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以下这篇文字缘起2013年香港苏富比春季拍卖会的一则消息——“本季春拍包括三场重要专拍，其中上海古玩收藏家张永珍博士珍藏的康熙御制珐琅彩莲花图碗以7400万港元成交。
这件瓷碗原为知名鉴藏家及古董商张宗宪旧藏，1983年购于香港苏富比十周年拍卖，时以52.8万港元成交；其后在1999年释出市场，以1200万港元由张氏胞妹、收藏家张永珍竞得。此番再度易手，香港“永宝斋”创办人翟建民成为新主。从递藏上讲也算是流传有序了。
介绍中说这件清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗胎质洁白细腻，釉料纯净光亮，料彩明艳，色地凝沉；器身遍绘瑞莲佳荷，花朵或含苞或绽放，莲叶见卷展见枯残，意雅趣真；底书“康熙御制”双行四字蓝料楷书款，匠工精炼。
著名瓷器研究专家、前大英博物馆亚洲部主管康蕊君认为，“瓷碗上的纹饰吸收了中国花卉写生精华，尽显文人画蕴，特别是并蒂莲花寓意帝王纪功颂德的祥瑞征兆，在不尚迷信的康熙皇帝在位时期实属少见。”
对此我存疑。在中国，并蒂莲花历来都是寓意象征世间爱情的。用并蒂莲花寓意帝王纪功颂德的祥瑞征兆一说多有牵强，而为帝王服务的承旨御用画匠连写字都通用馆阁体，在绘画上更不可能张扬自身个性尽显文人画蕴了。我以为以上分歧源自康蕊君对中国传统文化和封建体制的误读。
几乎同时我在微博上看到了发烧友转发的图片，有一微博上名叫且品且读的同好评论：“仔细观赏了上海藏家张永珍送拍的‘康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗’。此碗直径约11厘米左右，圈足边沿切修规整，胎质细腻，胭脂地凝沉厚重，外壁满绘瑞莲佳荷，婀娜多姿，华彩缤纷。并蒂莲和卷荷画得甚为精彩！一问起拍估价超过7000万港元，不禁汗颜……”
看了之后多少有些疑惑，其一是上传图片中拍卖藏品的工艺和画法。其二是碗御制款识。最后是以7400万港元成交，与起拍价基本持平。而2005年10月香港苏富比拍卖一件瓷胎画珐琅山石锦鸡纹双耳瓶，成交价1.1548亿港元。2006年11月香港佳士得拍卖一件乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，拍出1.5123亿港元。
首先，为什么一只碗能卖如此高的价钱？这恐怕还要从世界工艺文化说起。众所周知，中华文明向世界贡献了三大举世公认的工艺精华：一是先秦青铜器。二是宋瓷，三是明清彩瓷。这中间2/3为瓷器。而中国号称瓷国向海外传递辐射的物质财富和精神文化遗产，口说无凭，是靠一件件宋元明清的瓷器所承载的。
查阅文献，康熙一朝皇家所用器物均由武英殿造办处和养心殿造办处承担。而康熙晚年多病，对内延疏于管理，养心殿造办处的档案没有流传下来。这就为后来的研究者埋下了隐患， 为造伪者提供了机会。而到了雍正时期，雍正命养心殿造办处设档房管理各项文书档案，为后世提供了《养心殿造办处各作成做活计档》，成为后人研究清内廷皇家制造不可或缺的重要文献资料。需要指出的是，在近几十年来国内外各大知名拍卖公司，大多中国瓷品拍品多以明清官窑为主。而这中间又有御窑、官窑之分。 顾名思义，御窑一定是供皇家专用，而官窑则兼顾了王公大臣。这中间的工艺差别可视作等同于封建君君臣臣父父子子的那一套伦理等级观念来看待。
康熙瓷胎画珐琅在末代皇帝溥仪被赶出故宫前，一直是宫中秘玩，外人难得一见。只是到了1924年故宫博物院对外开放之后，在当年所登记的《故宫物品点查报告》中康熙瓷胎画珐琅才首露真容。专家们才能首次接触实物，为以后民国高手仿制珐琅彩提供了可资参考的依据。
