江西籍作家罗黑芷一度活跃于20世纪20年代的新文学界，至今仿佛默默无闻、很少为大家所注意。本文即以其两部存世的短篇小说集《醉里》、《春日》和一部散文集《牵牛花》为依据尝试对罗黑芷的小说创作与散文创作做出一个完整的专题研究，以忝列于纪念中国新文学的拓荒者之一罗黑芷的渺远文字之中。本文认为，罗黑芷的小说突破了“五四”初期婚恋题材小说的局限，具有更广阔的现实人生意义。与乡土文学相比，罗黑芷更为关注社会各个角落里的小人物的生存处境，特别是他所刻画的小商贩形象非常贴近生活。他充满同情、悲悯的人道主义的小说是顺应新文学第一个“十年”后半期小说逐渐“从书房走向十字街头”1而逐步走向更广阔的现实主义的潮流。可以说，罗黑芷是一位执着的“为人生”者。在艺术表现上，罗黑芷的小说善于截取生活的横断面，着眼点小，却最能反映时代生活的面貌，他的小说体裁也是符合现代短篇小说体裁的基本特征的；但在遣词造句上有时过于雕琢与重复，致使表情达意不够顺畅和晦涩。这一缺憾使其作品不容易受到读者的青睐，这或许也是罗黑芷小说至今不为大家所注意的一个因素。在审美上，罗黑芷小说通常将真、善、美和假、丑、恶二者联系起来相互映衬，表现人类最朴实的情感与天性，这也突破了五四时期“问题小说”抽象、狭隘的人生观念，而更为接近现实社会生活的人生观念逐渐地建立起来，从而，显示了罗黑芷比这一时期的冰心、庐隐们更为成熟的人生理解。罗黑芷和叶绍钧同为20世纪20年代文学研究会成员，都是执着的“为人生”的作家，都是在平淡琐屑中体味人生的真谛，两者在对待小知识分子灰色生活的态度（即同情、怜悯中夹杂着讽刺）和讽刺之笔也是相同的。只是叶绍钧的讽刺风格是“平实、凝重、婉曲、含蓄”1，而罗黑芷小说多了一份生动形象而读起来不显得沉闷。于暴露中内蕴讽刺喜剧性的效果方面，罗黑芷则不如叶绍钧。另一方面，罗黑芷的散文创作实为其在孤独人生中的内心独语。他多以“夜”为背景和以幻想和联想的方式表达自己的感受和情思。与同时代“以引车卖浆之流的语气，和村妇骂街的口吻”2闲谈自然、社会、文化、思想和人生等话题的散文不同，罗黑芷散文指向的是作者小小的、隐秘的内心，不是以闲谈和沟通为目的，而是为缓解内心的彷徨与孤寂。罗黑芷散文没有开阔的视野与宏大的题旨，其只在小小的平凡生活中去体验人生的情与味，平凡人生的辛酸与苦楚、快乐与幸福尽在其中。最能代表其散文艺术风格的是1935年被郁达夫收录《新文学大系·散文二集》的思乡名篇—《乡愁》。罗黑芷散文没有鲁迅杂文的锐气，也没有周作人美文的闲适、优美，也比不上冰心散文的清丽、典雅和叶绍钧散文的谨严，但他却能在剧变、动荡的社会背景下呈现给我们日常生活的琐屑所带来的别具风韵、质朴的情感体验与散发诗意之美的哲理表达。本文认为，他的小说创作和散文创作是立足于现实人生的，是写实的；现代性的知识结构(如，“潜意识”，梦境，幻想)又使罗黑芷的艺术想象力更加丰富，特别是现代心理学在他文学创作中的运用，使他的客观写实与主观想象相统一，形成了他文学创作的现实主义特色。罗黑芷的文学创作特别关注黑暗动荡的年代处于社会底层的小人物的命运，同时，也有体现着人间相爱的人性美的人物，以此作为他文学创作的理想的、美的追求。作为新文学的开拓者，他默默努力于新文学探索的精神和所取得的成果，是中国新文学史不得不记录下来的，或许会有人问，它的历史意义和价值何在，我们甚至可以说，罗黑芷小说和散文的存在本身就是它的历史价值。