阿瑟·米勒（ArthurMiller）是与尤金·奥尼尔（EugeneONeill）和田纳西·威廉姆斯（TennesseeWilliams）齐名的美国二十世纪三大剧作家之一，《推销员之死》（DeathofaSalesman）是他的代表作。该剧于一九四九年成功上演并于当年获得了普利策奖。剧中讲述了一个名叫威利·洛曼（WillyLoman）普通推销员的悲剧命运。威利已经六十三岁，成天驱车几百公里出差到新英格兰地区，为他受雇的公司推销商品，然而，他却业绩平平，收入微薄，家庭拮据；两个三十出头的儿子也没有结婚和成家立业。在这样的境况下，威利经常承受着极大的心理压力。在他被解雇和大儿子毕福（Biff）的创业计划宣告失败的双重打击之下，威利心理最后走向崩溃，以自杀的方式结束了自己的生命。　　 在这篇论文中，作者用心理分析批评法解读了《推销员之死》，赏析了其独特的艺术魅力。通过查阅相关文献，作者总结出过去很多对该剧的评论焦点大都集中在其悲剧特点和“美国梦”（AmericanDream）主题上。因此，目前对这两个方面的探讨意义不大，因为现在已经形成这样一个共识：《推销员之死》是一部成功的现代悲剧，其主题大大超出了“美国梦”的范畴，是现代社会普通人的生存和幸福的问题。本文作者以佛洛伊德（Freud）个人无意识思想和荣格（Jung）的集体无意识思想为理论基础，从威利自身的人格发展特点和威利所在社会集体无意识对其的心理发展产生的影响两个方面探讨威利的心理发展过程。　　 在文章中，作者所要阐述的观点是：《推销员之死》这部剧的独特魅力在于该剧的作者阿瑟·米勒成功地塑造了威利·洛曼这个代表普通人民大众的悲剧英雄，因为观众对威利的困惑和焦虑产生了强烈的共鸣。威利的沉重心理压力一方面源于他自我意识中的困惑，另一方面源于他在社交活动中所体验到的各种焦虑。　　 在文学中探讨人类社会心理问题，有利于人们更好地了解自己的心理状况，甚至能减少现在社会中普遍存在的心理问题。米勒在戏剧方面取得了伟大成就，让人们更好地理解种种现实问题，不仅能认识个人，而且能更好地认识这个充满矛盾和错综复杂的社会。