国青年出版社2002年版
[2]余茜，混搭给现代出图设计带来的变革，传媒论道2012年06期
如今是一个技术传媒的时代，网络发展迅速，信息传递在此基础上传播速度已经今非昔比，艺术的任何变化和发展都能再极短的时间迅速的传播到世界的各个角落。
“插画，西文统称为[illustration]，源自于拉丁文[illustraio]，意指照亮之意，也就是說插画和意识文字意念遍的更明确清晰。由于情报时代的来历，社会的发展，现代插图的还以一冲过去效益的概念（只限于画和图）变为广义的概念，“插画”就是我们平时所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在位子间所加插的图画，统统称为“插画”。插画，在拉丁文字里的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，他原来是用一增加刊物中文字所给予的趣味性，是文字部分能更生动、更具象地活跃在读者的心中。二在现金各种出版品中，插画的重要性，早已远远超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不单能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。”
插图是视觉艺术中非常重要的一个部分，现代科技发展日新月异，新技术新材料层出不穷，提供给插画师可创作的途径和材料更加丰富，力求在此基础上不断的寻求突破，对自己作品的表现形式进行创新和突破，在这个新兴的时代里更有竞争力。
儿童插图作为其中非常重要的一个部分，有其独特的特点与表现形式，对于儿童少量的识字量，图画对其是非常重要的一个汲取知识与了解故事内容与人情世故的一个非常重要的部分。在表现上，出现了各种表现形式，并不仅仅用手绘这一种表现形式。多种材料的出现以及电子科技的发展，在表现插图上出现了多种方式相结合的表现形式。并且不分伯仲，各有千秋。在此前提下，如何更好的利用现在所有的优势进行更好的研究与创作，是一个值得去思考的问题。
（一）、手绘的现状与发展状况
手绘是现代插图必须要学习的一个必修课，在创作前期和创作期中都是必不可少的一步，无论是做建筑设计、城市规划、景观设计还是园林设计、广告设计、产品设计、室内设计、动漫服装等等，都是需要手绘的基础，和手绘的创作。可以说手绘在现代艺术与设计的过程中是必不可少的一部分，但是大多时候也仅仅利用在很多步骤之前，是基础，是最开始草图必不可少的一部分。在设计和绘画的过程中逐步被电子和其他手段所代替。手绘板手绘屏的出现更加加剧了手绘在绘画与设计的过程中的不必要性，使其的存在并不为广泛所用，最后的呈现效果也大多用电子手段所代替。
现代手绘插图还是插图表现中的一个非常重要的方面，儿童插图中手绘也占据一个非常大的比例。因为面对儿童的特殊性，大多数插图都是带有色彩的，主要用的表现方式大多都是颜色亮丽的彩铅、水彩、水粉、色粉、丙烯、油画等等。这些对于手绘来说的是一个非常重要的部分，而且在发展过程中并不仅仅基于单一的表现形式，更多的是多种材料相结合的表现方式。
例如：著名的绘本作家几米的作品，他常常利用水彩和彩铅还有水粉一起进行画面上的表现，使画面更丰富，富有趣味性，并且弥补了不同的材料在画面上表现的不足之处。
手绘的风格也是插图表现的一个非常重要的方面。写实风格、抽象风格等都是在表现插图内容的一个重要方式。
写实，是对客观世界的在现，表现了客观事物的存在性和合理性，更容易被大众所喜爱和接受。让大众能够身历其境更有代入感。例如：李晨老师的绘画插图作品就是代表性的写实风格，运用铅笔素描的方法，表现出水墨的质感和形式，独具一格，广为流传，受到大众的喜爱。
抽象风格是区别于写实的另一种表现方式。抽象是指任何由现实世界中精炼出的五件或者图像，或者是完全无关的其他概念。抽象艺术的特征是缺乏描绘，用情绪的方式来去表现概念和作画，就是想显示生活中的某个或某些动、静物用自己的思维表达出来。
在儿童插图中表现为将一些复杂的东西用简单概括的符号去表达出来，贴近孩子的想法和需求，能更被他们所接受。也同时用抽象的表现方式来表现一些现实世界所不存在的东西，更有想象力和丰富性。
例如：绘本画家桑达克的《野兽国》，用现实世界不存在的事物来表达深刻的道理，在讲与孩子听的时候他们能更好的理解一些道理，比起简单的讲述一些大道理能更好的被孩子所接受。其中的野兽与动物都是现实世界所不存在的，这些都运用了抽象的方式。
（二）、肌理的产生与应用
在现代绘画中，肌理原始已经由原来的冲属性发展到具有相对独立意义的表现形式，在绘画作品中已经和结构、色彩一样，具有同等重要的作用给，甚至有些作品里肌理已经成为表现绘画内容和主题的主要方式了，完全就是靠材料和肌理独特的美感来引起观者的兴趣和共鸣。
既然肌理作为绘画艺术语言之一重要性如此之大又这么具有表现力，我们当然要重复利用好肌理在作品总的表现性，是自己的作品达到想要的艺术效果。
手绘在现代儿童画中仍然是不可缺少的一部分，但是随着时代的发展现在在表达插图的过程中并不仅仅使用一种方式了，人们更有实验性，发现在使用不同的材料，在使用和混合他们的过程中产生了许多的肌理。例如：在水彩绘画中使用食盐，能扩散出水花，酒精、醋、和蜡笔彩铅与水彩的混合运用都能产生不同的肌理效果，使画面更丰富。这些都是在进行手绘的绘画过程中，人们的实验所产生的，丰富画面的效果。当然也不仅仅是在进行水彩绘画的过程中才能出现，其他的绘画方式中也会出现各种效果，就不一一列举了。
我所要说的重点是，在现代儿童插图中是怎样运用这些产生的肌理为我们用，为我们服务，能够让我们的画面更加丰富和精彩。大量的试用新的工具，探索新的方法，使用新兴的绘画材料和科技手段，出现了比以往传统绘画方法中更多的表现形式与肌理。
肌理，是指物体的外在表现纹理，不同的事物纹理也会有所不同。世间万物，多姿多彩，每一种都有其特别区别于其他物体的不同之处。形态的不同我们对其的感知也不同，都有其独特的视觉形象与语言。肌理反应了大千世界不同物体差异，绘画作品自然也不例外。“绘画肌理是指美术作品制作是所使用的特征物质材料与相应的处理手法而做成的画面细部的组织纹理。”“肌理是客观存在的物质的表面形式，它代表材料表面细部的质感，体现物质属性的形态。话剧话说，任何物质表面都有它自身的肌理形式村子，而这种肌理形式是绅士物质的首要新宿，也是视觉中研究肌理兴塔的实质。”不同时期不同的人对于肌理的理解也不同，在儿童绘画中表现形式也会不同，儿童插图也是绘画表现的一种，当时人的想法和表现出的绘画作品都会对儿童绘画有所影响，儿童插图在对故事描绘的基础上，也会借鉴绘画作品中的肌理表现手法和创作方式。可以说儿童绘画也是反应了当时绘画风格的一个表现吧。
结语：
手绘和肌理方面的表現形式是儿童插图与绘本表现方面是一个非常普遍和被儿童和家长认同的。这种利用各种方式略带肌理笨拙的表现形式，能被年龄稍小的儿童接受。肌理的更好运用，才能更好的为儿童插图的创作提供更好的表现形式。
参考文献：
[1]王受之，美国插图史，中国青年出版社2002年版
[2]余茜，混搭给现代出图设计带来的变革，传媒论道2012年06期