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2015年是网络自制剧爆发的一年，同时也是视频网站的“付费元年”。进入2016年，网络自制剧领域又将出现哪些新的变化与趋势？
近日，在企鹅影业、骨朵传媒举办的“2016年，网络剧应该这样燃起来”讨论会上，编剧兼制片人白一骢、《灵魂摆渡》监制兼编剧小吉祥天、《仙剑客栈》制片人田川，以及星芒基金合伙人卢梵溪、喜天影视总经理周宴西、企鹅影业电视剧业务部总监方芳、骨朵传媒CEO王蓓蓓等，对2016年网络自制剧的发展提出了启发性预测。
趋势一：IP的强有力延续
2015年网络剧呈爆发式增长。2014年，A类（点播量在1亿次以上）网剧仅29部，总点播量93亿次；2015年上升到51部，总点播量229亿次，并出现9部10亿次作品。
在2015年点击播放量排名TOP10中，改编自小说IP的就有7部，还有两部是已经形成IP的“剧二代”。
2016年，这种趋势将延续。因为IP除了高知名度外，另一个重要特征就是具备可复制性和可授权性。2015年，网络剧跨过了“被行业认可”的第一个门槛；2016年，它将进入真正的变现阶段。
田川预测：大IP网络剧从2014年的20部左右上升到2015年的40部以上；2016年将达到100部以上。
趋势二：A+剧不是流水线上的
标准化产品
小吉祥天表示，A+剧是没有办法按照规章生产的。如果过于强调大数据的分析作用，就会像整容出来的美女，美则美矣，但缺乏神韵。“要讲什么样的故事、配何种卡司阵容、寻找观众人群、分析笑点痛点，这样根据大数据创作出的作品，或许各方面都很标准，但是缺乏气韵。”他认为，从最早万合天宜推出的《万万没想到》，到今天的热门网剧，每一个创作团队在最初创作时，所想的都是如何讲一个好故事。最终结果能否成为A+剧，只能顺其自然。
趋势三：更加完善的全产业链开发
2015年，电视剧《花千骨》带火了影游联动，其游戏每月营收在亿元以上。卢梵溪预测，3年后，根据网生IP改编的影视作品，其游戏收入规模可能达到百亿以上。
除游戏收入外，付费观看是另一大收入来源。到2016年，视频网站付费方式将更为灵活多变。方芳表示，付费收看模式将有一次性付费收看、拆分收看等多种形式，并打破以往视频网站与电视台的传统合作方式。
同时，网络剧的广告植入也更加多元化。在网剧中，广告植入变为剧情的一部分，越来越多的品牌方把宣传方向与剧情结合，这极大降低了用户的反感度。贴片、中插等广告形式也更加多样。此外，大电影、话剧、音乐、打赏、粉丝经济等多种变现方式，让内容创作方可以享有更多话语权。
总体来说，影视作品的全产业链条，包括线上、线下两部分。网络剧的收入主要分三种模式：第一是传统广告投入，包括硬广和植入；第二是内容收入，包括反向输出或扩散输出，例如反向输出电视台、分销到其他平台，以及扩散到电影院、剧场等，这些均为内容输入；第三则是直接的用户收入，比如付费、游戏、粉丝经济、打赏等。
趋势四：玩转“IP魔方”
随着IP全产业链条的逐步完善，IP应用将更加灵活。王蓓蓓表示，目前资本市场对IP项目的估值，正在形成一种概念，即“IP魔方”。也就是说，IP中的人物架构、主要故事线、时代背景等主创元素，是魔方的故事核，以此为轴心，可以产生不同的排列组合，变化出不同面貌的作品，例如电视剧、电影、话剧、游戏等。
“IP魔方”带来的滚动效应可以无限延展，使得网络剧不断诞生“剧二代”“剧三代”，或是电影、话剧、游戏等多种形式，由此不仅给创作团队带来巨大发展空间，也给平台收入带来大幅增长。
趋势五：口碑剧、原创、中小成本剧，未来生存空间加大
