20世纪是一个哲学、思维、媒体、科学和技术急剧变革的时代,“计算机”作为一种新出的科学技术的结晶,把声音、视觉或文本信息作为数据对象进行处理的能力,为艺术创造了新的多学科方向发展的巨大潜力,也为艺术语言拓展带来了新的可能性。20世纪90年代对数字媒体艺术的发展来说是关键的十年,这期间形成了“数字革命”,计算机式的思维方式几乎变得无处不在,数字技术已经全面渗入到人类社会中,其高效优质的信息制造与传播能力正推进着媒体从形式到内容的巨大变革。“融合”的思想观点正是从计算机技术的普及中兴起的,它加速了人类社会的进化。分子生物学、纳米技术、普适计算不仅是商业研究和政治决定论的产物,而且与科学理想主义有关,正如乐芙乔依所认为的那样,也可以成为艺术理想主义的仆人。艺术家不会再把自己局限于对某项绘画技巧的专攻中,而是更多的去努力寻找新的语言显示方式,科学技术与艺术观念相结合的新方法。艺术中最重要的事情已经不仅仅是简单的分享,而是与人联结。艺术品的实现不仅变得具有非物质性和交互性,而且可以同时被大量观众在不同的位置观看或体验。数字技术的发展改变的我们的思维方式,给社会带来了新的生活方式,在为当代艺术创作提供新的工具、媒介的同时,也带来了学科与学科之间的综合与交叉。数字媒体艺术作品逐渐成为当代艺术的主流。多媒体艺术家开始进入学术界。无可置疑,数字技术与数字化思维方式在艺术领域中的加入,给艺术带来了新的变革,开放了艺术的交流空间。在这样开放的作品中,艺术家引领观众超越对传统作品预期的解释。数字媒体艺术作品的建构尤其致力于创造与广泛大众协作交流的愿望,强调准备这件作品的一切过程及最终可能产生的另外的结果,对时空中经历的探索可能引发更多新的见解与新的可能。　　在此语境下,数字化技术势必也会对版画这一艺术门类的发展产生影响,另一方面,在信息时代飞速发展的当下,版画不能被广大人民群众所重视和接受,版画的发展不容乐观,其现状值得我们反思。然而当代版画艺术与数字化技术的结合或许可以为版画艺术这一古老的艺术形式带来了新的活力与可能性。媒介和技术的不断探索也拓展和加快了当代版画艺术创作的传播速度。所以在当代我们应该深刻分析和正确对待当代数码图像技术在版画创作中应用合理的健康的部分。我们应该在版画艺术传统经验所设定的本体语言之上,把握住方向,在合理运用技术来拓展版画艺术的同时,更应该注意当代生活下的当代情感、当代生活感受的自然流露和尽情地表达与新技术的完美结合,这才是当代版画艺术可持续发展的道路。　　笔者本人在本科毕业阶段及研究生阶段一直借助网络支撑艺术创作的想象,并在熟练掌握数码媒体软件的基础上,综合数码图像技术和传统版画的各自的特殊性,在版画创中,将两者融合进行了各种不同的实验性尝试创作。又经多方资料的收集、查阅及老师的启发,拟采取综合运用文献法、案例法、分析法、比较法等多种研究方法,尝试通过对数字媒体艺术的诞生及发展历程来分析在当今数字媒体艺术语境下,当代艺术产生的新变革及未来发展的可能性。进而分析数码图像技术应用于版画创作领域的意义,系统阐述数码图像软件技术应用于当代版画创作中的途径,阐明其与传统版画相比所体现的优势,并结合大量的优秀艺术家创作实践作品图示加以论证,总结出数码图像技术在当代版画创作应用的不足之处,指出数码图像技术与摄影术一样,也是一项科技生产力进步的产物,它们本身并不是艺术,而是提供了一种新的艺术表现形式,为艺术的变革带来新的可能性。版画艺术家全部的价值体现在作品的思想含量与技术的完美结合上。最后对未来版画艺术与数字科学技术结合的发展前景、所遇问题及解决方式尝试做一个前瞻性探讨与研究。