平面设计的表现方法有多种，如何使中国的现代平面设计在世界平面设计中独树一帜，民族化的表现手段是需要关注的问题。不同国家的设计文化，与本民族的历史发展，文化传承，民族精神，哲学思维观念等有着直接的关系。设计艺术作为文化艺术的一部分，势必要体现本民族深层次的文化内涵。我们这一代设计师不能离开中国几千年深厚的文化土壤，盲目追求所谓的国际化设计，追求自以为“新”的但实际上早已不新的东西，其实是模仿的过程，西化的过程。中国现代平面设计应该立足传统，从中国古老而优秀的传统文化和艺术中汲取营养。同时，对传统传承的意义，决不在于把传统僵化的保存，固步自封，把民族化理解为某种静止的形式，而是要在传统的基础上进行创新，使传统具有新的生命力。中国传统文化体系形成的是一个高度封闭和保守的形象，它通过内部的机制运动，调整完善生长变化的过程，形成一套非常规律的系统，其内部蕴藏着无穷的力量。艺术始终要讲究内在的延续性，一种艺术形式的产生及至被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，所构成潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理与精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。中国现代平面设计对于中国传统文化的借鉴，不能是表面的图解与借用，是要真正扎根民族精神的。中国传统文化仍然深深影响着中国人的生活和审美习惯。设计的根本目的是为大众解决问题，这必然要求中国现代的设计要与本民族的文化审美心理相适应。西方后现代设计的理念也认为，作品是一种信息载体，是一种特定文化体系的隐语或符号，当一个设计师完成了某件作品时，他不仅创造了他的使用价值，而且也注入了某种特有文化内涵的人文价值。随着中国国力的强盛，当代中国的消费者对现代平面设计的需求也不仅仅停留在只是具有某种实用功能价值的层面上，还要满足人们的精神生活需求，为人们提供实用的、情感的、心理的多方面的消费体验。所以现代设计更加注意设计的文化附加值。本文通过分析影响中国传统文化的中国哲学和审美理想，力图揭示中国传统文化艺术内在的形成原因和独特的特征。借此分析中国现代平面设计如何更好的完成对中国传统文化艺术的借鉴。现代平面设计要作到真正的扎根民族文化，就要深入的了解中华民族文化的精神特征以及中国传统文化、艺术的特点。中国的书画艺术是中国独特的艺术形式，其内在传承了传统文化的哲学和审美特征，现代平面设计可以从水墨艺术中汲取营养，丰富设计的语言和内涵。同时，现代设计中对汉字的应用也需要了解汉字艺术自身的艺术规律，以求更好的在设计中融会贯通。中国传统图形在现代设计中也广泛应用，通过分析传统图形的特征内涵，探讨更好的借鉴中国的传统图形图案。