方芳表示，2016年之所以是大IP年，主要原因是这些大项目在一至两年前开始运作，并集中在今天呈现出来。“盘点各大中文网站，好作品已经全部卖完。明后两年，市场上一定会出现大批仙侠、玄幻类作品，有相当一部分会死得很惨。因此，从今天开始创作者需要着手培育新的IP。我们接下来的规划部署会着力于两点：第一是原创，第二是中小成本作品，例如青春类、都市题材类等。”
或许，中小成本、原创题材、都市题材，在众多仙侠大剧的包围中，反而更容易获得成功。前提是，只要故事足够好看，创作者足够有诚意。
趋势六：从移动端向客厅端迁移
2016年，观看网络剧的渠道将发生变化。目前，視频网站移动端已占据总流量的70%左右。白一骢预测，未来随着互联网电视的兴起，人们观看视频内容会向客厅、大屏端转移。
“网络剧在很长一段时间内，给人的感觉是不够精良，因为它的观看方式，无论是手机、PDA，还是PC端，都不是最佳的观看渠道。但随着互联网电视的兴起，用户体验将越来越好，当然也会对互联网内容的制作要求进一步提高。”今年，白一骢要求所有创作项目均为立体声，采用杜比5.1环绕声道；画质采用4K标准拍摄。他认为，这是主流发展趋势，当人们用智能电视看惯高清晰度的网生内容后，就很难再忍受通过小屏端观看。
趋势七：网络剧将捧红更多新人
2015年，制作方感触最深的是演员片酬的快速上涨。白一骢表示，“从目前的制作成本看，制作方严重被演员绑架。”
市场上成功网剧的运作经验证明，网络自制剧可以捧红新人，因此未来网络剧会更多采用新人。方芳表示，企鹅影业的多个项目都启动了演员的全国海选活动，例如《全职高手》《九州天空城》等。
趋势八：政策审查更趋严格
随着网络剧市场的快速增长及影响力不断加大，政府对网络剧的监管力度将进一步增强。据专业人士预测，未来网络剧的审查标准，将等同于地面频道的播出内容尺度。在题材方面，也将会有所限制。2016年初，《太子妃升职记》等六部网络剧的下线整改，已经充分释放了这一政策信号。方芳表示，网络自制剧的制作，必须要清楚政策的底线在哪里，否则将会带来投入的巨大风险。
白一骢认为，从制作角度来说，网络剧的创作要注意三点：一是合理分配资金；二是减少贪婪；三是保证题材创新。他预测，2016年网络剧会有科幻题材的代表作品出现。
近日，在企鹅影业、骨朵传媒举办的“2016年，网络剧应该这样燃起来”讨论会上，编剧兼制片人白一骢、《灵魂摆渡》监制兼编剧小吉祥天、《仙剑客栈》制片人田川，以及星芒基金合伙人卢梵溪、喜天影视总经理周宴西、企鹅影业电视剧业务部总监方芳、骨朵传媒CEO王蓓蓓等，对2016年网络自制剧的发展提出了启发性预测。
趋势一：IP的强有力延续
2015年网络剧呈爆发式增长。2014年，A类（点播量在1亿次以上）网剧仅29部，总点播量93亿次；2015年上升到51部，总点播量229亿次，并出现9部10亿次作品。
在2015年点击播放量排名TOP10中，改编自小说IP的就有7部，还有两部是已经形成IP的“剧二代”。
2016年，这种趋势将延续。因为IP除了高知名度外，另一个重要特征就是具备可复制性和可授权性。2015年，网络剧跨过了“被行业认可”的第一个门槛；2016年，它将进入真正的变现阶段。
田川预测：大IP网络剧从2014年的20部左右上升到2015年的40部以上；2016年将达到100部以上。
趋势二：A+剧不是流水线上的
标准化产品
小吉祥天表示，A+剧是没有办法按照规章生产的。如果过于强调大数据的分析作用，就会像整容出来的美女，美则美矣，但缺乏神韵。“要讲什么样的故事、配何种卡司阵容、寻找观众人群、分析笑点痛点，这样根据大数据创作出的作品，或许各方面都很标准，但是缺乏气韵。”他认为，从最早万合天宜推出的《万万没想到》，到今天的热门网剧，每一个创作团队在最初创作时，所想的都是如何讲一个好故事。最终结果能否成为A+剧，只能顺其自然。
趋势三：更加完善的全产业链开发
2015年，电视剧《花千骨》带火了影游联动，其游戏每月营收在亿元以上。卢梵溪预测，3年后，根据网生IP改编的影视作品，其游戏收入规模可能达到百亿以上。
