平面设计在我们的生活中扮演着日益重要的角色。依赖于平面设计所构筑的图像符号,现实世界的面貌发生了极大地改观,符号化的意义世界得以呈现。目前对于平面设计的研究,多停留在具体的设计元素、设计方法、设计潮流等领域,对平面设计的深度理论研究还比较少。本文通过平面设计与绘画、摄影等艺术门类的比较,揭示出平面设计独特的审美风貌。平面设计具有很强的功能指向性,紧密联系市场,在审美特征上体现出对秩序美、形式美的追求。平面设计作品拥有丰富的符号性和象征性,通过合成的手段带给观者强烈的视觉冲击力,力求达到震撼和新奇的艺术效果。另外,平面设计的大范围应用,也引发一定的反审美倾向,造成审美疲劳和主体性的消解。第一章梳理了“平面设计”和“平面设计艺术”的概念,指出平面设计作为一种现代艺术形式,拥有自身独特的审美方式和审美语言,并对平面设计的应用领域、历史变革、发展现状等作了基本的介绍,限定了本文的研究范围。第二章将平面设计艺术同绘画、摄影进行了具体的比较分析,在创作目的、审美生成、审美特征、审美感受、实现方式等方面做了深入的探索。第三章分析了平面设计的三个主要构成要素图形、文字和色彩,并结合实例来说明各自的审美特征。第四章从反审美的角度来对平面设计进行整体上的审美批判。