伏案细观张文隆水墨人物原稿，大都以现代都市人群为描绘的对象，表现出社会转型期边缘群体的渴望、焦虑、困惑、麻木和压抑的生存状态。笔墨语言深受画家李孝萱、周京新“都市水墨”的探索精神的影响，但全然没有“泼皮、变态、丑恶、畸形、反叛”的愤世宣泄，代之而行的是造型适度夸张、戏谑诙谐的审美把握进行的笔墨探索与创新。所作人物“非惟貌人之形乏形似，抑且得人之神气”。
　　早在2011年，陕西省美术博物馆“高原·高原—中国西部美术展中国画年度展”中的一幅水墨人物画作品《引力》在众多展品中非常抢眼，给我留下了较深的印象，作者署名张文隆，因不知何方人士，也没有太在意。几乎同时，我被聘到西京学院艺术学院教书，彼此却成了同事，遂又相识相知，算是一种巧合的机缘。
　　初识文隆，年轻的外表下，透出几分独立、敏感、性情、率真和聪慧的劲儿。闲聚之时得知，文隆生于山东潍坊。2004年获西安美院基础素描展一等奖，入选全国高等美术院校造型基础教学优秀作品展，并收录《全国十所高等美术院校造型基础教学作品范例—素描卷》，2007年国画作品《庐山高》入选第五届学院之光作品展，被嘉德公司拍卖，以优异成绩毕业并获文学学士学位，同年考取著名画家姬国强教授中国人物画创作与研究专业硕士研究生，其间国画作品《誉》入选陕西省纪念改革开放三十周年展，《出口·入口》入选第十一届全国美术作品展陕西展区展览，《大饭桌》获硕士研究生毕业展二等奖，《抱媳妇》发表于《西北美术》，论文《墨由心生—周思聪水墨艺术中的本色精神》入选中国知网中国优秀硕士学位论文全文数据库，2010年完成研究生学业获文学硕士学位，同年进入西京学院任教，2011年作品《引力》获“高原·高原—中国西部美术展中国画年度展”三等奖，并被陕西省美术博物馆收藏，之后该作品入选中国美术馆“群珍荟萃—全国十大美术馆馆藏精品展”，2013年新作《楼外》又获“高原·高原—第三届中国西部美术展中国画年度展”二等奖，并再次被陕西省美术博物馆收藏。面对这一连串在近几年中创作出的斐然成绩，文隆言谈娓娓之际，仍然谦恭温良，不作慷慨激扬态。其学养涵蓄之博雅，颇有世家子弟之风，想必自是十年寒窗躬行苦读之结果，令人肃然起敬，不得不发出不信今时无英才之感慨。
　　伏案细观张文隆水墨人物原稿，大都以现代都市人群为描绘的对象，表现出社会转型期边缘群体的渴望、焦虑、困惑、麻木和压抑的生存状态。笔墨语言深受画家李孝萱、周京新“都市水墨”的探索精神的影响，但全然没有“泼皮、变态、丑恶、畸形、反叛”的愤世宣泄，代之而行的是造型适度夸张、戏谑诙谐的审美把握进行的笔墨探索与创新。所作人物“非惟貌人之形乏形似，抑且得人之神气”。在张文隆的画中，新婚燕尔之际，新郎搂抱新娘在家人簇拥下，满脸憨笑的甜美之态；大饭桌上堆满“硬”菜，酒足饭饱之余谈笑风生，无不得神存形，意趣盎然。动态结构以及面部细节颇能传达人物的个性，表现出历史车轮在人类身心上轧碾而过时留下的辙印和伤痕。
　　显而易见，文隆的水墨不属于现代艺术的形式主义范围，他的画作注意吸收“都市水墨”画家关注身边事物、直抒胸臆、显露真情的表达，但又小心翼翼地回避“荒诞、怪异、似是而非的艺术模式”，移情专注于平民百姓的由“困惑”向“希望”转变过程中酸甜苦辣、喜怒哀乐生活的自然纹理，这纹理填充着世理人情和浮生百态，寻求特定时期历史印迹的书写途径，这是其一。其二是在塑造人物形象时并不单纯满足于外表的肖似和姿态动作的生动自然，而以“外师造化，中得心源”的意象造型观念与当代水墨画格局相连接，强调以自然物象作为传情达意的中介，又与唯美表现拉开距离，专注于人物身份性格特征表现为符号的时代特征，开拓出了自己的自由探索的空间。其三是在保持中国画笔墨传统的基础上，悄然于写实夸张外形中进行着以“蛇”形阵势的抽象笔墨语言探索，突破了传统人物画“逸笔雅玩”之束缚，挥洒出“春云浮空，流水行地”的笔情墨痕，最终与艺术形象的内心世界相表里，成为既与内在心绪相连，又与时代精神风貌水乳交融般的整体。
　　回首再品文隆的画作，其笔墨雄浑劲键，纵横淋漓，精气饱满，标志着这位年轻画家面对现实生活与艺术表现、传统技法与现代流派诸多矛盾中，左冲右突， 勤奋努力、勇于实践、独辟蹊径，与同龄人拉开了距离。
　　时下，社会转型、经济发展，画坛欣逢盛世，天时地利为画家们提供了难得的探索空间，以板桥题画诗“要有掀天地之文 ，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也”自勉，是许多正直、善良、有大爱的艺术家的共同理想。借此机会，写下读后感言，作为对文隆的祝贺和企愿。