书籍是人类文明进步的阶梯,它所肩负的使命是记载人类先进经验与科学文化并将其有效传递。书籍自产生以来,便在人类物质与精神生活需要中起着积极的作用。从古至今,书籍的形态不断衍变,中国书籍装帧设计从简册、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装、胶装等到现在的混合装订,书籍的材料从甲骨到木牍,从丝帛到纸张再到现在的电子本；印制的方法从刀刻到书写,从雕版到铅字再到现在的数码制版印刷,科技的进步与发展使书籍的形态越来越丰富,种类越来越细化,而手工元素作为一种装帧设计形式则显得尤为难能可贵。书籍装帧设计的功能性与艺术性的完美结合,是优秀的装帧设计作品所必备的。脱离或有悖于功能性而追求纯粹的艺术性,都是没有必要的,只注重功能性而没有艺术性的设计,同样也丧失了书籍装帧设计艺术的灵魂。手工元素所推崇的,是它所特有的质朴、灵动、自然的艺术特征。本人从书籍装帧设计角度出发,从手工元素的独特性、装饰性、美学价值三个方面来探究其在书籍装帧设计中的独特魅力。手绘、裁剪、折叠、拼贴、拓印、熏烧、刺绣等手工元素都越来越广泛地应用在书籍装帧设计中。构成书籍形态的四要素字体、图形、材料、色彩等用手工元素来表现,凸显了书籍装帧设计的装饰性诱导阅读。手工元素的自然随意等特点也使得其更加具有美学价值。对于设计师,手工元素的表现是他们特有的设计语言。它不仅仅是线条、构图、色彩、笔触的被动苛求,更不只属于形式美学和视觉艺术范畴,而是设计师创意思维的一种再现,是一种随着设计的深入而进行的再创作,是文化的一次沉淀。手工元素所要表现的是创意而不并不仅仅是技法。其中流露出的生动活泼、纯朴灵动、趣味雅意、亲近自然的思想,是其文化内涵的精髓,也设计师与读者所喜闻乐见。本论文中手工元素作为一种回归与创新的形式出现,更好地传达了书籍作者所要表达的理念,并更容易为读者所接受。书籍装帧设计中手工元素从表现形式、材料工艺上都进行了一些新的尝试,使读者不但能够感受到更多美的气息,而且知识、信息等传播方式的多元化,对设计师进一步研究如何让大众审美与未来书籍装帧设计形式达到更为完美的融合也具有一定的指导意义。