除游戏收入外，付费观看是另一大收入来源。到2016年，视频网站付费方式将更为灵活多变。方芳表示，付费收看模式将有一次性付费收看、拆分收看等多种形式，并打破以往视频网站与电视台的传统合作方式。
同时，网络剧的广告植入也更加多元化。在网剧中，广告植入变为剧情的一部分，越来越多的品牌方把宣传方向与剧情结合，这极大降低了用户的反感度。贴片、中插等广告形式也更加多样。此外，大电影、话剧、音乐、打赏、粉丝经济等多种变现方式，让内容创作方可以享有更多话语权。
总体来说，影视作品的全产业链条，包括线上、线下两部分。网络剧的收入主要分三种模式：第一是传统广告投入，包括硬广和植入；第二是内容收入，包括反向输出或扩散输出，例如反向输出电视台、分销到其他平台，以及扩散到电影院、剧场等，这些均为内容输入；第三则是直接的用户收入，比如付费、游戏、粉丝经济、打赏等。
趋势四：玩转“IP魔方”
随着IP全产业链条的逐步完善，IP应用将更加灵活。王蓓蓓表示，目前资本市场对IP项目的估值，正在形成一种概念，即“IP魔方”。也就是说，IP中的人物架构、主要故事线、时代背景等主创元素，是魔方的故事核，以此为轴心，可以产生不同的排列组合，变化出不同面貌的作品，例如电视剧、电影、话剧、游戏等。
“IP魔方”带来的滚动效应可以无限延展，使得网络剧不断诞生“剧二代”“剧三代”，或是电影、话剧、游戏等多种形式，由此不仅给创作团队带来巨大发展空间，也给平台收入带来大幅增长。
趋势五：口碑剧、原创、中小成本剧，未来生存空间加大
方芳表示，2016年之所以是大IP年，主要原因是这些大项目在一至两年前开始运作，并集中在今天呈现出来。“盘点各大中文网站，好作品已经全部卖完。明后两年，市场上一定会出现大批仙侠、玄幻类作品，有相当一部分会死得很惨。因此，从今天开始创作者需要着手培育新的IP。我们接下来的规划部署会着力于两点：第一是原创，第二是中小成本作品，例如青春类、都市题材类等。”
或许，中小成本、原创题材、都市题材，在众多仙侠大剧的包围中，反而更容易获得成功。前提是，只要故事足够好看，创作者足够有诚意。
趋势六：从移动端向客厅端迁移
2016年，观看网络剧的渠道将发生变化。目前，視频网站移动端已占据总流量的70%左右。白一骢预测，未来随着互联网电视的兴起，人们观看视频内容会向客厅、大屏端转移。
“网络剧在很长一段时间内，给人的感觉是不够精良，因为它的观看方式，无论是手机、PDA，还是PC端，都不是最佳的观看渠道。但随着互联网电视的兴起，用户体验将越来越好，当然也会对互联网内容的制作要求进一步提高。”今年，白一骢要求所有创作项目均为立体声，采用杜比5.1环绕声道；画质采用4K标准拍摄。他认为，这是主流发展趋势，当人们用智能电视看惯高清晰度的网生内容后，就很难再忍受通过小屏端观看。
趋势七：网络剧将捧红更多新人
2015年，制作方感触最深的是演员片酬的快速上涨。白一骢表示，“从目前的制作成本看，制作方严重被演员绑架。”
市场上成功网剧的运作经验证明，网络自制剧可以捧红新人，因此未来网络剧会更多采用新人。方芳表示，企鹅影业的多个项目都启动了演员的全国海选活动，例如《全职高手》《九州天空城》等。
趋势八：政策审查更趋严格
随着网络剧市场的快速增长及影响力不断加大，政府对网络剧的监管力度将进一步增强。据专业人士预测，未来网络剧的审查标准，将等同于地面频道的播出内容尺度。在题材方面，也将会有所限制。2016年初，《太子妃升职记》等六部网络剧的下线整改，已经充分释放了这一政策信号。方芳表示，网络自制剧的制作，必须要清楚政策的底线在哪里，否则将会带来投入的巨大风险。
白一骢认为，从制作角度来说，网络剧的创作要注意三点：一是合理分配资金；二是减少贪婪；三是保证题材创新。他预测，2016年网络剧会有科幻题材的代表作品出现。