叶燮的《原诗》作为中国古典美学总结的重要专著。它不仅以“情”为基调美学理论框架的系统性、批判性、民族性著称，而且以其美学的前瞻性、丰富性和现代性，在当下的诗歌语境话语中，获得了与西方现代诗学对话的可能。作为清初诗话的代表和集大成者，它不仅是当时历史时期特定思想的忠实反映，而且有不被忽略的历史个人身份表征。在美学史上留下了深刻的意义，其理论性和系统性都很突出，始终是把艺术问题提到哲学的角度来进行研究和讨论，建立了一个以“理、事、情”——“才、胆、识、力”为中心的相当严密完整的美学理论体系，在中国古典主义美学中具有总结性的地位。而在《原诗》中，以“文章者，所以表天地万物之情状也”开始了对“理、事、情”的论述，中国古典文学中，从《乐记》开始，建立了最早以表“情”为基础的古典美学体系。本文从“情”出发，结合“理、事”去分析叶燮的美学理论。第一章重点分析叶燮美学中的“情”，从“兴”、“象”、“境”三个方面讨论叶燮的“情”，将“情”与状、态、趣味三者融合在一起，构成了对“情”的独特见解。第二章主要分析“情”与“理”、“事”的关系，三者的辩证结合构成了叶燮美学理论的基石，再通过“气”的融合，将“情”与“理”、“事”辩证的联系在一起。第三章主要论述“法”的贯穿性，“理、事、情”三者的统一主要是通过“法”来贯穿的，通过气的融合，“法”将其贯穿在一起，“法”是“理、事、情”三者的内容之法、标准之法、可学之法及求工之法，通过“法”，“理、事、情”三者的结合意义才能得以突显出来。第四章总结了叶燮“情”的意义以及《原诗》的美学意义。“情”的美学的审美风格体现出了一种审美的解放，美学家们大都具有率性任真的特点，而且关于“情”的美学赋予了这些追随者的率性任真以特殊的时代与社会的内容，他们以自己率性任真的创作冲破了传统美学规范的束缚，和谐为美是中国古典美学的核心思想，和谐之美往往具有优美的美学特征。反中和的美学的审美风格显示出的却不是情理统一的优美而是情理分裂与冲突的崇高美与悲剧美，这时候的美学不回避冲突，而且自觉承担起了冲突，对人的自然人性、现世生活的肯定，这正是从审美风格的角度，显示出了中国传统美学向近代的裂变。