谷丫，云南宜良一位普通农村妇女，从来没有学过画画。从2004年9月至今，她已画了3000余幅风格各异的图画，其中有许多酷似浩瀚星空、云海、远古纹饰等符号……有人称它是第二个“达芬奇密码”。
　　


　　一位农村妇女为何会突然能够绘画，诸多的评论只能联想到天外来客或神灵附体，无人解读这些画作所传达的与人关联的精神诉求。
　　在经过了一些科学机构大费周折的研究之后，最后的所谓解释认为发生在谷丫身上的现象并不神秘，它实际上是谷丫潜意识里一直存在着的对艺术的向往终于爆发的结果。
　　然而，谷丫的画何以如此？她究竟想要表达些什么？这些作品有何价值与意义？十多年后的今天，当我们不再抱着猎奇的心态来观看谷丫的作品时，是否会有新的发现？
　　谷丫的绘画形式有着一些共同的特征：黑白构成、图案化、叙事朦胧。
　　在她的作品中，常常可以看到一些类似于古代器物上的纹样，但经过重组之后，它们不再仅仅是一种装饰，而是成为某个古老寓言里的角色或场景的组成部分。这些图像让人时而联想起上古时的神话，时而沉浸在情绪化的意境，时而出神于梦游似的遐想，时而陷入到形而上的求索……总之，所有充满视觉张力的点、线、面最终汇成一个个无法用逻辑去分析的奇妙视域，一如她还有的另一种技能——“外星语”，那样神秘莫测。
　　尽管谷丫的绘画语言十分个人化，但从更宏大的时域来看，也并非没有通约性。谷丫作品中的视觉符号之所指不是意识层面的浅显意义，而是元神主导下的排除了识神后的亚无级思维状态下的观照与共鸣。
　　王重阳说：“元神者，乃不生不灭，无朽无坏之真灵，非思虑妄想之心。”
　　通过谷丫的的绘画，我们能够感知到生命构成的深刻性。发现一种高于肉体而可以单独存在的某种特殊元素，一种人类意识的存在基础或生命真正意义的谶语，虽然在人类现有的能力下我们还无法考证这种存在的虚实有无。
　　从另外一层审美意义上来看，对谷丫的作品根本就无须庸常解读，其远远超出我们的审美经验范畴。对此，我们只需放空心思，在完全自在与幽遥潜意识的交汇处，感受一种人类还无法认识的超自然力量。
　　谷丫绘画中那种内在的超脱世俗神秘机理，或汹涌或宁静、或轻盈或深沉、或繁缛或空灵……朦朧之中，宇宙生命的奥义似乎被质朴的视觉表述照亮，人类精神时空蹊径也许能凭此洞开。
　　


　　谷丫，1974年生于云南;自由艺术家，居住和工作于昆明。
　　自2004年起创作大量绘画作品;
　　2007年，中央电视台专题报道;
　　2016年，参加由大中华文教暨经贸促进协会在台湾桃园主办的“美丽中华海峡两岸艺术名家交流展”。