20世纪中国进入一个新的时代,由鲁迅倡导的新兴木刻运动给中国艺术带来了新的面貌。对鲁迅著作的研究历史中一个重要的部分就是艺术家们为鲁迅著作所创作的众多的美术作品,它们不仅代表着艺术家们对鲁迅著作的感受和理解,也代表着中国艺术发展的重要阶段。鲁迅著作插图作品常见以黑白木刻版画、素描、漫画三种创作类型出现,艺术家们用不同的风格体现鲁迅著作插图独特的艺术魅力。本文以鲁迅著作木刻插图为切入点,对中国20世纪插图创作史做简要分析,而后对其中木刻插图作品进行整理。以小说《阿Q正传》木刻插图为主要研究对象,分析艺术家在创作插图时的状态、方式,以及作品最后呈现出来的效果。鲁迅作品插图中以《阿Q正传》插图数量最多,其中木刻作品将近150幅。20世纪鲁迅作品插图由不同的艺术家创作,不同的艺术在描画鲁迅作品内容时所表现出的不同的风格和技法等,用以艺术家的第一语言“绘画”作为最主要的媒介,更具趣味性与审美性,丰富鲁迅作品的内涵。这些作品在新的时代依旧影响着新一代人为插图艺术创作努力的奋斗。比较不同版本插图的差异,分析插图的介入所形成的图像叙事对于小说中人物、情节、环境三要素所产生的影响,探究插图与文本之间的互动关系,从而挖掘“图像叙事”对小说文本的复杂影响。