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儿童是天使，他们挥动着想象的翅膀翱翔在艺术的天空里。他们在绘画中，通过表达自己心情的线条和色彩勾勒出一道道彩虹。为此，我们要善于培养儿童在绘画中表现出来的想象力，并引导他们飞得更高，更远。
一、想象力在绘画创作中表现出的特征
1. 想象力在绘画创作中表现的思想性。绘画是一种不错的表达自己情感的方式。优秀的画家会运用绘画的语言在创作中表露自己的情感和思想，诠释自己的精神世界。保罗·克利是20世纪富有想象力与创新精神的艺术家之一，从他的作品中我们可以感受到他丰富的内心世界。克利曾说：“不要想所要描绘的形态，只要去想它的形成”。也就是说，绘画创作过程中不要只注意表面的形式，更要注意抓住事物的本质。克利就是秉承着他的这种思想来进行绘画创作的。他的画面里，流动着音乐的节奏，表达着生命的幻想。可以看出，绘画创作的过程是一个表达思想的过程。
2. 想象力在绘画创作中表现出的创造性。如果想使自己的绘画作品有特点而不雷同，则应加强作品的独创性，使绘画作品因为独具特色而更有价值。画家的想象力之所以各有不同，是因为他们的个性特点，生活环境和经验学识千差万别。可是由于这种差异性的存在，使得画家们能够凭借其创造性的想象力，运用各自偏好的表现方式来进行绘画创作。在这种情况下产生的想象力更易自由发挥，当然也会使绘画作品因此而增色。
3. 想象力绘画创作中表现的依存性。想象力贯穿在绘画创作的全过程当中，如果在绘画作品中找不到想象的影子，那么这样的作品则难以称为是绘画创作。在绘画创作过程中，画家通过细心地观察生活，进而产生创作欲望和灵感，运用创造性的想象力在头脑中构思和酝酿，最终通过艺术实践才能形成满意的绘画作品。很显然，想象力在绘画创作中表现出了重要的作用。离开了想象力，绘画和生活之间则失去了一条联系的纽带。
画家的想象力是通过不断的绘画创作实践活动提高和发展的。绘画创作中的想象力是画家的独特品质之一，画家通过绘画创作表达自己的情感，凭借创造性的想象力让绘画作品更具特色，更生动传神，更具魅力。创作实践活动使画家的想象得到发挥和发展，也就是说，绘画创作的过程又是培养创造性想象力的过程。
二、儿童在绘画中所表现出的特点
儿童的绘画作品是有独特的特点的。如果欣赏儿童的绘画作品，我们会发现在他们的画面里充满了童趣的天性和强烈的表现的冲动。每一幅儿童的绘画作品，都是儿童内心情感的表露，是儿童真实想法的反映，是儿童观察生活和记录生活的结果。儿童通过自己的视角并用自己的方式观察世界和表现生活。在他们的画面里会有蹦蹦跳跳的大白兔，飞翔的小鸟和水中的鱼儿。在他们的画面里也会有绿色的太阳、彩色的云朵和大海。绘画成为儿童表达兴趣和情感的方式，与其说他们在通过线条和色彩作画，不如说这是他们的一种游戏方式。
在儿童的画面中，他们对造型和色彩的运用是十分随意的，没有一点顾虑也不变任何限制。他们借助手中的画笔张开了想象的翅膀，在绘画的天空中任意翱翔。在绘画中，儿童大胆奔放，令自己的想象尽情地发挥，在他们的眼里不存在规律和常理的束缚。所以，儿童的绘画作品对我们的视觉冲击也是十分强烈的。
但是我们也应该看到，人类的认识水平是不提发展的，儿童的想象力也存在局限性。儿童的想象力如果要获得进一步的发展和提升，必然要经历从幼稚阶段上升到理性阶段。
三、培养儿童创造性想象能力的途径
