人们对于现代艺术的困惑甚至否认，实际上根源于人自身对艺术观念的模糊不清。传统的艺术观念和“美”紧紧地联系在一起，然而如果怀着这种“美”的艺术观念去考察现代艺术时，我们自然会对现代艺术表现出无法解释的无奈。实际上，这种“美”的艺术观念对于理解整个艺术史中的很多发展阶段都会显得力不从心，而问题就在于“美”这样的艺术观念遮蔽了真正的艺术本质。于是，我们拒绝了一切既有艺术观念的先前带入，站在人类文明的层面重新走进艺术史，以期对于艺术的本质能够有新的发现。　　 我们在艺术史的考察中依次把握住了原始艺术的“实用”、古典艺术的“美”、以及现代艺术的“反传统、反理性”，而我们把它们都理解为艺术在其历史发展的不同阶段所表现出的不同的而又相对稳定、独立的艺术形态。这些艺术形态都是艺术在人类文明的不同时期其生存状态的一种真实反应。从艺术不同时期的生存状态的演变中，我们发现了艺术自身赖以生存的逻辑，这种逻辑是完全游离于理性逻辑之外而专属于艺术的独特逻辑。而我们对于艺术的理解和把握正是要依靠这种艺术的逻辑。　　 美学、门类艺术学、艺术史这些研究艺术的学科，实际上都是从自身的方法与体系出发对艺术做出解释和研究的，这就从根本上忽略了艺术自在。同时，也错失了那种艺术可能被止确理解的独特逻辑，从而也就从根本上遮蔽了人类真正认识艺术的可能性。艺术学的诞生为我们真正理解艺术提供了某种可能。然而艺术学能否彻底认清美学、门类艺术学在理解艺术时体系与思路上的局限，从而跳出美学与门类艺术学的羁绊，并最终把握住理性之外的艺术自在与艺术自身的逻辑，这需要靠我们大家共同的努力。