二十世纪中国画领域涌现出了许多杰出的写实主义画家,方增先是这批艺术家中的佼佼者。作为20世纪50年代新浙派写实人物画的领军人物,方增先受到许多前辈大师的熏陶,将西方素描结构与传统绘画技法相结合,创造了一种新颖的人物画风格。方增先对写实人物画的贡献不仅体现在传统艺术形式上,还体现在科学的造型观上,在徐悲鸿、蒋兆和等前辈的延续下谱写新篇章,散发出新的力量,写实人物画的完美展现离不开方增先与同道画家的坚持与探索。方增先认为,写实主义艺术的核心价值在于对现实、忠诚和责任的态度,并贯穿于对现实社会全面而深入的诠释。这是任何时代也不能缺少的力量,也是一个艺术家的责任和使命。方增先解决了写实人物画的造型问题,创造出一种值得他人遵循的新风格,严格来说,是新中国新人物形象的代表画家,也是新中国艺术史上的标志。查阅相关资料的过程中发现,对于方增先水墨人物画的研究,大多数研究者侧重于他素描造型体系的探究,少有针对他早期人物画创作的艺术特点进行分析,对他如何探究出结构素描、如何从传统绘画中借鉴笔墨进行深入的挖掘。本文共分为四个部分,第一部分结合时代背景阐述方增先建国至文革时期人物画创作的社会条件以及艺术思想。第二部分,探讨方增先建国至文革时期的人物画代表作品,对他的创作方式及态度进行分析。第三部分,探究方增先建国至文革时期人物画的艺术特点,也是本文的重点章节,从方增先运用结构素描解决人物画的造型问题,对传统绘画的继承,不断前进的创作力三个方面分析。最后一部分阐述方增先建国至文革时期的艺术成就与影响,以及在人物画教学中的见解。方增先在艺术语言与笔墨形式上的创新与探索具有鲜明的时代特征,他独特的个性风格充分体现了艺术家在艺术探索过程中对时代转型和艺术追求的不懈努力。