1. 亲近生活，善于观察和发现。艺术来源于生活，想象力也离不开生活的土壤。正如泰戈尔所说：“想象这个耀眼的太阳只有和大地接触才会燃烧，它不能在空中发光，在空中它会熄灭。”一切创造都源于生活，要培养儿童创造性的想象力，就要努力让儿童多接触社会和大自然。让孩子尽可能多地亲近生活，在亲近生活的过程中他们才会切身感受到生活中活生生的人和事物，进而感受美和发现美，产生创造美的欲望。
画家的创作活动虽然是充分自我发挥的活动，但这种活动的根基在于现实生活。如果缺乏生活的基础作为支撑，再多的感受、思想和情感都无从抒展。由此可见，亲近生活并善于观察和发现是提高艺术素养、培养想象能力的必要途径。我们要鼓励和引导儿童善于观察自己的生活，在生活中发掘创作的灵感，因为一旦离开了生活和实践，他们的想象力将是苍白无力的。
2. 培养儿童个性的审美观念和情趣。生活中并不缺少美，但每个人对美的理解都不同，追求美和表达美的方式也不同。每个人都是以自己的视角、以自己对美的认识和理解来形成自己独特的审美观念和情趣。培养儿童正确的审美观念和健康的审美情趣才能使儿童的绘画创作保持正确的导向。因为，只有形成了自己的审美观念和艺术情趣之后，儿童才能够有意识地投入到绘画创作当中来，才能带来儿童想象力的充分发挥和儿童能力的发展。
3. 练好儿童的专业基本功。精通熟练的基本技能和牢固扎实的专业基础是儿童有效进行绘画创作的保证，专业基本能力强的儿童，其想象力的发挥才会更淋漓尽致，绘画的表现性才会增强，才能创作出好的绘画作品来。如果专业基本功不扎实，进行绘画创作活动是很难实现的，因为有再好的想象和创意都难以得到体现。如果没有专业扎实的基本功来做保证的话，儿童的绘画就难以实现质的飞跃。
4. 培养儿童的思想文化素质。意识活动指导着人类的实践活动。画家的绘画作品从一定程度上体现其思想修养和文化素质。儿童是迅速发展的，他们具有巨大的潜能。加强对儿童思想修养和文化质素的培养，不仅注重他们对知识的学习和掌握，也要注重他们在生活实践中学以致用，获得个人感悟与灵感的能力和品质的形成。因此，培养儿童的思想文化素质，这对于他们今后的成长与发展都有着更为重要的意义。
5. 引导儿童理解和尊重多样文明。艺术无国界，应具有包容性。世界各国的文化艺术都各具特色，只有各种艺术百花齐放，世界艺术的百花园才绚丽多彩。我们要引导儿童多了解不同国家和地域的历史文化和风土人情，多欣赏各国名家的作品，从中品鉴他们各自的艺术特点和精神世界。要开阔儿童的国际视野，不仅热爱我们自己国家的艺术，而且要学会吸收和借鉴外国艺术的优点为我所用，进而让自己的想象超越国度，创作出好的作品。引导我们的儿童承认并尊重文化和艺术的多样性，倡导他们做中外文化艺术交流的小天使，培养他们的世界情怀。
6. 启发儿童的想象力与创造力。有想象才有创造，世界因想象变得更加精彩。在进行绘画创作的实践活动中，我们要发挥儿童绘画的自主性，鼓励和引导他们以自己独特的方式自主创新、大胆创造。尝试用各种亲的方式和活动激发儿童的创作兴趣和表现欲望，让他们在绘画创作过程当中展开想象的翅膀，体验到创作的喜悦和乐趣。
要从实际出发，让儿童以各种方式参与绘画活动，为他们提供发挥想象力和创造力的空间和条件，从而使其体验到绘画创作的乐趣，获得对绘画学习的持久兴趣。在实践活动当中，应该多采用与多种领域活动相结合的方式，激发儿童的各种感官情绪，充分调动他们视觉、听觉和触觉等方面的感知，从而有利于儿童展开想象的翅膀，创造性思维能力也会变得活跃起来。对儿童的想象力和创造力进行有效的启发与引导，儿童才会更积极主动地投入到绘画作用等方面的活动中来，在实践和活动的过程中，他们的想象力和创造力会得到充分的发挥和发展，整个绘画创作活动都激情饱满。
