在素质教育逐渐成为教育主流的今天，音乐教育的重要性也逐渐被大家所认知。著名音乐理论家、作曲家、指挥家李焕之先生曾说过：“音乐教育的普及是一项关系中华民族文化素质提高，促进社会主义精神文明建设的重要而基本的战略性措施。”音乐教育的重要作用不言而喻。同时，随着近几年艺术联考的升温效应，艺术才能的培养更是成为众家长从小抓起的重要举措。而声乐，作为一门集语言、音乐、表演为一体的综合艺术，是音乐教育的基础和关键组成部分之一，逐渐成为不少家长的首选。
　　那如何根据儿童独特的生理、心理特点，进行专业、系统地声乐教学呢？
　　一、形成科学的练习方法
　　由于儿童的生理条件所限，儿童的声带同成人相比较短且厚，发出的声音高且尖，因此，盲目地追求明亮的音色必然是不可行的，脱离科学的发声方法，缺乏头腔共鸣和气息的支持，当演唱到高音的时候就无法产生动人的声音了。同时，在儿童时期就形成良好的练习方法，那么即使在经历变声期后失去自然的童声，长期以来累计的练习声音的方法仍然会让孩子受益终生。
　　首先，是要进行科学的呼吸训练。我国著名声乐教育家沈湘教授曾说过，“好的唱法的动力都来源于深呼吸，任何好的唱法自然的科学的艺术的唱法，有训练的唱法等等，都要有呼吸的支持都要在动力上，有上下贯通的功夫”。在进行呼吸训练时，尤其要注意气息的“匀、慢、稳”，好的呼吸，不是吸气越多越好，而是保持自然而流畅的状态。然后，可以利用哼鸣练习，帮助儿童找好头腔共鸣位置，最大限度发挥共鸣腔的调节作用，使歌声具有更大的感染力。另一方面，吐字和咬字练习也对歌曲内容的表达及风格的展示起着重要的作用，不容忽视。
　　二、正确选择作品演唱练习
　　进行有效有序的作品演唱练习是巩固声乐技巧、培养乐感的重要手段之一。毕竟，在声乐学习中，光知道“唱”是行不通的，因为声乐学习是对学生全面素质培养与训练的过程。在学习过程中，除了要掌握基础能力外，对于音乐的控制力、音乐的想象力与记忆力、音乐感受能力都需要进行训练和培养。这时候，就需要引导儿童在演绎作品的时候进入到一种想象的状态中去，当有了声音的想象时，才能渐渐地明白了解作品的内涵，再以他的精湛的技术和天赋美妙的声音，及自己的吸引力把它传达到广大听众中去，把听众带入到演唱者的想象里去。
　　当然，对于儿童演唱作品的选择也是需要考量的内容之一。尽量避免选择一些超出儿童能力和认知的曲目，从儿童的兴趣爱好和内心需求出发，挑选一些旋律内容简单明快，曲目篇幅短小，在节奏和音色方面变化较大，比较活泼的声乐作品。不同国家、地区、民族有代表性的作品不妨多方面涉猎，注重培养学生的练习兴趣，同时不放松练习难度的循序渐进。
　　三、注重变声时期的嗓音保护
　　变声期是每个孩子都会经历的特殊的时期，这段时间的训练重点在于保护好声带，多做一些无声训练是缓解声带疲劳、保护嗓音的有效方法。例如“打哈欠练习”，通过充分打开口腔，反复做张合口腔练习，有助于下巴放松，打开唱歌通道。在这段时间，由于训练时间不宜过长，因此不妨选择一些优秀作品让孩子们聆听学习，提高孩子们的声乐素养。
　　同时，在变声期间，要注意保持健康的饮食习惯和合理的营养摄取。进食以软性和精细的食物为主，避免多食过冷、过热及各种刺激性较大的食物，防止声带受损。充足的睡眠和愉快的心情也是保护嗓子，平稳度过变声期的重要保证。（作者单位：江西省彭泽县文化馆）