理查·施特劳斯的《最后的四首歌》是德、奥20世纪艺术歌曲文献中的重要代表作品之一,也是作曲家逝世前的最后一组作品。《最后的四首歌》无论艺术歌曲的创作角度,还是从女高音声乐作品的写作技巧上看,都可以堪称是西方声乐宝库中的精华。可以说,很难有一部20世纪后半叶的其他作品,能够像《最后的四首歌》一样,在声乐文献中确立起如此巩固的地位;成为德、奥浪漫主义艺术歌曲宝库中的经典。本文选择理查·施特劳斯的《最后的四首歌》中的《九月》作为重点研究对象。对理查·施特劳斯在旋律写作细腻的笔触上,在乐队配器丰富、透彻、清新的音响,以及贴切的和声语言与伴奏织体写作上都进行了深入的分析与研究。并从这首歌曲的曲式结构,以及与传统德国艺术歌曲创作风格不同等方面的大胆开拓与创新,作了较为详尽地概括。同时,对《九月》这首歌曲演唱的重点与难点,也作了简要介绍。这对于我们今天进一步认识作曲家理查·施特劳斯本人,了解他的《最后的四首歌》,以及当时德奥歌曲艺术发展的历史,必然有着重要的历史意义与现实意义。