本文是关于清初书画鉴藏家耿昭忠鉴藏印的个案研究。明末清初,大量明内府书画藏品的散落推动了私人书画庋藏的兴起,鉴藏印是作为鉴赏、审定、收藏之用而钤盖于书画和图书上的印章,随着庋藏风气的兴盛而发展,鉴藏印的功用和种类变得更加繁荣,私人藏家的用印更是举不胜举。目前国内外关于耿昭忠及其书画藏品的著录资料极少,历代学者对其鉴藏印鲜少有过系统的研究。本文通过对耿昭忠已有的书画著录及相关资料,梳理耿昭忠的标准鉴藏印,并通过比对分析,以此考证其鉴藏印的钤盖规律与习惯,用以服务于相关书画藏品的真伪鉴别及断代工作,并为今后耿昭忠的书画庋藏研究提供重要的辅助依据。同时以“真赏”、“丹诚”两方耿氏标准鉴藏印作为艺术经验的个例分析,其篆刻技艺、落墨章法所体现的清朗雅正气息,开辟了文字图像相融并重的篆刻新风尚,成为肖形印发展的重要肇基者,也为笔者的艺术创作提供理论与实践并重的研究基础。