博物馆,是展示设计领域中的文化传播媒介之一。它区别于以商业活动为宗旨的展示设计,承担着诠释某个国家或地区文化的责任,起到知识普及、收藏、学术研究、国际交流与合作、旅游等一系列功能于一体的公共场所。它的特点是需要更高的展示设计艺术和技术。然而,一方面,由于知识的年代性使信息较难理解,另一方面,博物馆设计的形式受传统设计方式的传承,大部分的博物馆展示设计仅仅重视主题展品以及知识信息的“堆砌”,造成了缺乏对观众的吸引力,尤其是受到信息时代各种新媒体的冲击,博物馆在大众群体特别是青年群体的影响力越来越微弱,与发达国家博物馆业繁荣的景象背道而驰。本文希望通过冷静的思考与分析,找出设计方式的突破口,解决博物馆“曲高和寡”的问题,让我国的博物馆展示行业得到应有的繁荣景象。博物馆展示设计,归根结底是给人看的,人通过视觉,产生情感的变化,并能沉浸其展示物品中,一直延伸到观展的整个过程。其中,色彩的运用起到了基础性的作用。色彩,作为视觉注意的首要元素,支配着观众的情感,引导观众从生活情绪中进入博物馆的主题情绪之中,感受其喜怒忧思,达到教育或者吸取知识信息的目的。文章从专业理性的角度出发,以博物馆的概念和发展为理论基础,尝试从对主题宏观感受到微观的展示手法和技术手段,归纳和总结博物馆设计中的色彩情感规律,并找出切合当今的设计方法。如果说情感是博物馆设计主题的灵魂,那么色彩就是博物馆内一切实物的外衣。较少有书籍从色彩情感的宏观思想到博物馆展示设计手法的微观角度来进行系统分析研究。本论文的研究成果是通过分析大量现有的优秀资料得来的,期望对色彩情感的分析研究,能丰富和充实博物馆设计的理论内容,能为各类博物馆展示设计的的发展提供参考,并对实践起一定的指导作用。