视唱练耳是音乐专业教育中必修的基础课程,其中视唱以训练准确的读谱能力、提高学生音乐素养为主要目的,视唱练耳的学习对其他音乐科目的学习具有重要影响,对拓宽音乐视野,提升音乐综合能力具有重要作用。长期以来,我国视唱练耳教学所选用的视唱作品以有调性的音乐作品为主,教材编写形式上大都为选编,中国作曲家原创的兼顾传统与现代手法的完整视唱作品相对缺乏。现如今音乐的发展进入了一个流派、技法日益多元化的时期,从调性音乐发展到了多调性、泛调性、自由无调性音乐以及序列音乐等等,传统的音阶、和弦、和声进行、节奏节拍等多种音乐要素也都被赋予了更为广泛的意义。这对于在音乐实践过程中需接触各类音乐作品的学生来说,在视唱练耳课上仅接触传统音乐作品,并不能满足他们对认识和理解现代纷繁复杂的音乐现象及其内涵的需求。这就要求我们在教材的编排上与时俱进、丰富原有教材体系,同时教师也需要拓宽原有的教学体系去帮助学生感受和学习更多种类的音乐,理解各类复杂音乐现象之后深刻的音乐内涵,并为学生掌握更为丰富和多样的音乐形象奠定一定的听觉基础。但在熟悉了传统视唱作品之后立即转入用现代作曲技法创作的视唱,又很容易导致学生无法适应,因此视唱教学应选用既不脱离传统、又包含现代作曲技法因素的教材入手,从而让学生的学习能平稳过渡。《高级单声部视唱练习曲20首》就是这样的一本教材。它是由中央音乐学院视唱练耳教研室王时教授专为视唱练耳教学所著的一本专业性很强的、带钢琴伴奏的视唱教材,于2011年6月出版,由中央音乐学院出版社出版发行,是国家“211工程”资助项目的学术研究成果,具有一定的专业性和学术理论价值。该教材编排的特别之处还在于,它并没有规定章节,不是按章节安排去组织教学内容,而是将视唱学科的知识点融合进所创作的这20首曲目中,大致按传统——现代——传统的音乐风格特点组织而成。每首视唱曲都是完整的,都带有严谨规范的钢琴伴奏,部分曲目还有前奏和尾声,这对于训练学习者的弹唱能力、听觉能力和音乐完整性是非常重要的;并且这20首视唱曲的曲风多样,训练的侧重点各有特色,视唱旋律也极富个性化,是一本综合性、实践性很强的教材。本文从视唱练耳专业的角度,对《高级单声部视唱练习曲20首》进行分析与探讨,力求归纳其创作技法特点,找出其内在的规律,并以此为基础进行应用于教学的研究,让从事视唱练耳教学工作的同行们加深对这本书的认识,从而把这本优秀的视唱教材推广到专业视唱练耳教学中去,促进其在视唱练耳教学中发挥积极的意义和作用;同时也希望本文能引起更多音乐研究者与视唱练耳教师的关注,并对其科研与教学起到有益的参考。