我们要注重对绘画活动的研究和探索，促进儿童在绘画活动与实践中发展想象力和创造力，提高审美意识和水平，增强对自然和社会生活的热愛及责任感，发展创造更加美好的未来的愿望与能力。
一、想象力在绘画创作中表现出的特征
1. 想象力在绘画创作中表现的思想性。绘画是一种不错的表达自己情感的方式。优秀的画家会运用绘画的语言在创作中表露自己的情感和思想，诠释自己的精神世界。保罗·克利是20世纪富有想象力与创新精神的艺术家之一，从他的作品中我们可以感受到他丰富的内心世界。克利曾说：“不要想所要描绘的形态，只要去想它的形成”。也就是说，绘画创作过程中不要只注意表面的形式，更要注意抓住事物的本质。克利就是秉承着他的这种思想来进行绘画创作的。他的画面里，流动着音乐的节奏，表达着生命的幻想。可以看出，绘画创作的过程是一个表达思想的过程。
2. 想象力在绘画创作中表现出的创造性。如果想使自己的绘画作品有特点而不雷同，则应加强作品的独创性，使绘画作品因为独具特色而更有价值。画家的想象力之所以各有不同，是因为他们的个性特点，生活环境和经验学识千差万别。可是由于这种差异性的存在，使得画家们能够凭借其创造性的想象力，运用各自偏好的表现方式来进行绘画创作。在这种情况下产生的想象力更易自由发挥，当然也会使绘画作品因此而增色。
3. 想象力绘画创作中表现的依存性。想象力贯穿在绘画创作的全过程当中，如果在绘画作品中找不到想象的影子，那么这样的作品则难以称为是绘画创作。在绘画创作过程中，画家通过细心地观察生活，进而产生创作欲望和灵感，运用创造性的想象力在头脑中构思和酝酿，最终通过艺术实践才能形成满意的绘画作品。很显然，想象力在绘画创作中表现出了重要的作用。离开了想象力，绘画和生活之间则失去了一条联系的纽带。
画家的想象力是通过不断的绘画创作实践活动提高和发展的。绘画创作中的想象力是画家的独特品质之一，画家通过绘画创作表达自己的情感，凭借创造性的想象力让绘画作品更具特色，更生动传神，更具魅力。创作实践活动使画家的想象得到发挥和发展，也就是说，绘画创作的过程又是培养创造性想象力的过程。
二、儿童在绘画中所表现出的特点
儿童的绘画作品是有独特的特点的。如果欣赏儿童的绘画作品，我们会发现在他们的画面里充满了童趣的天性和强烈的表现的冲动。每一幅儿童的绘画作品，都是儿童内心情感的表露，是儿童真实想法的反映，是儿童观察生活和记录生活的结果。儿童通过自己的视角并用自己的方式观察世界和表现生活。在他们的画面里会有蹦蹦跳跳的大白兔，飞翔的小鸟和水中的鱼儿。在他们的画面里也会有绿色的太阳、彩色的云朵和大海。绘画成为儿童表达兴趣和情感的方式，与其说他们在通过线条和色彩作画，不如说这是他们的一种游戏方式。
在儿童的画面中，他们对造型和色彩的运用是十分随意的，没有一点顾虑也不变任何限制。他们借助手中的画笔张开了想象的翅膀，在绘画的天空中任意翱翔。在绘画中，儿童大胆奔放，令自己的想象尽情地发挥，在他们的眼里不存在规律和常理的束缚。所以，儿童的绘画作品对我们的视觉冲击也是十分强烈的。
但是我们也应该看到，人类的认识水平是不提发展的，儿童的想象力也存在局限性。儿童的想象力如果要获得进一步的发展和提升，必然要经历从幼稚阶段上升到理性阶段。
三、培养儿童创造性想象能力的途径
1. 亲近生活，善于观察和发现。艺术来源于生活，想象力也离不开生活的土壤。正如泰戈尔所说：“想象这个耀眼的太阳只有和大地接触才会燃烧，它不能在空中发光，在空中它会熄灭。”一切创造都源于生活，要培养儿童创造性的想象力，就要努力让儿童多接触社会和大自然。让孩子尽可能多地亲近生活，在亲近生活的过程中他们才会切身感受到生活中活生生的人和事物，进而感受美和发现美，产生创造美的欲望。
