山水画是中国美术史上一朵亮丽的奇葩,本文拟从文化的视角出发探究孕育期山水画发展的相关美术事项,从而试图解释此一时期山水画的发展面貌。春秋战国时期正是战事频繁而且思想活跃的时期,文化也开始了诸子百家争鸣的时代。文章主要以春秋——魏晋这一时间段出现的与后世山水画关系密切的文化事项及美术考古因素为基准,从而揭示出孕育期的存在及其在山水画艺术发展史中的重要意义。本文对孕育期山水画的解读是从魏晋之前的山水观念及山水文学,到山水画的源略加以考究,再到山水画图式学意义上的范式作为行文过程。力图保持文章结构的清晰明确,此外运用史学、图像学的方法及美术考古的成果,探究孕育期山水画的轮廓图。引言部分是对目前山水画研究现状的论述,对本文研究核心问题即孕育期山水画概念的界定以及本文研究目的及思路的探讨。正文共分三部分。第一章主要是从山水画孕育期的山水观念和山水文学两大部分进行阐述。本章从先秦到魏晋时期的山水观念分析,试图解读山水崇拜,儒家、道家及佛家在此—历史时期中产生的对山水的认识观念及影响。这些因素是后世山水画中思想意蕴的源流,为山水画的发展提供了先验的理论模式。山水文学则主要以个人的艺术修养展现对山水的热爱和崇拜,诠释了魏晋之前画家与绘画作品独立的准备阶段。第二章从国土及舆地图绘、狩猎活动、风水术及早期山水画论四个方面研究山水画的渊源性。在当今文化多元化的环境下对山水画起源的考略和研究,探析其产生的多重、多种可能性,对整体山水画艺术的发展和山水画史都有重要的意义。国土及舆地图绘的观念是出于需求的功能和目的,以满足古代帝王对领土范围的确认。山水画在寻求适合自身新的、独立的语言模式前,国土及古代地图学的观念起到了举足轻重的作用,因此说这一因素也是山水画渊源的最大可能性。狩猎活动是古代君王的一项礼仪性习俗,狩猎能使人置身于大自然中体会到一种亲近感。山水画论中的一些论断及术语直接或间接的引用风水术的语言和思想。这一点从宗炳的《画山水序》到郭思的《林泉高致》中都有借鉴和阐释,使人们的观念从崇拜自然向山水画创作转变。魏晋时期的山水画论先于山水画作品,实质上反映的是早期山水画论成熟的局面。其中以宗炳的《画山水序》为研究范本从理论角度力证山水画的发展源流。在这四重因素中,国土及舆地图绘的观念是最为重要的因素,其他三者起到借鉴及补充的作用。第三章是从美术考古的成果中探讨孕育期山水画的相关图像表现。本章节论述了先秦陶器、玉器中出现的山水图式,到汉代画像石(砖)及墓室壁画中的山水景象,再到其它物质载体中对山水的描述。这些已然体现出孕育期山水画的面貌,山水画的发展也是从点滴的单个元素经过文化和时间的沉淀才展现出真正意义上的山水画面貌。最后一节从《洛神赋图》到《画云台山记》完成了山水画从构图到技法的演进,也开启了中国传统意义上的山水画历程。对于孕育期山水画的研究,应将其置于山水文化和美术考古的环境中才能有据可依。孕育期山水画是山水画成形的过程,同时也是整个山水画史的重要部分。