本文从中国戏曲表演艺术中翎子的文化背景、技术技巧、道具功能、呈现方式及艺术价值出发,围绕翎子在中国古典舞表演中的应用内容展开研究。以历史文献、应用场合、具体作品、故事情节与人物形象塑造为支撑点,形成“翎子”在中国古典舞表演中相对系统的应用雏形。翎子从古至今都是中国传统的道具表演形式,由原始时期的“羽”演变而来,发展至今一直具备着巫术宗教色彩,楚汉时期的祭祀舞蹈是翎子表演最早的艺术形态。这为翎子在古典舞表演中的应用与开发提供了重要的文献支撑。结合翎子自身的宗教属性以及它与古代将士的渊源,使翎子在戏曲表演艺术中产生了行当性,翎子便形成了典型的中国特色审美符号。在戏曲表演艺术中翎子不仅是区分行当的身份象征,而其独特的“翎子功”还可展现人物形象的性格特点、内心情绪。从传统文化的当代视角下审视翎子这一特殊的戏曲道具,愈发具有丰富的民族文化价值。尊重历史,参考文献,再从中国古典舞和戏曲文化的共性出发,参考借鉴戏曲表演艺术中关于翎子的使用,保留翎子自身的传统审美特征,可以拓展中国古典舞表演的艺术形式,深化翎子在古典舞表演中的新认识。