画家的创作活动虽然是充分自我发挥的活动，但这种活动的根基在于现实生活。如果缺乏生活的基础作为支撑，再多的感受、思想和情感都无从抒展。由此可见，亲近生活并善于观察和发现是提高艺术素养、培养想象能力的必要途径。我们要鼓励和引导儿童善于观察自己的生活，在生活中发掘创作的灵感，因为一旦离开了生活和实践，他们的想象力将是苍白无力的。
2. 培养儿童个性的审美观念和情趣。生活中并不缺少美，但每个人对美的理解都不同，追求美和表达美的方式也不同。每个人都是以自己的视角、以自己对美的认识和理解来形成自己独特的审美观念和情趣。培养儿童正确的审美观念和健康的审美情趣才能使儿童的绘画创作保持正确的导向。因为，只有形成了自己的审美观念和艺术情趣之后，儿童才能够有意识地投入到绘画创作当中来，才能带来儿童想象力的充分发挥和儿童能力的发展。
3. 练好儿童的专业基本功。精通熟练的基本技能和牢固扎实的专业基础是儿童有效进行绘画创作的保证，专业基本能力强的儿童，其想象力的发挥才会更淋漓尽致，绘画的表现性才会增强，才能创作出好的绘画作品来。如果专业基本功不扎实，进行绘画创作活动是很难实现的，因为有再好的想象和创意都难以得到体现。如果没有专业扎实的基本功来做保证的话，儿童的绘画就难以实现质的飞跃。
4. 培养儿童的思想文化素质。意识活动指导着人类的实践活动。画家的绘画作品从一定程度上体现其思想修养和文化素质。儿童是迅速发展的，他们具有巨大的潜能。加强对儿童思想修养和文化质素的培养，不仅注重他们对知识的学习和掌握，也要注重他们在生活实践中学以致用，获得个人感悟与灵感的能力和品质的形成。因此，培养儿童的思想文化素质，这对于他们今后的成长与发展都有着更为重要的意义。
5. 引导儿童理解和尊重多样文明。艺术无国界，应具有包容性。世界各国的文化艺术都各具特色，只有各种艺术百花齐放，世界艺术的百花园才绚丽多彩。我们要引导儿童多了解不同国家和地域的历史文化和风土人情，多欣赏各国名家的作品，从中品鉴他们各自的艺术特点和精神世界。要开阔儿童的国际视野，不仅热爱我们自己国家的艺术，而且要学会吸收和借鉴外国艺术的优点为我所用，进而让自己的想象超越国度，创作出好的作品。引导我们的儿童承认并尊重文化和艺术的多样性，倡导他们做中外文化艺术交流的小天使，培养他们的世界情怀。
6. 启发儿童的想象力与创造力。有想象才有创造，世界因想象变得更加精彩。在进行绘画创作的实践活动中，我们要发挥儿童绘画的自主性，鼓励和引导他们以自己独特的方式自主创新、大胆创造。尝试用各种亲的方式和活动激发儿童的创作兴趣和表现欲望，让他们在绘画创作过程当中展开想象的翅膀，体验到创作的喜悦和乐趣。
要从实际出发，让儿童以各种方式参与绘画活动，为他们提供发挥想象力和创造力的空间和条件，从而使其体验到绘画创作的乐趣，获得对绘画学习的持久兴趣。在实践活动当中，应该多采用与多种领域活动相结合的方式，激发儿童的各种感官情绪，充分调动他们视觉、听觉和触觉等方面的感知，从而有利于儿童展开想象的翅膀，创造性思维能力也会变得活跃起来。对儿童的想象力和创造力进行有效的启发与引导，儿童才会更积极主动地投入到绘画作用等方面的活动中来，在实践和活动的过程中，他们的想象力和创造力会得到充分的发挥和发展，整个绘画创作活动都激情饱满。
我们要注重对绘画活动的研究和探索，促进儿童在绘画活动与实践中发展想象力和创造力，提高审美意识和水平，增强对自然和社会生活的热愛及责任感，发展创造更加美好的未来的愿望与能力。