撿拾：发现古瓷器碎片 创作瓷片画

　　付晓晓对古瓷碎片的认知，始于上世纪90年代。80年代初，付晓晓被调至深圳工作，经历了电子工业最初的艰苦创业时期。他说，“我不愿岁月虚掷，选择了离开”。
　　为了生存，付晓晓回到了当年下乡插队落户的内蒙古农村。一个偶然的机会，他在村子周围广漠的土地上发现了散落的瓷器碎片，并很快对此产生了兴趣。经过大量的捡拾、清洗、整理之后，付晓晓开始到处请教专家，查证古瓷碎片来源。“那些地方曾经有过古代遗址，这都是宋元时期著名的‘汝窑’、‘定窑’、‘钧窑’、‘龙泉窑’及江西景德镇等地的古瓷片”。这个结论让付晓晓欣喜不已，他开始大量收集这些瓷片，并开展深入研究。在他眼中，宋元古瓷片不只是破碎的古董，它们可以作为样品、做成礼品，还可以贴成画……付晓晓将自己的想法付诸实践，最终有了文博会上呈现在大家面前的独特作品。
　　付晓晓介绍，五大名窑之一的钧瓷以釉色制胜，绚烂奇妙，其色彩三分人力，七分天成，绝非世间丹青妙手力所能及，其色可做天空、海洋；定窑瓷色白、质薄，土色如玉，色泽淡雅，纹饰秀美，在瓷画中用来做花瓣和衬景……不同的瓷片，在贴画中，各有妙用。

欣赏：古瓷片深具人文气息享受艺术之美

　　浸淫此道多年，付晓晓也算得上研究古瓷器的专家。他在言语之中毫不吝惜对宋瓷的赞美：“宋代是一个充满自信和创造力的年代，宋瓷以温婉的釉色、风姿绰约的造型在市场上被越来越多的藏家追捧。俗语说，纵有家财万贯，不如钧瓷一片。”

　　“龙泉窑的瓷片用做绿色的青山、草原，仿佛巧夺天工的人造美玉。”付晓晓如数家珍地把各类瓷器的妙处一一道来，“耀州窑的刻花刀法犀利，线条刚劲有力，其瓷片可在贴画中做树叶、草原。”
　　而宋元时期的景德镇窑生产的青白瓷，釉色介于青白之间，釉层透明度高，光泽度强。付晓晓说，以其瓷片做天空、河流，釉色和纹饰互相衬托，艺术效果极佳，“在我目前收藏的数万件古代瓷片中，还有目前稀有的绿定瓷片及磁州窑系的‘白地黑剔’花瓷片等，都很珍贵”。
　　至于对宋元古瓷片的欣赏，付晓晓认为，这可以让人们获得艺术美的享受，因为其中具有浓郁的人文气息。他形象的打了个比方：“就像听交响乐与流行音乐，虽然过去了几百年，流行音乐不断掀起阵阵旋风，但到最后人们还是会欣赏简约的、高雅的经典交响乐章，这就是人类审美观念提升和改变的必然过程。”

收藏：“真”才是第一位古瓷片记录逝去的岁月

　　古瓷虽好，但在现实中的文物市场上却充斥着一些假冒伪劣产品，并美其名曰“仿古”，在付晓晓看来，这实际是巨大的浪费和对古代文化的亵渎。
　　或许，正如付晓晓所说，在收藏者中，最缺乏的不是智慧，而是勇气和正直的品行。他一直觉得，搞收藏不是要从别人那里索取，而是应该与别人分享自己的所有，包括鉴定知识在内，“对艺术品市场上的乱象，要有勇气斗争。收藏的‘真’才是第一位的”。
　　所以，从这个角度出发，付晓晓认为，宋元古瓷即便已成碎片，仍然比那些假古董有价值，因为那些碎掉的瓷片中，承载着过去的历史，“收藏欣赏宋元瓷片，就是收藏我们的历史。好比捡拾起记忆的碎片，是对生命的重新审视”。
　　在谈到收藏心得时，付晓晓表示，我们收藏的目的是洞悉历史文化和古代艺术内涵，“千百年来，我们历史上那精美珍贵的陶瓷器往往在历史的变迁中成为了碎片，古瓷碎片也忠实的记录了那逝去的岁月。”
　　（来源：中国文化人物）