1946年,第一台电子计算机研制成功,宣告了一个时代的到来。在几十年的发展过程中,计算机经过了电子管、晶体管、集成电路、大规模集成电路和超大规模集成电路到今天的智能计算机,其应用范围也从最初的单纯数字计算,扩展到了办公、多媒体、网络等多方面。现在的个人计算机,只要有相应的软件,可以说没有做不成的事。当计算机与音乐相遇的时候,一个新生事物——数字音乐就产生了。数字音乐,俗称电脑音乐,泛指通过计算机手段创作和制作出来的音乐,以及这种音乐的制作过程。计算机和音乐的结合,可以追溯到1982年第一套MIDI标准的制定,到现在,也已经走过了26个春秋了。数字音乐在这26年的发展中,产生了很多新的标准,越来越先进,应用的范围也越来越广泛,从最早的单一的MIDI合成,到数字音频,再到软音源,而后到多声道音乐录音混音,可以说,计算机可以模拟出自然界的任何声音,不仅如此,还能创造出自然界没有的声音,极大地丰富了音乐素材。不能看出,在这一发展过程中,数字音乐对于音乐创作者的影响也是巨大的。音乐创作者可以快速记录下一闪而过的灵感,还可以通过计算机调试出各种有意思的音色,丰富他们的作品。目前,数字音乐在音乐的创作和制作过程中已经成为越来越重要的手段,甚至成为一些作曲家必不可少的创作手段。然而,和以上所讲述的现实情况相比,目前还很少有人系统地研究过数字音乐给创作带来了什么影响。在书店里,我们可以买到很多关于数字音乐的书,也看到有很多音乐爱好者前去购买,但是这些书只是从实用角度出发,讲一个软件,或者一样技术,而不是从更高的视角去观察数字音乐本身。本篇论文并不是专门讲某一个软件,或者某一种技术,而是想通过研究现状,来对数字音乐做一个总结,对其功能和影响进行研究,也就是说,数字化给音乐创作带来了什么。这一论题的先例还从来没有过。本文的前三章会对数字音乐的产生和发展进行详细的讲解,包括形成的过程及最新的技术、各门分支的理论基础和实现形式等等。在基本原理的讲解之后,第四章和第五章将对数字音乐给作曲带来的影响进行分析。以往,人们都是推崇数字音乐,认为数字音乐是音乐的一大进步。但是,本文不仅要讲数字音乐对音乐的促进作用,还要讲数字音乐对音乐创作的负面影响。这些理论是以前从来没有过的,本篇论文是首例。