中西绘画艺术都有着悠久的历史，光辉灿烂的文化背景，分别代表着中西方文化的内在精神，并且在漫长的发展历程和其融合过程中也产生了许多碰撞与共鸣。对于西方艺术的引进，给中国画原有的绘画带来了不少可借鉴的新东西，也给中国画家们带来了困惑，主要来自实践中遇到的难题，如何使这两个不同体系的造型融合在一起，形成新的创造体系而又不失中国民族传统的特色。　　 本文首先对中西绘画艺术融合理念的研究现状进行了分析，然后从我国伟大画家徐悲鸿先生对西方绘画理念的认识和绘画作品入手，阐述了他对中西绘画融合理念的具体要求，即既有对形体塑造的写实追求，又强调中国传统绘画所具有的神韵追求。目前国内外对中西绘画融合理念的研究并不是很多，其研究更多的是集中在两种理念的比较，而对如何融合这两种不同理念的研究相对较少。　　 本文主要通过研究徐悲鸿对中西方知识的认识研究，以及其作品的具体剖析，来总结徐悲鸿绘画中西融合成功的因素，从而进一步研究其在绘画上提倡的素描与造型的艺术特点。徐悲鸿的创作作品体现了在特定历史条件下艺术家在探索中国画现代性的尝试中，不断进行着比较与换位思考。在具体作品分析中，油画与中国画两大绘画语言系统的同时运用体现了作者出色的艺术才能，更表达了作者希望在中西艺术间找到一个切合点。他的绘画突破了传统中国画“临仿”的风气和“文人画”的传统，开拓了艺术家的视角，提升了作品的人文主义思想和现实性关怀，他的绘画改革思想和现代美术教育理论对中国绘画发展产生了深远的影响。阐述徐悲鸿的绘画艺术，如何把东方的“神”和西方的“形”充分完美的结合在一起，他的绘画理论即融入了西方写实与造型的原理，又加入了中国画“意象”思维，从而产生了超越古人的新的艺术表现形式，这一点尤为启示中国画家在绘画学习道路中如何将“中西结合”巧妙地运用到一起，又能充分理解中国传统绘画和西方写实主义各自之间的指导理念，以促进我们在今天的绘画创作中如何达到艺术上的完整与完美，也是当今绘画学习者作为认真研究与学习的典范。　　 对现有的研究进行深入剖析，找出一些特色的研究现状，对现有的研究进行深层次的挖掘，对现有素材进行整理分析，寻找新的突破点，客观总结其规律所在。对中西绘画各自的指导理念进行分析比较，深入完整的分析和研究中西画论和中西绘画作品中的形神观的差异和相同，以及相互融合的可能性，努力寻觅中西绘画的交汇点，在把握中西绘画的差异和相同基础之上，充分关注艺术创作的生动性、丰富性、和复杂性。最后，得出结论并提出如下建议：第一，认识两种艺术差别的文化本源，从文化探求两种艺术形式是否可以融合的可能性。第二，重视西方绘画艺术对中国绘画艺术的影响，保留各自的优点，摒弃各自的缺点，通过完美艺术理想的追求来将两种艺术形式进行融合。