文章从中美“意象”理论的角度切入论题,参考学术界多种意象分类方法,比较唐诗与美国诗歌在意象营造与审美方面的差异。唐诗贵意象透莹,有隐晦之美,不着力文字说教,寥寥几笔,象跃纸上,情系心间;二十世纪的美国诗歌,尤其是意象派的诗歌,摈弃十九世纪的抑扬格声部作诗法,提倡创作自由体诗歌,词句之间不加入连接词,模仿唐诗“语不接意接”的写作方式,极大程度的克制情绪的流露,努力缩小主客观之间的距离,力求意象浑融,意境天成,极力向唐诗靠拢。在意象的营造方面,唐诗与美国二十世纪诗歌在意象的选取、组合与呈现上相似度高,但也存在差异;由于中美的审美思维、审美观念审美偏向以及哲学基础等的不同,在意象审美方面,二者必然存在质的差别。文章借助已有的学术成果,运用统计学的方法对唐诗及二十世纪美国诗歌中的植物意象进行统计分析,并将出现的高频或典型的植物意象分三大类进行研究,从中发现:二十世纪初美国诗歌中出现的植物意象与唐诗中植物意象存在大面积的重合,不仅在植物意象的选取上,在诗歌创作的技巧与诗境的营造、诗歌意象的理论上也能窥见中国古典诗歌的影子。唐诗与美国二十世纪的诗歌在所选植物意象方面存在差异的缘由为五方面:地理环境、生活方式、哲学思维、宗教神话、审美心理。二十世纪初,美国诗坛中崛起的“意象派”从唐诗中汲取创作的灵感,吸收化用唐诗意象理论及诗歌创作之法,摈弃矫揉诗风,为美国诗坛开辟新的道路。