艺术歌曲作为一种诗歌与音乐完美结合的声乐体裁最早产生于德奥,是19世纪欧洲浪漫主义音乐的产物。在长期的音乐实践中,人们赋予其特殊的内涵。艺术歌曲有广义、狭义之分。广义上的艺术歌曲是指有较高素养作曲家所作的一种结构短小、歌词精美,旋律和伴奏具有极高艺术性及严肃意味的声乐独唱曲。狭义的艺术歌曲则是指由专业作曲家采用著名诗词为歌词,曲调表现力强,表现手段及作曲技法复杂,钢琴伴奏占重要地位的一种声乐独唱抒情歌曲体裁。而中国艺术歌曲受其民族文化影响,形成了诗、乐、画意境相融的特点。演唱中国艺术歌曲,必须把握其内在特点,深刻体会其意境追求是准确诠释作品的首要条件,促使中国艺术歌曲的表演达到更高的艺术境界。本文就是从舒伯特艺术歌曲的表现角度对中国艺术歌曲演唱中的应用进行阐述。　　本文主要从四个章节来对舒伯特艺术歌曲及中国早期艺术歌曲的特点、风格进行阐述并找出他们的共性同时进行论述。第一部分是绪论,提出了选题理由及研究意义,并对我国目前的研究现状进行了分析;第二部分为正文,第一章,主要概述了舒伯特的生平、艺术歌曲的发展演变以及艺术歌曲的创作风格特点;第第二章,对舒伯特艺术歌曲的艺术特征进行了概述,主要是对舒伯特艺术歌曲的分类以及调性、和声、旋律特点进行分析;第三章,以作品《魔王》为例,分析了舒伯特艺术歌曲二度创作的把握及舞台风格,主要从情感的多样性以及钢琴伴奏的完美结合等方面阐述,另外还谈了一下德奥的艺术歌曲代表作的范例;第四章,概述中国早期艺术歌曲的发展及与舒伯特艺术歌曲的融合,主要通过对我国专业音乐创作的启蒙以及早期艺术歌曲的创作、演唱特点进行分析概括,最后有找出二者的共性。