康熙一朝的瓷胎画珐琅有两种说法。一是先挑选用景德镇御器厂烧制的素胎，然后在内务府造办处给珐琅器作彩绘，采用铜胎上画珐琅彩方法绘制，观之与铜胎画珐琅器没有太大区别，在用料上彩料较厚，有凸起堆垛之感。画法上，不勾勒轮廓线，即采用五代时期没骨画法，这两点成为康熙珐琅彩两大特色。另有一部分素胎沿用了明永乐时期白胎。
另一种说法，当年同时在清宫造办处珐琅作，景德镇御器厂二地同时研制，但所攻重点不一，造办处珐琅作以仿铜胎画珐琅画面和技法为主，采用反瓷胎质（即内有釉外无釉胎质） 用底釉，面釉方法生产，由此诞生了康熙色地风格。景德镇御器厂则采用部分进囗画珐琅颜料，彩画花卉，因彩料研制不过关，造成有些颜色脱落，但最终改变了康熙五彩的旧面貌，以鲜艳明快的新风格，确立了瓷胎画珐琅新标准。这两种说法并不矛盾，只是多了一处研制地点。
需要特别注意的是，出现珐琅彩之前，我国传统釉上彩和釉下彩对花卉等题材的表现，多是用点、线和点线构成的面来体现。在釉上彩中多使用五彩中透明颜料罩在点线构成的花卉图案上。花朵的色泽、质感、明艳等细微的层次变化则体现不出来。
珐琅彩出现后，则情况发生了质的改观，珐琅中乳浊不透明特性颜料的遮盖，可使颜料一层层铺上去并在每层之上加以不同颜料，不同色泽的重叠、渲染，在窑内高温烧制后，不同颜色相互融融，结晶而玻化……冷却后变成一层坚硬的玻璃物质。由于珐琅彩的研制成功，令我们在康熙瓷胎画珐琅上看到了中国历史上最好的着色花卉。
而这只香港苏富比所拍的康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图盌所用绘制工艺是用线描双勾，然后再填色的方法制作而成，缺少康熙一朝的时代特征，在器物上画荷叶及莲花时色釉平涂且釉层浅薄，只是莲瓣尖部用复笔重描的方式加深而已，缺少色釉渐变的融合美感。
而圈足部蓝料方框双圈款从图片上看比例过大，有点像当下街上跑的奔驰、奥迪轿车，大大的车标立在车头生怕别人看不见，似乎是想以大而名，来满足车主心理需求。由于以上因素的存在，构成康熙御制珐琅彩莲花图碗之谜。
（编辑·宋冰华）
ice7051@sina.com
这件瓷碗原为知名鉴藏家及古董商张宗宪旧藏，1983年购于香港苏富比十周年拍卖，时以52.8万港元成交；其后在1999年释出市场，以1200万港元由张氏胞妹、收藏家张永珍竞得。此番再度易手，香港“永宝斋”创办人翟建民成为新主。从递藏上讲也算是流传有序了。
介绍中说这件清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗胎质洁白细腻，釉料纯净光亮，料彩明艳，色地凝沉；器身遍绘瑞莲佳荷，花朵或含苞或绽放，莲叶见卷展见枯残，意雅趣真；底书“康熙御制”双行四字蓝料楷书款，匠工精炼。
著名瓷器研究专家、前大英博物馆亚洲部主管康蕊君认为，“瓷碗上的纹饰吸收了中国花卉写生精华，尽显文人画蕴，特别是并蒂莲花寓意帝王纪功颂德的祥瑞征兆，在不尚迷信的康熙皇帝在位时期实属少见。”
对此我存疑。在中国，并蒂莲花历来都是寓意象征世间爱情的。用并蒂莲花寓意帝王纪功颂德的祥瑞征兆一说多有牵强，而为帝王服务的承旨御用画匠连写字都通用馆阁体，在绘画上更不可能张扬自身个性尽显文人画蕴了。我以为以上分歧源自康蕊君对中国传统文化和封建体制的误读。
几乎同时我在微博上看到了发烧友转发的图片，有一微博上名叫且品且读的同好评论：“仔细观赏了上海藏家张永珍送拍的‘康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗’。此碗直径约11厘米左右，圈足边沿切修规整，胎质细腻，胭脂地凝沉厚重，外壁满绘瑞莲佳荷，婀娜多姿，华彩缤纷。并蒂莲和卷荷画得甚为精彩！一问起拍估价超过7000万港元，不禁汗颜……”
