意境是绘画的灵魂,“意境”对于中国古典美学来说是一个极其重要的概念,它在中国的古典美学体系以及中国古代传统的山水画中具有至关重要的意义,对于意境的生成及追求是历史上的山水画家在绘画创作中努力地方向。在中国山水画作品里,有无意境更是检验一件作品成败的关键。中国历代的艺术家们在长期的艺术实践中,以现实世界中的万千景象作为他们创作的主体,并寻求其中的基本规律,探寻其中所蕴含的意境美,将画家主观的生命情调与客观的自然之美相交融,从而达到天人合一的和谐境界。《青卞隐居图》被认为是王蒙传世的一幅代表其艺术风格和追求的精品力作,其精湛绝伦的绘画技法,缔造了中国画笔墨形式美的典范。在王蒙那里,唐宋以来的书法和绘画创作活动转变为表达思想,宣泄情感,寄托胸臆的手段,开创了中国绘画写意和精神性表达的新境界,从此和元四家共同把水墨文人画推向了新的艺术境界和高度,元代山水画在中国山水画史上占有重要的地位,是中国山水画史上的一个高峰期和成熟期。本文从《青卞隐居图》入手,并联系当时的社会背景,文化氛围,以及其他元代山水画家的艺术风格,分析元代山水画的意蕴情致。