悟·限
　　万物无极，隐藏着千年的文化；设计无界，传承着文化的密码。时装邂逅艺术以崭新的组合——时装艺术（Fashion Art）出现。它在超越时间空间之后，探究本源艺术与时装之间变幻莫测的奥秘，谱写不同以往的现代艺术。
　　作者：琴基淑
　　作品：《阴影中的梦想》——怀旧使我们的生活变得充实。作品通过古老的韩服影子和层叠的透视阴影效果，实现了艺术作者的怀旧梦想。作品主要运用线、珠子等材料。双绞线的使用代表人与人之间的关系，而珠子的使用则表示昔日礼服穿着者的敏感与审美观。
　　作者：海琵·安德拉达
　　作品：《棱角分明》——因受菲律宾塔加拉族服饰的启发，运用凤梨纤维、麻蕉纤维等天然材质，设计制造这款棱角分明的单色浸染连衣裙。
　　作者：李艾虹
　　作品：《檐言》——将自然生活赋予在时装中的一种美好呈现。当人们日复一日地循环着时间地消逝状态中的遗忘，那一种与人朝朝暮暮的相形相随的擦肩而过，又擦肩而过的却永远停留在你的记忆和一种不满足的思绪中，使你无法抹去，使你无法舍去，这一切的存在就像你的生命需要不断的修护和珍爱，需要焕发出自己的光芒，似一面镜子，似一扇窗户，似一张有待完成的美丽画卷，用一种脱去常规的范畴，将事物的方方面面随之融合、随之转化、随之有着特有的个性，特有的语言，特有的形式，形成另一篇让人重拾记忆，重拾消逝中的那一份让你我都愿意去表达的美丽的痕迹，刻在我们的视觉和情趣律动之中，静静的回味……
　　作者：张叶叶
　　作品：《黑天鹅》——无论在影视作品还是在文学作品中，白天鹅都是艺术家偏爱的宠儿，它纯洁、高贵、圣洁。而黑天鹅则代表着邪恶和孤寂。但在现实生活中，黑天鹅是一种非常优雅的鸟，它也代表着女性一种另类美，本作品正是以美国电影《黑天鹅》为灵感，通过使用羽毛和蕾丝，表现女性神秘、优雅、孤高的美丽。
　　作者：吕越
　　作品：《相融》——世间之物，无论软与硬、深与浅、黑与白、光滑与粗糙，在融合的意念里，都可以相融。
　　回旋
　　时装，像是驻足在回旋梯上眺古望今，以轮回之体不断怀旧出新，积累蜕变，释放对艺术、对生活、对生命的感悟。
　　作者：王嘉妮
　　作品：《零件02》——采用工业现成品，如螺丝、螺母、铝网，来替换原有的服装材质，制造出类似服装绣片的视觉效果。在灯光和布景的映衬下显得华丽、精致，但是除去这些装饰，走近作品，会发现它是如此的粗糙不堪。正如当今社会中充斥着各种各样的工业产品，使我们的生活看似精致，但是在这所谓的精致的外表下，我们的生活正如那些金属零件一样被“标准化”“模式化”。而“零件”这组作品，正是要把对当今社会的反思视觉化、形象化。
　　融·慧
　　奢中藏雅，典中留璞的艺术以智慧凝聚和谐与矛盾，融汇完整与残缺，沉淀时装的浮夸，诠释它的内涵。
　　作者：王文娟
　　作品：《怒放》——采用鲜花为主体表现形式，每一朵鲜花象征着一个生命。将夜晚蓄积的生命力量在阳光下绽放，以每一个生命的美好连接成绚烂多彩的世界，通过色彩的渲染以及自下而上的明暗关系的变化，传达一种生命的蓬勃向上、激情和活力的跃动。
　　作者：谢蓉
　　作品：《无题》——运用时装的元素进行了观念艺术创作，用红色的纱做成了数十件衣服和裤子，让他们以一种异常的方式连接起来，在布展时将会呈现出软雕塑与装置的状态。
　　作者：李丰秀
　　作品：《残裳》——“温和从容，岁月静好”，人们向往安逸美好的生活，但是“月有阴晴圆缺”，人生岁月也即是如此。人们虽然追求完美，但却无法苛求完美。此作品所表达的即是残缺之美，好比人们在不完善中追求完善，在失望中看到希望，在把握现实中创造未来，在对缺憾的超越中拥抱新的生活一样。残缺的美，也是一种美，而且是一种更深层次、更有内涵的美。
　　作者：顾健议
　　作品：《》——通过多种材料之间的穿插形成了独特的外形结构，对空间进行了流线型的分割。以和人体若即若离的关系，表现了服装作为人体与环境之间的过渡空间的状态。