本文以王玫为研究对象,通过分析其相关舞蹈作品及其艺术创作活动中的舞蹈言语形式,剖析王玫的舞蹈创作思想,以此为解决存在于当今舞蹈作品中的雷同化、形式化、舞蹈言说方式的贫瘠化、作品题材的泛化等问题提供一可行途径,由此最终实现舞蹈文化艺术的多样化发展。本文由绪论和三个章节构成,研究者在绪论部分主要阐述该篇论文的研究意义及目的、相关研究动态以及将要采用的具体研究方法。正文的第一章简要概述王玫身为演员、教员、学者以及编导身份的基本情况,以此为下文的详细分析,提供较为可靠的背景材料。第二章首先对几部具有代表性的舞蹈作品展开分析,接着,借用索绪尔语言学理论,结合相关作品,详尽剖析王玫舞蹈创作中的言语活动,如舞蹈动作、舞台调度、道具服装、角色以及舞蹈音乐。第三章则分别从主体观、题材观、功能观、审美观以及发展观这五个方面,分析王玫的舞蹈创作思想及其意义。最后,在文章的结语部分中,研究者将对全文进行简要地总结。在研究方法上,本文主要采用访谈、影像资料搜集、文献检索这三种方法,运用舞蹈学、美学、语言学、叙事学、符号学等相关理论知识全面而又系统的分析王玫的舞蹈创作思想。本文一方面试图为舞蹈言语活动的剖析提供一新的研究角度,另一方面,通过研究王玫舞蹈创作思想,呼吁当今舞蹈编创者尽快树立主体意识,摆脱依附、盲从“权威”或“流行”的消极状态,使得他们真正意义上成为对文化施加积极影响的主动者,从而最终实现舞蹈文化艺术,无论是在形式还是在内容方面的多样化发展。