在中国古典诗歌美学史中,诗乐合一是诗歌生发的源头。随着诗乐分离、儒家对诗教理论的不断丰赡,乐教成为诗歌发展中的潜流,在诗歌脱离音乐以文字呈现的过程中常常伴随着以乐教理路来反思文字诗的审美状态。这种以乐观诗的诗学思路在文字诗各种题材、体裁接近完备和饱和的中国古典诗歌末期以一种诗乐一体的审美理想指引着诗歌发展的道路。笔者正是从这一角度来观照明代复古诗学,挖掘复古诗学于宗唐、宗汉魏之外在探索诗歌发展中对乐教的体认。本着这一研究思路,笔者首先从乐教与诗教的区别与联系谈起,溯清后文以乐论诗的源头,继而从文字诗发展到高潮,出现乐教对其反抗的南宋诗学入手,引出明代复古诗学中乐教审美因素的复兴,最后探讨了乐教在明代复古余音中的影响,以及在乐教理路的观照之下复古诗学的价值和局限。本文的绪论首先明确了本论题的缘起和研究思路,从以明代复古诗学为专门研究对象的著作、涉及明代复古诗学的理论著作、论文等方面梳理了目前学界的研究成绩,并表明了本论题的研究空间和价值与意义。本文第一章从文字学的角度考察了诗教与乐教的起源,阐明了诗教与乐教作为儒家的两大教化理路在后世的并行不悖。同时概括了乐教的五大审美因素并对之进行阐发,表明这些审美因素在诗歌发展中的地位。最后一节通过宏观上对乐教衰落与文字诗兴起的把握明确乐教复兴的的诗学史背景。本文第二章将诗歌发展到南宋,以理为诗,以文字为诗大兴引发声诗理论的兴起作为切入点,选取了具有代表性的诗论家杨士弘、高棅、李东阳的诗学观,纵观以乐论诗如何由宋到明逐渐清晰的过程。本文第三章是本论文的主体部分,整合前后七子诗学观念中对乐教审美因素的归认,详细阐发了七子诗学从理论到创作在以乐观诗下对明代诗歌道路的探索。本文第四章表明了乐教影响一直伴随到明代复古诗学的余续,并且由复古诗学兴盛时期对诗歌审美和社会价值平衡点的关注,倾向了对诗歌社会价值的强调,这意味着乐教又逐渐归于潜隐,诗教再度占据影响诗歌的主导地位。