本文以“比赛”为视角,通过比赛机制整合中国古典舞的比赛生态。作者将发生在比赛中的中国古典舞现象作为线索,关注中国古典舞发展的不同领域,探讨与比赛相关的中国古典舞建设,并试图提出中国古典舞发展中的问题所在以及解决问题的可行途径。作者借用舞蹈生态学的方法,把发生在舞蹈比赛中的“中国古典舞”作为核心物,通过对核心物呈现于比赛生态中种种现象的梳理与分析,目的是进一步探讨中国古典舞的发展,也就是说,比赛的文化生态环境不仅限于比赛,还扩展到受它影响或影响到它的相关领域,所以本文将舞蹈比赛中呈现出的中国古典舞发展与变革状况纳入研究范围。为了整理中国古典舞在比赛中的突出现象,作者将舞蹈比赛中的中国古典舞类项比赛设为一个独立的比赛范畴,即中国古典舞比赛。在这个范畴内,仅观照“中国古典舞”的比赛内容,在不涉及其他舞种的比赛范畴内,为了寻找比赛中中国古典舞现象产生的具体因素,作者将比赛中三个最具争议的现象——语言突破与风格变异、技术运用、“题材雷同”——进行历史的纵向梳理,在梳理的过程中,寻找到现象产生的“原点”。本文以比赛中的中国古典舞现象为切入点,内容涉及中国古典舞表演、创作以及与比赛相关的部分教学内容。本文第一章,作者介绍了中国古典舞比赛生态的形成以及比赛机制的构成,界定了中国古典舞比赛机制为比赛中促进中国古典舞发展的动力机制,为论文的展开找到逻辑起点。第二章中,为了寻找比赛的“可比性”,文中详细介绍了中国古典舞舞种属性的参照标准、评价内容以及评价体系。论文第三章,通过对比赛历程中中国古典舞现象的纵向梳理,来探讨中过古典舞当下存在的主要问题。中国古典舞比赛中的问题大多与创作有关,从比赛的视角看中国古典舞发展,创作的问题将被凸现出来。随着创作手法的“多元化”,中国古典舞创作观念的“自由化”也愈加明显。因此,论文第四章对中国古典舞的创作态势进行分析,同时对创作中国古典舞作品的编导进行个案研究,期望发现中国古典舞在创作观念上变化的复杂原因。而第五章中,作者将就中国古典舞的教学建设与比赛之间的关系展开论述,分析现象产生的原因,从而剖析与比赛相关的中国古典舞文化建设。企望本文对比赛中中国古典舞现象的见解与认识,对当代中国古典舞的建设与发展产生积极的作用。