看了之后多少有些疑惑，其一是上传图片中拍卖藏品的工艺和画法。其二是碗御制款识。最后是以7400万港元成交，与起拍价基本持平。而2005年10月香港苏富比拍卖一件瓷胎画珐琅山石锦鸡纹双耳瓶，成交价1.1548亿港元。2006年11月香港佳士得拍卖一件乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，拍出1.5123亿港元。
首先，为什么一只碗能卖如此高的价钱？这恐怕还要从世界工艺文化说起。众所周知，中华文明向世界贡献了三大举世公认的工艺精华：一是先秦青铜器。二是宋瓷，三是明清彩瓷。这中间2/3为瓷器。而中国号称瓷国向海外传递辐射的物质财富和精神文化遗产，口说无凭，是靠一件件宋元明清的瓷器所承载的。
查阅文献，康熙一朝皇家所用器物均由武英殿造办处和养心殿造办处承担。而康熙晚年多病，对内延疏于管理，养心殿造办处的档案没有流传下来。这就为后来的研究者埋下了隐患， 为造伪者提供了机会。而到了雍正时期，雍正命养心殿造办处设档房管理各项文书档案，为后世提供了《养心殿造办处各作成做活计档》，成为后人研究清内廷皇家制造不可或缺的重要文献资料。需要指出的是，在近几十年来国内外各大知名拍卖公司，大多中国瓷品拍品多以明清官窑为主。而这中间又有御窑、官窑之分。 顾名思义，御窑一定是供皇家专用，而官窑则兼顾了王公大臣。这中间的工艺差别可视作等同于封建君君臣臣父父子子的那一套伦理等级观念来看待。
康熙瓷胎画珐琅在末代皇帝溥仪被赶出故宫前，一直是宫中秘玩，外人难得一见。只是到了1924年故宫博物院对外开放之后，在当年所登记的《故宫物品点查报告》中康熙瓷胎画珐琅才首露真容。专家们才能首次接触实物，为以后民国高手仿制珐琅彩提供了可资参考的依据。
康熙一朝的瓷胎画珐琅有两种说法。一是先挑选用景德镇御器厂烧制的素胎，然后在内务府造办处给珐琅器作彩绘，采用铜胎上画珐琅彩方法绘制，观之与铜胎画珐琅器没有太大区别，在用料上彩料较厚，有凸起堆垛之感。画法上，不勾勒轮廓线，即采用五代时期没骨画法，这两点成为康熙珐琅彩两大特色。另有一部分素胎沿用了明永乐时期白胎。
另一种说法，当年同时在清宫造办处珐琅作，景德镇御器厂二地同时研制，但所攻重点不一，造办处珐琅作以仿铜胎画珐琅画面和技法为主，采用反瓷胎质（即内有釉外无釉胎质） 用底釉，面釉方法生产，由此诞生了康熙色地风格。景德镇御器厂则采用部分进囗画珐琅颜料，彩画花卉，因彩料研制不过关，造成有些颜色脱落，但最终改变了康熙五彩的旧面貌，以鲜艳明快的新风格，确立了瓷胎画珐琅新标准。这两种说法并不矛盾，只是多了一处研制地点。
需要特别注意的是，出现珐琅彩之前，我国传统釉上彩和釉下彩对花卉等题材的表现，多是用点、线和点线构成的面来体现。在釉上彩中多使用五彩中透明颜料罩在点线构成的花卉图案上。花朵的色泽、质感、明艳等细微的层次变化则体现不出来。
珐琅彩出现后，则情况发生了质的改观，珐琅中乳浊不透明特性颜料的遮盖，可使颜料一层层铺上去并在每层之上加以不同颜料，不同色泽的重叠、渲染，在窑内高温烧制后，不同颜色相互融融，结晶而玻化……冷却后变成一层坚硬的玻璃物质。由于珐琅彩的研制成功，令我们在康熙瓷胎画珐琅上看到了中国历史上最好的着色花卉。
而这只香港苏富比所拍的康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图盌所用绘制工艺是用线描双勾，然后再填色的方法制作而成，缺少康熙一朝的时代特征，在器物上画荷叶及莲花时色釉平涂且釉层浅薄，只是莲瓣尖部用复笔重描的方式加深而已，缺少色釉渐变的融合美感。
而圈足部蓝料方框双圈款从图片上看比例过大，有点像当下街上跑的奔驰、奥迪轿车，大大的车标立在车头生怕别人看不见，似乎是想以大而名，来满足车主心理需求。由于以上因素的存在，构成康熙御制珐琅彩莲花图碗之谜。
（编辑·宋冰华）
ice7051@sina.com